10 flotte bøker som ikke ble verdsatt under deres tid

10 flotte bøker som ikke ble verdsatt under deres tid (bøker)

Kunstnere blir ofte ukjente i livet, og flere gode forfattere og tenkere fant at deres største verk enten gikk helt ubemerket eller ble dårlig mottatt da de først kom ut. Følgende bøker ble ikke umiddelbart verdsatt for deres geni, mye til forferdet av forfatterne som var ansvarlige for dem.

10Moby Dick
Herman Melville


Moby Dick er Herman Melvilles mest berømte arbeid, studert lengst av litterære lærde og stadig referert til i populærkulturen. Mens Melville levde, var det neppe en bestselger. Det briljant utførte arbeidet solgte bare 3.715 eksemplarer, langt fra andre verk av Melville som Typee (16,300) og Omoo (13300). Vurderinger av romanen var langt fra slag. De Charleston Southern Quarterly Review skrev følgende om emnet Moby-Dick og forfatteren hans:

"MR. Melville's Quakers er de elendigeste doltene og drivhandlerne, og hans Mad Captain ... er en uhyggelig dreng ... Hans ravinger, og ravingen av noen av de bifallske karakterene, og ravinger av Mr. Melville selv, ment for veltalende deklamasjon, er som ville rettferdiggjøre en writ de lunatico mot alle partene. "

Melvilles død var nesten ikke bemerkelsesverdig den gangen, og den ensomme avisen som bragte nyheten om hans passering, refererte til ham som en "lang glemt forfatter." Melvilles geni ville bli anerkjent lenge etter hans død, og Moby Dick, hans magnum opus, vil endelig bli hyllet for mesterverket han trodde det var.

9The Sound And The Fury
William Faulkner


I det som nå regnes som et ubestridelig litterært mesterverk skrevet av en av de største forfattere av det 20. århundre, The Sound and the Fury dokumentert høsten til en fremtredende sørlige familie og utforsket flere innovative litterære teknikker. Da boken ble utgitt, ble det imidlertid møtt med varierende vurderinger, inkludert en av en kommentator som skrev: "Den forsettlige uklarheten i åpningssidene stryker fremfor å invitere."

Faulkner selv var ekstraordinært glad i romanen og var utålmodig i sin tro på at det var hans mesterverk. Ifølge Ben Wasson, Faulkners litterære agent, ga Faulkner sitt manuskript og erklærte, "Denne er den største jeg noensinne vil skrive."

For alle Faulkner's hubris om hans mesterverk, ble anmeldelser av hans roman blandet ved utgivelsen. Romanen, hans fjerde, selv var ikke vellykket kommersielt til utgivelsen av sin sjette roman, med tittelen Helligdom, som ifølge Faulkner ble skrevet bare ut av behovet for økonomisk kompensasjon.


8På veien
Jack Kerouac

Fotokreditt: Puffin

I dag, På veien er kjent som Beat Generations særegne arbeid, med Jack Kerouac sin ledende mann. Da Kerouac først skrev romanen, var ingen utgiver interessert. Faktisk ble Kerouacs roman avvist av minst seks forskjellige forlag, men det hindret ham ikke i å skrive.

I begynnelsen av 1950-tallet, med bare ett av hans verk publisert (Byen og byen), Fullførte Kerouac fem store romaner som ingen var interessert i. Ytterligere kompliserende saker, Allen Ginsberg og William S. Burroughs, to forfattere sterkt påvirket av Kerouacs spontane prosaform, likte relativt umiddelbar suksess etter ferdigstillelsen av deres verk. Fra sin frustrasjon skrev Kerouac til sin agent og sa: "Hvorfor innser de ikke at jeg er bra?"

Selvfølgelig, På veien vil til slutt bli publisert og hans spontane stil hilset som revolusjonerende av noen, men ennå ikke blitt avgjort av andre. Av sine negative anmeldere spekulerte Ginsberg at CIA kanskje hadde hatt noe å gjøre med det. Med henvisning til litterære tidsskrifter som Støte på som ble finansiert av CIA, sa Ginsberg: "De hadde den slags mentalitet som ville ta Kerouacs åpne vidd, Whitmanic skjønnhet og ærlighet av person og finne det skumle og subjektive og egotistiske eller uansvarlige. Det er en konservativ, dum parti. "

Etter hvert som hans popularitet økte, ville hans andre tidligere ferdiggjorte arbeider også bli publisert, men dette bidro bare til ytterligere kritikk av hans spontane stil fordi det virket som at forfatteren bare var ute etter romaner hvert par uker.

7Mesteren og Margarita
Mikhail Bulgakov

Fotokreditt: Vintage

Skrevet i løpet av 12 år mellom 1928 og 1940, Mesteren og Margarita ble upublisert til 1967. Selv da ble det tungt sensurert og redigert av sovjeter på grunn av noe av det kontroversielle materialet.

Bulgakov ble selv noe av en kontroversiell figur i det sovjetiske samfunnet, og til tross for Joseph Stalins kjærlighet for et skuespill skrevet av Bulgakov som heter Turbens dager, Bulgakov fant at de fleste av hans verk var forbudt. Dette skyldtes at samfunnet han bodde i, ble mer ideologisk stiv, og forfatteren visste at hans mesterverk aldri ville bli publisert i en slik atmosfære. Grunnet til denne kunnskapen, brøt Bulgakov faktisk en tidlig versjon av hans manuskript, en scene som er tilbakekalt i romanen også.

Bulgakovs kone - mange tror hun er inspirasjonen til Margarita-karakteren - holdt manuskriptet i mange år etter forfatterens død, slik at det til slutt kunne bli utgitt. Det står i dag som en av de største litteraturarbeidene som ble produsert i det 20. århundre, selv om det lett kunne vært unpublisert.

6Heart Of Darkness
Joseph Conrad


Hjerte av mørket er Conrads mest varige arbeid, men det ble oversett da det først ble publisert. Det ble inkludert sammen med to andre noveller, og Hjerte av mørket fikk minst oppmerksomhet fra de tre. Selv en anmelder som satte pris på Conrad som forfatter, avviste Heart of Darkness som et "mindre arbeid" og kritiserte sin "adjektiv insistering på uforutsigbar og uforståelig mysterium".

Det er den tvetydige naturen til novellen som tok kritikk på den tiden, og det er dets tvetydige natur som har resultert i den ros som nå varer. Selv om det ikke var populært i sin tid, har gjenstanden vært en standard i mange litteraturkurs og har kanskje opplevd på grunn av kritikken Chinua Achebe i Et bilde av Afrika: Racisme i Conrads Hjerte av Mørke. Eller, mer sannsynlig, skyldes det tilpasningen i filmen Apokalypse nå, med Marlon Brando som Kurtz karakter og Martin Sheen som den tilpassede Marlow.


5Catch-22
Joseph Heller

Fotokreditt: Simon & Schuster

1961 New York Times bokanmeldelse sier alt: "Catch-22 har mye lidenskap, tegneserier og fervent, men det gisper for mangel på håndverk og følsomhet. Et portrettgalleri, en samling anekdoter, noen av dem fantastiske, en parade av scener, noen av dem fint montert, en rekke beskrivelser, ja, men boka er ingen roman. Man kan si at det er mye for lenge fordi dets materiale - cavortings og elendigheter av en amerikansk bombefolk som ble stasjonert i slutten av andre verdenskrig Italia - er repeterende og monotont. Eller man kan si at den er for kort fordi ingen av sine mange interessante figurer og handlinger er gitt nok lek til å bli en kontrollerende interesse. Forfatteren, Joseph Heller, er som en strålende maleren som bestemmer seg for å kaste alle ideene i skissebøker på et lerret, avhengig av sin sjarm og sjokk for å kompensere for mangel på design. "

De New York Times var ikke den eneste publikasjonen som tok opp med Heller og hans mesterverk, som Roger H. Smith publiserte en anmeldelse der han sa om Catch-22, "forfatteren kan ikke skrive", og ifølge John W. Aldridge, sett boken som å være "helt formløs, pornografisk og umoralsk fordi den er så antiinstitusjonell og så uforskammet i sin repudiering av omtrent alt som har blitt tenkt å tro på."

Mens mange av Hellers samtidige sett Catch-22 gunstig, anerkjente svært få det som et arbeid som ville bli nødvendig å lese i kurs på amerikansk litteratur.

4Den store Gatsby
F. Scott Fitzgerald

Fotokreditt: Scribner

Ved den første publikasjonen ble Fitzgeralds mest berømte arbeid referert til som "en forvirrende og tawdry ytelse." Lørdagens gjennomgang var også kritisk for Fitzgerald, sier forfatteren "fortjener en god rysting. Her er et umiskjennelig talent uten å gjøre seg til en motley til utsikten. Den store Gatsby er en absurd historie, enten det anses å være romanse, melodrama eller vanlig oversikt over New York liv. "Boken solgte ikke særlig godt til tross for utgiverens innsats for å fremme et arbeid som hadde fått stort sett blandede anmeldelser.

Tydeligvis populariteten til Den store Gatsby har vokst med tiden, da den titulære karakteren har blitt portrettert av både Robert Redford og Leonardo DiCaprio, begge betraktet som blant de største aktørene i deres respektive generasjoner. Videre har den blitt tilpasset til film på en eller annen måte ved seks forskjellige anledninger.

Hadde Den store Gatsby oppnådd suksessen den nå nyter under Fitzgeralds levetid, er det ganske mulig at forfatteren kunne ha fokusert mer på sin oppmerksomhet på å skrive romaner, som han ansett å være hans lidenskap. Eller, gitt sin forkjærlighet for overdådig levende, er det like sannsynlig at han bare ville ha slettet noen ekstra inntjening på sin overdådige livsstil.

3Lolita
Vladimir Nabokov

Fotokreditt: Vintage

Lolita ble avslått av fem store forlag-Viking, Simon & Schuster, New Directions, Farrar Straus og Doubleday. Redaktøren av Chicago Tribune's Magazine of Books flatly uttalt, "Lolita er pornografi, og vi planlegger ikke å gjennomgå det. "

Paradoksalt, denne typen reaksjon på innholdet i Lolita til slutt førte det til fremtredende. Fortellingen om en 12-årig nymphet (Nabokovs egen formulering) var skandaløs, og skandalen er alltid god for salg. Så mens mange utgivere avviste Lolita over frykt for salaciousness, denne samme salaciousness brakt det oppmerksomhet, og til slutt, den anerkjennelsen som Nabokov og hans arbeid så rikelig fortjente.

Selv i døden var det spørsmål om Nabokovs skrivegaver, som hans New York Times nekrolog bemerker at leserne "anerkjente Mr. Nabokovs tekniske glans og mesterskap i form, men ble ofte forbløffet av hans ukuelige følelse av flippancy og hans forkjærlighet for parodi. Var han ... en begavet artificer entranced av moro og spill, eller var han en kreativ og dyp artist? "

2Metamorfose og andre
Franz Kafka


Det var ikke før andre verdenskrig - og mange år etter hans død - at Kafka arbeid fikk stor oppmerksomhet. Hans popularitet vokste som de undertrykkende kommunistiske regjeringene mange østeuropeere levde under på 1960-tallet, forårsaket Kafka sitt arbeid å resonere sterkt med leserne.

Samtidig som Metamorfosen ble utgitt i løpet av Kafka's levetid, det ble ikke lest mye.Faktisk holdt Kafka seg ikke novellaen i høy henseende og sa etter ferdigstillelsen: "Jeg leser nå Metamorfosen hjemme og finn det dårlig. "Han følte" stor antipati til Metamorphosis"Og dens" ulæselige slutt ".

Kafka døde før mye av sitt arbeid ble utgitt, og det gikk nesten ikke offentliggjort helt. Hadde Kafka sine døende ønsker blitt fulgt, ville alt hans upubliserte arbeid blitt brutt i summen. Metamorfosen ble utgitt i et litterært magasin i 1915, ni år før hans død, men det knapt tiltrukket den oppmerksomheten den nå innehar.

1Walden
Henry David Thoreau


Det tok fem år å selge 2000 eksemplarer av Thoreaus ikoniske arbeid, og vurderingene ble noe blandet på tidspunktet for offentliggjøring. Ingen andre enn Robert Louis Stevenson kommenterte at Thoreau hadde trukket seg tilbake til "kvinnelig solicitude; for det er noe unmanly, noe nesten dastardly "om en slik livsstil.

I dag, men om man bare skulle begynne med å si: "Jeg dro til skogen," så er det veldig sannsynlig at en annen vil kunne fullføre resten av sitatet: "fordi jeg ønsket å leve med vilje til fronten bare de viktigste fakta i livet, og se om jeg ikke kunne lære hva den måtte undervise, og ikke da jeg kom til døden, oppdag at jeg ikke hadde bodd. "

Walden har blitt referert igjen og igjen i populærkulturen og er allment ansett som en av de viktigste verkene som noensinne er skrevet. Av Thoreaus arbeid skrev John Updike, "Walden har blitt et slikt totem av tilbake-til-natur, preservationist, anti-business, sivil-ulydighet tenkemåte, og Thoreau så levende en protester, så perfekt en vev og eremitt saint, at boken risikerer å være så ærverdig og ulest som Bibel. Av de amerikanske klassikerne oppstod tett i midten av 1800-tallet-Hawthorne Skarlet brev (1850), Melville's Moby Dick (1851), Whitmans Løv av gress (1855), som vi kan legge til Harriet Beecher Stowe Onkel Tom's Cabin (1854) som en nasjonsrørende bestselger og Emersons essays som et uunnværlig forberedelse av grunn-Walden har bidratt mest til Amerikas nåværende oppfatning av seg selv. "