Dele:
15 Brilliant Videogame Music Tracks
For noen år siden deltok jeg på et panel på samarbeidstekst, som var opptatt av en motbydelig fan. Jeg kan ikke huske hvordan han kom på emnet, men på et tidspunkt sa han noe i den grad at "Videogame musikk lastes ned mer enn noen annen type musikk på internett, noe som viser deg hvor ille folkens smak er." Mens denne utsagnet klart ble trukket rett ut av hans rike rumpa, var jeg ikke på vei med å sprenge et panel som allerede er tomt, enda lenger inn i avgrunnen ved å prøve å skole ham om emnet.
Forutsetningen for hans krav krever meg fortsatt. Videogames og filmer er den siste tilflugten for kommende komponister i denne dag og alder. Visst, hver by har en symfoni hvis du vil se Beethovens verk. For en kunstner som komponerer originale verk, er det imidlertid få bedre måter å få musikken til å høre enn å bryte inn i spillbransjen.
Så her, i litt vilkårlig rekkefølge, er 15 eksempler på virkelig fantastisk musikk fra videospill:
15Arc the Lad: Slutten av mørket Main Theme
La oss starte det med et godt notat. Denne sangen fremkaller bilder av en enklere tid i spill. En tid før gritty reboots og dypt feilaktige hovedpersoner, da de gode gutta var gode og de slemme gutta måtte stoppes. Det er uheldig at musikk av denne stilen bidrar til å etablere en innstilling som vil bli ansett som nesten barnslig etter dagens standarder, men jeg kan bare ikke hjelpe, men føle meg godt når jeg hører hovens svulmer gjennom siste halvdel av sangen.
Komponister: Koji Sakurai / Masahiro Andoh / Takayuki Hattori / Yuko Fukushima
Denne kan være litt av en juks fra min side, da denne versjonen av sangen aldri dukket opp i noen av Suikoden-spillene. Det er imidlertid en offisiell utgave som en del av merkevaren, så jeg går med den. Jeg kunne ha valgt et hvilket som helst antall sanger fra de tre keltiske utgivelsene, men tiden for stillhet er - hendene ned - min favoritt. Første halvdel er en myk brenning, som minner om det første spillet i serien når helten din vender tilbake til sin våkne hjemby, hvor det en gang gledelige temaet nå bare er et spøkende ekko. Men når sangen åpner seg halvveis, gjør det med gusto.
Komponist: Miki Higashino
Arrangører: Yoko Ueno / Yuji Yoshino / Yuko Asai / Shigeyoshi Kawagoe.
Command and Conquer: Red Alert Hell March
http://www.youtube.com/watch?v=9QyQ9PsOj6A
Red Alert var en dum, dum ting. Det var et strategispill i sanntid i 2. verdenskrig, med tidsreiser og gigantiske Tesla-spoler som kunne ødelegge hærene. Og med dum mener jeg utrolig, selvfølgelig. Selv om dette ikke er den beste sangen på listen, og det eneste metallet en, vinner det et sted ved å være perfekt for spillet det var i. Sangen er skitten, mener, og jeg føler alltid at jeg skal få en tetanus skudd etter høre det. Min eneste klage er den overflødige dans remix lydende tingen på slutten - men ærlig talt husker jeg aldri å høre det i spillet, så kanskje det ble lagt til lydsporutgivelsen. Jeg kunne gå galt!
Komponist: Frank Klepacki
Når du utvikler et spill som er flaggskipet til en hel konsoll, er det sannsynligvis best å ikke overse noen aspekter av det. Som et resultat er Halo-temaet et utrolig polert og profesjonelt stykke musikk. Dette er versjonen fra det første spillet i serien. Senere versjoner ble lagt til med gitarer og piano deler, og de høres ganske bra ut ... Men jeg tror dette er den reneste versjonen. Til alles overraskelse bestemte de seg for et nytt tema for det fjerde Halo-spillet - men det har bare ikke den samme majestet som originalen og dens forskjellige reinkarnasjoner gjennom årene.
Komponister: Martin O'Donnell / Michael Salvatori
Pirates of the Burning Sea Tides of Fire
Hvem elsker ikke swashbuckling til pirattsang? Pirates var et middelmådig spill; Likevel har vennene mine og jeg hatt det litt moro med det, og lydsporet blir fortsatt i spillrummet vårt nå og igjen. Dessverre er de fleste sangene skuffende korte.
Komponister: Adam Gubman / Adrian Decker
Jeg innrømmer at jeg aldri spilte Nier, men musikken er for god til å ekskludere den fra listen. Musikken ble komponert spesielt for spillet, men uten forhold til hva spillet handler om. Faktisk ble elementer av spillet endret for å passe bedre til den medfølgende musikken. Virker som en merkelig måte å gå om det til meg, men sluttresultatet er fantastisk. Det er et generelt tema av melankoli som siver inn i hver sang på OST. Selv de melodiene som synes å ha alt som er nødvendig for å være optimistiske, ender opp med å bli tristere.
Komponister: Keiichi Okabe / Kakeru Ishihama / Keigo Hoashi / Takafumi Nishimura
Utover godt og ondt hjemme søt hjem
Noen sanger er bare ganske vakre. Utover godt og ondt var et bra spill, som av ulike grunner mislyktes ved utgivelsen. Med en sterk kvinnelig protagonist (IE fullt utkledd) kalt Jade, var oppgaven din å stoppe ødeleggelsen av din verden fra en fremmed invasjon, mens bevæpnet med litt mer enn en pinne, et kamera og din journalistiske integritet.
Home Sweet Home var stykket spilt over sluttkredittene, mens kameraet ble langsomt gjennom hennes fyrtårn / krigsforeldrehjem, over barns tegninger og bilder av velfortjente, lykkere tider. Veldig bevegelige.
Komponist: Christophe Heral
1981-utgaven av albumet "Escape" markerte høyden av Journey's popularitet. Med hit sanger som "Ikke Stopp Believin" "og ... vent, det er feil reise.
Journey - spillet - ble utgitt tidlig i 2012, og det er en av de beste noensinne argumentene for videospill som kunstverk.Lydsporet er ikke noe unntak: ideen var å "skape musikk som ville bli dynamisk endring, samtidig som den inneholdt en sammensatt følelsesmessig lysbue." Ingen enkel feat, det viser seg. Musikkutvikling tok tre år - hele utviklingssyklusen i spillet. Tre år kan virke som mye arbeid for et spill som kan spilles gjennom på en ettermiddag, men opplevelsen er noe jeg vil anbefale til noen.
Komponist: Austin Wintory
World of Warcraft Seasons of War
Avslutte Warcraft er litt som å prøve å forlate mafiaen. Selv nå er det krefter som prøver å dra meg tilbake til det, til tross for mine protester. Jeg tror de kan få feil ide fra det faktum at jeg fortsatt lytter til sanger fra det opprinnelige lydsporet så ofte, men kom igjen ... Denne sangen har alle kjennetegnene til en vinner. Den har så mye kraft - som passer for et spill med 'War' i sitt navn - og den siste serien med sorgfulle notater sender en chill opp ryggraden hver gang.
Komponist: Jason Hayes
Skjebnen
Jeg er en sucker for en trist fiolin. Nesten like mye som jeg er for en sint fiol. Jeg kan ikke huske å høre dem i den samme sangen før, men det rammer rammene perfekt når musikken flyter fra tristhet til sinne, og beveger seg inn i det som bare kan beskrives som hevn. Kaste i en myk akustisk gitar og noen kraftige kvinnelige vokaler, og det gir et veldig solidt arbeid.
Komponister: Yoshitaka Hirota / Yasunori Mitsuda
Mass Effect 2 Selvmordsoppdrag
En av de første bitene av råd jeg noensinne har mottatt om å skrive en historie var at hovedpersonen din ofte må slås ned. Når han eller hun ikke har noe igjen å tape, er scenen satt til et virkelig meningsfylt comeback. I dette tilfellet er sangen i seg selv det comeback. Denne sangen representerer opptringen av å reise opp av blod og aske, for å gjøre det som må gjøres. Det er ustoppelig, vokser stadig mer og mer påtrengende - selv når det virker umulig at det muligens kan fortsette å gjøre det.
Komponist - Jack Wall
Beatmania-serien er komplisert. Spillerne har til oppgave å spille av den medfølgende musikken, ved hjelp av et 7-knapps analogt tastatur. Jo høyere vanskeligheten er valgt, jo vanskeligere blir musikkstykket. Det er her Osamu Kubota kommer inn. Gjennom årene har han gitt et vell av fantastiske korte pianoverk til serien for å virkelig utfordre hardcore-spillerne. Fans av serien arbeider veldig hardt med å kunne mestre sanger som denne, praktisere i timevis hjemme, slik at de får et godt show på arkaden.
Komponist: Osamu Kubota
Valkyria Chronicles Åpning Cinematic
For et turbasert strategispill som ble kjempet med stridsvogner og våpen, hadde Valkyria Chronicles en kunststil og plott-linje som var overraskende vakker. Hele spillet er presentert med visualer som føles som en skissebok, til tross for at de er 3D-gjengitte. Kjærlighetshistorien er veldig godt skrevet, og unngår de fleste tropene i japansk historiefortelling, som ikke oversetter veldig godt til et vestlig publikum. Jeg innrømmer at jeg kan være litt forspent i å sette denne sangen så høyt på listen, men det er et herlig stykke hverken.
Alternativt ville jeg elsket å legge til Rosies tema, som sung av Hedy Burress i engelsk versjon, men hele scenen er en massiv spoiler.
Komponist: Hitoshi Sakimoto
Jeg kunne ha tatt med hele lydsporet, egentlig, men jeg måtte velge en sang. Bastion er et indy spill utgitt i midten av 2011 for å rave vurderinger. Spillspillet er hyggelig nok, men det var musikken og fortellingen som virkelig solgte den. Jeg er ikke engang sikker på hvordan du beskriver lydsporet. Den har en sørlig blues twang, en massiv streng-del, så vel som sterkt samplede beats som jeg normalt ikke er fan av. Alt kommer sammen perfekt til slutt.
Zias tema er ikke en veldig god representasjon av lydsporet som helhet, men det er den mest ikoniske og poisonte sangen fra spillet. Det ser først ut til å bare være en melankolsk liten kjære fra en ensom overlevende. Når du spiller på, blir det tydeligere at det faktisk er et kall til krig mellom de underjordiske folkene og veggbygningene over jorden. En slik pen sang, men likevel med så brutale implikasjoner ...
Komponist: Darren Korb
Skyrim Dragonborn
På mange måter er temaet Skyrim litt avledet av nummer syv på denne listen, og kanskje til og med inspirert av det. Likevel er alt om denne sangen enorm. Et aggressivt mannlig kor, et blomstrende orkester og en chilling, fjernt kvinnelig vokal som peker på pause ... Hver gang jeg hører det, vil jeg bare gå ut og slå en drage i ansiktet. Jeg må også gi dem kreditt for å skrive hele sangen i det fiktive språket til drager laget for spillet.
Sangen har skapt utallige deksler av fans og fagfolk. Fra tungmetall til acapella, og omtrent alt i mellom - inkludert et par overraskende gode rap-versjoner. Når så mange forskjellige mennesker er enige om at et stykke musikk er fantastisk, hvor ellers kan det tilhøre, men på nummer 1 på denne listen?
Komponist: Jeremy Soule