10 Legendariske Hollywood Screw-Ups
Hitchcock, Capra, Welles-noen av Hollywoods største filmskapere har sluppet ut av logikk som er større enn livet. Selv den grunnleggende forutsetningen for filmen, som ofte kalles den største av tiden, er basert på en fortellende fiasko.
10 Den store søvn
1946
Ting ble litt forvirret på settet med Howard Hawks ' Den store søvn. Bildet, basert på den klassiske romanen av Raymond Chandler, rivaler Den maltesiske Falcon for tittelen til all-time klassisk detektiv flick. Plottet sparker inn når gumshoe Philip Marlowe er ansatt av en enkemann for å se på noen gambling gjeld tilskrives en av hans to hensynsløse døtre. Det er da intrigene og kroppene begynner å hakke opp.
Mord og mordere ble så blandet rundt på grunn av censur og kjærlighetsinteresser som kaster og mannskap ikke alltid visste hvem som hadde drept hvem - de endte med en ekstra kropp som de ikke kunne forene. Regissør Hawks sendte selv en trådløs til romanens forfatter, Raymond Chandler, og spurte en gang for alle som drepte sjåfør Owen Taylor. Chandlers smug, anti-Hollywood svar? "Å, det vet jeg ikke." Og det gjør ikke heller noen andre.
9 The Wizard of Oz
1939
I en verden med flygende apekatter, flygende hus og snakkende trær, går omtrent alt. Vi snakker et sted over regnbuen, omtrent halvveis mellom Kansas og Twilight Zone.
I Trollmannen fra Oz, den staude familie klassikeren, er det ett spesielt merkelig øyeblikk som bryter virkeligheten uten noen åpenbar grunn. Når fugleskremsmannen mottar sitt diplom, som betyr hjerner, uttaler han: "Summen av firkantrøttene til alle to sider av en liket trekant er lik kvadratroten på den gjenværende siden. Å glede, bortrykkelse! "
Hva en dum fugleskremsel. Som noen rakettforsker kan fortelle deg, sier Pythagoras teorem at summen av rutene av de to benene til en rettvinklet trekant er lik plassen av hypotenusen.
Så hvorfor fuzzy matte? Har noen transkribert feil? Gjorde Ray Bolger ikke å få sine linjer til rette uansett hvor mange tar de skudd? Eller var manuskripterne rett og slett tatt et sarkastisk skudd på boken lære?
8 Jurassic Park
1993
Direktør Steven Spielberg forvandlet forfatter Michael Crichton Jurassic Park inn i en berg-og dalbane av et bilde. Han peppered det med plot poeng av subterfuge, avarice, og ren ego. Mest av alt fylte han det med action og en ikke-navngitt liste over forhistoriske all-stars-sannsynligvis jobbet for skala - og fokuset var mer på skuespill enn konsistens.
Men det er den store finalen som virkelig skyver troverdighetskvaliteten. Dr. Alan Grant (Sam Neill), kjæresten hans, Dr. Sattler (Laura Dern), og parkens grunnleggers barnebarn, er fanget i en ventilatoraksel over besøkssenteret. De prøver å avverge og utrømme et par velociraptorer, den landbaserte ekvivalenten av store hvite haier. De går ut på stillaset og forsøker å klatre ned et dinosaurskjelett, som faller sammen. Akkurat som den gode legen og firmaet er ved å bli forhistorisk kibble, vår gamle venn, Tyrannosaurus Rex, bryter inn for å gobble opp raptorene og redde dagen.
Problemet er at T. rex bryter ikke akkurat inn - han viser bare opp fra ingensteds. Nøyaktig hvordan smugler en multi-ton skapning størrelsen på en buss? Og hvordan gikk han eller hun inn i besøkssenteret uten å skape et hull i veggen på King Kongs størrelse? Vi skal nok ikke spørre.
7 Memento
2001
Hovedpersonen i Memento er fanget i en virkelighetsversjon av en Excel-regnearksløyfeforsikringsforsker Leonard (Guy Pierce) må jakte på sin kones rapistmorder, men det er et lite hinder - han har et dårlig tilfelle av kortsiktig hukommelsestap. Leonards briljante ide å overvinne denne mangelen er å tatovere fakta og andre meldinger på hans kropp, sammen med andre "minneforbedrings" -enheter.
Men her er kicker-Leonards siste minne hans kones død. Det betyr at han ikke husker at han ikke husker noe annet. Det betyr at han ikke husker at han har dette problemet i utgangspunktet. Det er en ting å suspendere vantro på grunn av et mindre plottepunkt eller en handlingssekvens. Det er en annen ting å helt suspendere den for hele konseptet av filmen.
6 nord ved nordvest
1959
I Nord ved nordvest, Roger Thornhill (Cary Grant) feiler for en spion. Dette fører til alle slags opplevelser som han finner på rennen, prøver å folie de slemme gutta, og wooing en platina blonde i prosessen. Det fører også til en av de mest berømte drapsmassene i kino. Det er også en av de mest harebrainedene.
Den suave og strålende skurken Phillip Vandamm har lokket Thornhill til de øde landene i Illinois. Så hvordan går Thornhills onde fiende i stand til å slå Thornhill av når målet hans er helt alene i Midtvesten? En bombe? En snikskytter? En flamethrower, kanskje? Nei, denne mesterkriminalisten er avhengig av å sende et avfallsflytende fly for å ta ham ut. Noen ganger gir filmisk glans en dopey fortelling.
5 gått med vinden
1939
Regissør Frank Capra bemerket at du aldri bør lage ditt beste bilde samme år som de slipper ut Tatt av vinden. Året 1939 viste seg å være en virkelig fantastisk for Hollywood, men historien om Scarlett O'Hara var den største på nesten alle måter, fra bankroll til spesialeffekter og skjermtester. Og det går bare for å vise at jo større de er, jo mer tilbøyelige de er å goofs.
Kanskje har hovedproblemet å gjøre med et lite plottepunkt - borgerkrigen, det mindre å gjøre mellom nord og sør.I et sentralt øyeblikk kommer Gerald O'Hara (Thomas Mitchell) til å bryte inn med nyhetene.
"Katie, Scarlett! Det er over! Det er over! Det er over, krigen. Lee overgav seg! "
"Det er ikke mulig. Hvorfor har vi noen gang kjemmet? "
"Ashley kommer hjem."
"Ja, Ashley kommer hjem. Vi skal plante mer bomull. Bomull burde gå høyt neste år. "
En årsak til utmattelse? Feiring? Danser i gatene i Atlanta? Neppe. General Lees overgivelse i Virginia hadde ingen betydning for Atlantas tropper. Atlanta-militsen overgav ikke for en annen måned, og den offisielle slutten av krigen anses å ha vært General Kirbys overgivelse 47 dager senere.
4 Titanic
1997
James Cameron er Titanic ekstravaganza handlet om autentisitet. Legenden har det som forfatter-regissøren helles sitt hjerte og sjel inn i filmen. Han fikk sikkert sine backers til å synke rikelig med deig i den - prisen på 200 millioner dollar gjorde det til den dyreste filmen av dagen. En besettelse med ekthet spiste opp alt den hovedstaden, fra kostymer og sett til spesielle effekter. Men alle som kjenner sin kunsthistorie, så en skarp feil.
Pablo Picasso hadde ennå ikke tatt verden med storm i 1912, men Cameron valgte å vise Picassos 1907-maleri "Les Demoiselles d'Avignon" som en del av Roses samling. Lerret som oftest sitert som det første arbeidet i cubismebevegelsen, fikk en snide bortsett fra Cal (Billy Zane) - "Noe Picasso. Han vil ikke svare til noe. Han vil ikke. Stol på meg."
Kanskje Cameron mente det rent som en latter. Kanskje regissøren mente å starte en anti-kubistisk bevegelse. Kanskje skjønte han ikke at hvis han brøt sin egen insistering på autentisitet, så spilte resten ikke ut. Ved å spille fort og løs med en detalj, erklærer Cameron alt annet historisk aspekt av filmen.
Men det blir enda bedre. Camerons forespørsel om å bruke bildet ble faktisk avslått, men han gikk videre og inkluderte maleriet uansett. The Artists 'Rights Society, som representerer Picasso-eiendommen, hentet en etter-faktum avgift fra Cameron. Hendelsen viser at det bare er noe større enn selve Titanic-James Camerons ego.
3 Casablanca
1942
Ah, de fantastiske transittbrevene - "Kan ikke oppheves. Ikke engang spurte. "En smart plot-enhet, men ren Hollywood-make-believe. De stjålne transittbrevene skaper mesteparten av oppstyret tidlig i Casablanca. Det viser seg at de er det eneste som kan redde opprørslederen Victor Laszlo, motstanden - fremtiden for den frie verden. Det er bare et spørsmål om mindre ironi at transittbrevene blir foreldet på slutten av filmen.
Jo mer kritiske gaffe oppstår når Ugarte (Peter Lorre) informerer Rick (Humphrey Bogart) at bokstavene ble signert av General de Gaulle, et krav Rick aksepterer uten spørsmål. Faktisk, som leder av den frie franske, ville de Gaulle underskrift ha vært meningsløst.
2 Det er et fantastisk liv
1947
Frank Capra er alles Hollywood favoritt når det gjelder schmaltz. Kjærligheten er triumferende, du kan ikke holde en god mann nede - du kan alltid stole på Frankie for å levere det aller beste i filmklipper. Men den klassiske lykkelige slutt på Det er et herlig liv Det er ikke så lykkelig når du ser på det.
Hendelsen som setter opp filmens konflikt og driver George Bailey (James Stewart) for å gi opp på livet, blir aldri løst (og egentlig ikke finner sted til en time og nitten minutter i filmen). Bailey kjører byens strevende sparing og lån med onkel Billy (Thomas Mitchell). Onkel Billy misfigurerer en massiv bankinnskudd i hendene på den onde Mr. Potter (Lionel Barrymore). Som bankens rytmehode har Potter forsøkt å sette besparelsene og lånet i årevis - dette er hans store mulighet. Potter beholder pengene og prøver til og med å ramme Bailey for den manglende deigen, og dermed truer skam, skandale og stor fengselstid. Bailey er kastet inn i en selvtillit, forteller borgerne sine hjerter, og en himmelsk engel ser ut til å veilede Bailey til frelse og en lykkelig slutt.
Men den lykkelige avslutningen tar aldri opp Potter's forbrytelse. Ingen sier noensinne Boo til Potter - han gir et øyeblikkelig fortjeneste og blir aldri fanget. Det er en fantastisk forbrytelse.
1 Citizen Kane
1941
For filmen som oftest er sitert som den største av all tid, Citizen Kane lider av en ganske alvorlig bortfall i logikken. Filmen åpner på forsiden av en større eiendom enn Xanadu, som sakte beveger seg over eiendommen til rommet til Charles Foster Kane. Gammel og alene, vurderer en snøklart, hvisker han sitt siste ord - "Rosebud." Han faller verden, som ruller og knuser. Sykepleieren rushes inn for å oppdage at den store mannen har gått ut.
Det setter opp resten av flicket-reportersporene ned hvert eneste tegn i Kane-historien, og forsøker å finne ut hva han mente med det siste ordet. Men det er et større spørsmål som truer. Spørsmålet er så opplagt at det nesten ikke er nevnt.
Hvem har faktisk hørt Charles Foster Kane si, "Rosebud?"