Dele:
10 filmer plaget av etiske brudd
Trykk kan lage eller knuse en film. Noen ganger er det dårlig trykk som gjør noe til en suksess, lokker folk til teatrene for å se hva alt oppstyret handler om. Andre ganger kan dårlig trykk synke en film før den noen gang er sluppet. I noen tilfeller kan det synke hele selskapet som er ansvarlig for det. Vi regner med et visst etisk ansvar når regissører og skuespillere lager en film, dessverre skjer det ikke alltid på den måten.
Utvalgt fotokreditt: Warner Bros. via Wikia10 Snuff
Snusfilmer har lenge vært ting i urbane legender - vi har engang snakket om dem noen ganger, her og her. For en rask tilbakemelding snuff filmer ikke stole på spesialeffekter og falske gore. De skal være den virkelige tingen. Den definerende egenskapen til snusfilmen er at det ikke er en tilfeldig død, det er en planlagt død for underholdningens skyld. Det har blitt bevist gang på gang at det ikke er noe som er kommersielt tilgjengelig (ennå). En film spesielt var ikke bare plaget av anklager om at det var en ekte snusfilm, men de bak kulissene oppmuntret det.
I 1971 utgav noen få amatørfilmtakere en underholdningsfest i Argentina. Det het Slakte, og det ble til slutt kjøpt av et annet selskap som spesialiserte seg på sexploitasjonsfilmer-filmer som ikke var porno, men bare knapt. Da de første amerikanske publikum tok en titt på det, begynte ryktet at det ikke var bare en film - det var ekte. Ved 1. desember 1975 hadde filmen blitt re-titled Snuff og re-utgitt midt i en stor kontrovers som omgikk en markedsføringskampanje som svært nøye bekreftet eller nektet noen bak-scener rykter. De opprinnelige filmskaperne ble betalt for å forsvinne. Langsomt begynte markedsføringsteamet bak filmen å gi ut falske nyhetshistorier om en fiktiv organisasjon og korsfarer som jobbet for å få filmen stengt på grunn av sin skildring av ekte vold.
Resultatet var nasjonal hysteri, hysteri som førte til filmens tur rett til toppen av kassekontoret da den endelig ble utgitt i januar 1976 med en slutt som ikke var en del av den opprinnelige filmen. Den endelige scenen - produktet av en dagsdagskyting - var den tilsynelatende drapet og dismembering av lederens skuespillerinne. Det ender bare når kamerataren kommer til slutten av sin filmrulle, og selv om politiet i Los Angeles sa at det ikke var noe bevis for at filmen var ekte, anklager og myter har vedtatt.
9 Prevensjon
Født i 1879, var Margaret Sanger en mester for det som fortsatt er en av de mest kontroversielle i alle hot-button emner: prevensjon. Etter å ha sett at moren lider med og til slutt dør fra den fysiske belastningen på 11 barn og syv misforståelser, gikk Sanger til sykepleie og tok opp årsaken til å få kontroll over massene. Hun laget en film og etablerte klinikker og postordre.
Prevensjon, filmet i 1917, tiltrukket den moralske og etiske opprøret mot folk fra kirken og det politiske riket. Filmen, som var en faktisk fortelling om Sangers sykepleiekarriere og konsekvensene hun hadde sett av kvinner som var tvunget til å bære barn etter barn eller lider gjennom botched abort, fikk et slikt skrik fra publikum at New York State Commissioner of Licenses truet med å tilbakekalle teaterlisensen til et hvilket som helst etablissement som viste filmen. Legene var sint fordi ideen om at en kvinne ville ha sex uten barn var unaturlig, mens kirker og andre grupper pekte på Sangers mangel på moral og ideen om at prevensjon ville føre til ondskapsfulle, lustfulle møter og umoralsk oppførsel.
Det etiske dilemmaet gikk så langt som beskyldninger om forsøk på å forårsake klassekrig. Sanger presenterte den rike overklassen med sine små familier som en sterk kontrast til den fattige familien som sliter med byrden av for mange barn og den dårlige helsen som fulgte med dem. Det offentlige utbruddet kunne ikke stoppe det momentum som allerede var bygd, og Sanger fortsatte å danne American Birth Control League (som senere ville gi opphav til Planlagt Foreldre) og fortsette å miste hennes sak til hennes død i 1966.
8 hounddog
I 2007 dukket opp 12-årige Dakota Fanning i filmen hounddog. Filmen, om en sørlig pre-teen som vokste opp med en voldsfarlig far og bibelsk-bestemor, tok 12 år å gjøre det til skjermen. Da det ble gjort, var det rettet mot barnemishandling. Hadet var for det meste på grunn av en scene: den skyggefulle, uklare og ikke-sett-på-rapsen av Fannings karakter.
Hva regissøren så som sosial kommentar, kritiserte panned og kinoer nektet å vise. Da det var premiere på Sundance Film Festival, var det stort sett uferdig med grove redigeringer og lite i veien for bakgrunnsstøy. Det andre problemet var utseendet til den underjordiske skuespillerinnen, selv om Dakota Fanning selv snakket ut for filmen. Hennes svar på kritikere - inkludert representanter for katolske aktivistgrupper - var at ikke bare hennes mor var satt hele dagen sammen med hennes agent og lærerne hennes, men også at det ikke var ekte. Hun var også rask til å påpeke at det virker, at det egentlig ikke skjer med noen av de involverte, men det er deres tegn som går gjennom noe forferdelig - noe som regissør Deborah Kampmeier sier, skjer hele tiden med barn i det virkelige livet. Fanning selv var enig, og sa at for henne var det sjansen til å utdanne seerne om ting som skjer, men ingen vil snakke om.Men ingen av det stoppet organisasjoner som den kristne film- og fjernsynskommisjonen og den katolske legen for religiøse og sivile rettigheter fra å gå til det amerikanske justisdepartementet og spørre om det hadde vært brudd på lov om barnpornografi eller ikke.
Mens Motion Picture Association of America nektet å gi filmen en vurdering, har regissøren gått til andre grupper som New York City Alliance Against Sexual Assault for å få hjelp til å få filmen til teatre. Det skjedde til slutt et år etter sin Sundance-debut, og det var ikke uten mer protest.
7 Cannibal Holocaust
Vi har nevnt Cannibal Holocaust et par ganger før (særlig her) når vi snakket om kontroversen rundt filmenes fremstilling, dyrets grusomhet og drap, og om det var en ekte snusfilm. Påstandene ble til slutt fjernet, men forskjellen var noe teknisk. Ifølge definisjonen av en snusfilm må den viste døden være uten annen grunn enn underholdningsformål.
Versjoner av kannibal holocaust inneholder scener av ekte menneskelig død, men de ble ikke filmet for filmen. I stedet blir bilder fra en dokumentarfilm kalt Den siste veien til helvete ble inkludert som en del av filmskapets opptak, selv om mange DVD-utgivelser nå redigerer disse delene. De inkluderer dødsfall av barn og voksne, men scener regnes som arkivfilm.
Kontroversen over Cannibal Holocaust har heller ikke bremset, heller ikke. Fordi kinoer nektet å vise det og mange videoselskaper nektet å frigjøre det, ble det opprinnelig aldri sendt til organisasjoner som British Board of Film Classification for gjennomgang og vurdering. Cannibal Holocaust, med andre uberettede horrorfilmer i samme vein, ble kalt en "video-ekkel" og har blitt revurdert og redigert flere ganger. I 2011 gjennomgang av filmen ga den en 18 vurdering, med bare en endring: fjerning av 15 sekunder av en dyremiljø scene. Andre scener som det ble ansett som akseptable fordi resten av dyreforsøkene var raske og smertefrie. Våpen scenene ble ansett akseptabel på grunn av kaotisk filming, hurtige kutt og ikke-forherligelse av handlingene.
6 Flaks
Det er få lovlige idretter som har så mange meninger - fra folk som elsker det til de som kjemper mot det - som hesteveddeløp gjør. Det er ikke overraskende at filmen av HBO drama Flaks kom med streng overvåkning fra American Humane Association og PETA, men det var ikke før en tredje hest døde at HBO endelig trakk dramaet fra sin oppstilling.
I 2012 var en håndterer som ledet en hest tilbake til stallen, involvert i en hendelse da hesten oppdret, falt bakover og slo hodet - en skade som vanligvis resulterer i traumatisk hjerneskade, blindhet og kranisk brudd i hester. Utbrudd fra offentligheten og fra PETA brakte oppmerksomheten tilbake til to andre dødsfall fra forrige sesong, begge hester som ikke burde vært på en banebane til å begynne med. Man var kjent for å ha en historie med leddgikt og ble euthanisert etter å ha hatt en sammensatt benbrudd. Den andre hesten, på en konstant diett av smertestillende midler og antiinflammatoriske legemidler, led flere frakturer i høyre forben.
Fingers pekte straks på American Humane Association, som var på spill for filming, men tilsynelatende fikk det til å fortsette til tross for de mindre enn rene regningene for hestene for begge hestene. Til slutt ble det gjort endringer i meldingene ved slutten av episodene. I stedet for å indikere at ingen hester hadde blitt skadet, sa de at dyrene hadde blitt overvåket. Ifølge PETA ble de pensjonerte rasehestene utsatt for uønsket fysisk og psykisk stress ved plutselig reentrance i verden de hadde blitt pensjonert fra - av en grunn. Regissøren av California Horse Racing Board utstedte en ganske hjerteløs uttalelse som sto for hestens dødsfall, og sa at det ikke var en uvanlig forekomst. Faktisk skjer det mer enn folk vet. Heldigvis bestemte HBO at tre dødsfall var nok og trakk pluggen.
5 The Hobbit
Tildeling av ansvar og tilsynsoppgaver kan føre til et virtuelt kvist på bånd i det minste av produktioner, mye mindre noe på den enorme, episke skalaen av Ringenes herre og The Hobbit.
I 2012 begynte nyheter om dyrehandlere som forlot settet når deres bekymringer om de ukorrekte forholdene hvor dyrene ble plassert, ble ignorert. Gården pleide å huske dyrene var langt fra det fulle, trygge landet som husdyr, spesielt hester, trenger. Det første ulykken var en av hestene som ble brukt av hobbittene. Ponnien hadde falt av en bløff og brutt ryggen, fortsatt i live og lidelse da personalet meldte seg til jobb neste morgen. Den andre ble skåret av fekting, en tredjedel falt og druknet i en elv, og en fjerde døde i stallene.
Det er bare de bekreftede skader og dødsfall. Det er også rapporter om utallige sauer og geiter som faller i synkehull eller krevende sykdommer etter eksponering for skadedyr, ekstreme temperaturer og dårlig mat. Red tape kommer inn når American Humane Association sier at det bare er ansvarlig for skader og dødsfall som skjer på settet og mens de jobber, og de har ingen ressurser eller rett til å overvåke dyr utenfor filmsettet, spesielt under pauser. i filming. Dyrene, som ble plassert på en gård 300 kilometer (186 mi) fra settet, ble funnet å ha rammet de fleste tilfeller og skader der.
Dødsfallene og lidelsene har siden blitt ansett som unødvendige, og myndighetene har begynt å se på å utvide den juridiske jurisdiksjonen over dyr som brukes på filmsett til nedetid også.
Ifølge en uttalelse fra Peter Jackson, avviser han rapporter fra så mange dyredød, og sier at mer enn halvparten av dyrene som vises i filmen er CGI.
4 Blå jasmin
I 2014 tok Cate Blanchett hjem Oscar-prisen for beste skuespillerinne i Woody Allen-filmen Blå jasmin. Det er ingenting iboende eller etisk galt med selve filmen, en historie om en velstående kvinne som er tvunget til å revurdere livet hennes etter at hennes ekteskap har gått sammen. Problemet kom senere, da Allens adopterte datter, Dylan Farrow, beskyldte ham for å misbruke henne som barn.
Selv om avgiften aldri ble arkivert, og en gruppe politifolk som ble utnevnt til politiet, kom til den konklusjonen at anklagene var falske, ble utgivelsen av filmen og dens nominasjoner til Academy Awards raskt et mål. Farrow publiserte et åpent brev på New York Times nettside, beskriver traumer og slår ut ikke bare hos Allen, men til alle som ser på filmene sine eller handler i dem.
Hennes mål var Cate Blanchett og Diane Keaton, spesielt oppkalt etter deres tilknytning til Allen. Farrow krevde å vite hva Blanchett ville tro om det hadde vært hennes barn som ble voldtatt, og spurte Keaton om hun hadde glemt at hun en gang hadde kjent Farrow som barn. Allens fremmede sønn fikk også sine skudd, men Blanchett forble elegant, profesjonelt ugjennomtrengelig gjennom hele saken, og nektet å snakke om problemet, bortsett fra å si at det var et personlig spørsmål som hun håpet funnet resolusjon. Anklagene om misbruk kom først etter at Allen deltok med Mia Farrow, og hans affære med sin andre adopterte datter ble offentlig kunnskap. Hans offentlige uttalelse om overgrepet har vært at beskyldningen var helt ubegrunnet, og det skjedde aldri. Påstandene - så nært knyttet til utgivelsen av filmen og utmerkelsene - satte Hollywoods evne til å skille seg personlig og profesjonelt til testen.
3 The Amityville Horror
Filmen er en av de store klassikerne, selv om det er ganske godt kjent at hele greia var et hoax. I et nøtteskall flytter Lutz-familien inn i et hjem som var stedet for flere grisly mord kort før. De begynner å oppleve all slags paranormal aktivitet og hevder at hjemmet er besatt. Familien forblir i huset i 28 dager før avreise. Senere har de en bok om sine erfaringer publisert.
Det er en flott historie, men det er ikke sant. Den resulterende fallouten førte til søksmål etter søksmål, inkludert drakter hentet av hjemmet etter Lutz-eiere. James og Barbara Cromarty kjøpte huset og kom frem for å si at det ikke skjedde noe i huset, og de fant bevis på at hele greia hadde vært et hoax, som skader som var nøye gjort for å virke overnaturlige. Det ble også foreslått at en del av årsaken til fortellingen var å få Lutz-familien ut av et boliglån som de innså at de ikke hadde råd til.
En av søksmålene som ble brakt mot Lutzes, uttalte at de offentlige påstandene de hadde gjort om huset de ikke lenger eide hadde ødelagt livene til fremtidige leietakere ved å dumpe en hel snøstorm av severdighetene og gawkers på eiendommen. Før utgivelsen av filmen støttet en mann ved navn William Weber ideen om at hele greia hadde blitt opprettet som en ganske genial måte å tjene penger på. Weber var advokat for mannen som ble dømt for mordene i huset, Ronald DeFeo Jr. Han hadde passert mange av detaljene i saken til Lutzes, noe som gir historien den ekstra troverdigheten. Han eksponerte sin duplikasjon etter at han hadde en faller ut med familien over hvem som skulle få hvilken prosentandel av inntektene fra boken og filmene.
2 Blå lagune
Blå lagune Regissør Randal Kleiser beskrev filmen som "R-rated film jeg håper foreldre tar barna sine å se." Problemet? The two-kids-stranded-on-a-desert-øya filmen med en tematisk seksuell oppvåkning stjernespillet en 15 år gammel Brooke Shields. Frisk av hennes like kontroversielle rolle som en 12 år gammel prostituert, hvis jomfruelighet er auksjonert til høyestbydende i Pretty Baby, de unge skjoldene bar ikke alt for Blå lagune. Hun hadde en kroppsdukkert for nakenheten, men det var fortsatt skriket.
Mange kalte det intet mindre enn barnpornografi, og forsøkene som både regissørene og Shields mor gjorde for å gjøre hele produksjonen mindre uhyggelig, sviktet dårlig. Teri Shields, som leiret ut i en øybungalow for skytingen, sa at hun var mer enn ivrig etter og godkjente når det gjaldt at de to stjernene slo av det, og invitert 19-åringen Christopher Atkins til å sove i teltet. Atkins husker selv at Kleizers forsøk på å sikre kjemi selv før de unge skuespillerne møtte da regissøren ga ham et bilde av den da 14 år gamle jenta å tape over bunken hans, så han kunne se på henne før han sovnet hver kveld.
Alle husker deres forhold som en barndomsforfølgelse, men oppløses i bickering og uenigheter. De romantiske scenene ble gjort med Atkins som utførte begge skjoldene og en 33 år gammel kroppsdubbe. Skjold hadde allerede vært gjennom mye med mottak av Pretty Baby og ville ikke at folk skulle tro at hun ble utnyttet. Det fungerte ikke. Artikler overalt, fra foreldre magasiner til New York Times, sprengte filmen for å utnytte en mindreårig, selv om filmen selv utgjorde 13,9 millioner dollar i de første tre ukene.
1 Himmelens gate
Denne filmen viser oss at det er en fin linje mellom å ta på seg store etiske brudd og bare være en rykk. Himmelens gate ble regissert av Michael Cimino, bedre kjent for Hjortjegeren. Ifølge Empire Online er det den sjette verste film av all tid. I historien til evig tid. NPR kalte det "en verdslig dumhet forelsket i sin egen skjønnhet og antydet dybde."
Problemet startet virkelig da Cimino bestemte seg for at han skulle vise at han var større enn Francis Ford Coppolas. Til apokalypse nå, Coppola skutt mer enn 300.000 meter (1 million ft) film, og Cimino var fast bestemt på å overgå det. Han gjorde. Han la også til en ugudelig, uhåndterlig mengde dyr. Han bygget og gjenoppbygget komplette sett i sin Wild West-film. Et hundre ekstramateriale ble 500, fører til tilbakeslag og mer retakes og fortsatt mer retakes, og så videre. Filmen gikk langt, langt over budsjettet, til slutt kostet $ 44 millioner, men det tok bare litt over $ 3 millioner på billettkontoret. Hans endelige film var en følelsesløs fem og en halv time lang. Selv etter at redaktørene kuttet det ned til en fortsatt forferdelig tre og en halv time, kjøpte ingen.
Settet av filmen var teknisk lukket gjennom hele skytingen, men ordet kom tidlig ut om Ciminos bizarre og urimelige krav som kjørte noen besetningsmedlemmer til å slutte og andre ble beskrevet som gisler. Noen av dyrene som overlevde skytingen, ble rapportert å ha mentale problemer fra stress og misbruk. På et tidspunkt bestemte Cimino at gresset ikke var grønt nok til sin kampscene, så han installerte et massivt underjordisk vanningsanlegg. Det ble senere utsatt for at en del av kontrakten hans angav at så lenge han avsluttet filmen innen fastsatt dato, gjorde det ingen rolle hvor mye han brukte - hans lønn ville ikke bli påvirket. Så tilbrakte han ... og brukte ... og brukte.
Ingenting skulle komme i veien for hans utgifter av selskapets penger, ikke engang en freelance-forfatters arbeid som tilbrakte to måneder som en ekstra. Hans eksponere gikk langt i å ødelegge filmen før det til og med slo teatre, og det viste seg at ingen virkelig ville se det uansett. Til slutt gjenvarte United Artists aldri fra den finansielle fiaskoen, og endte med å selge til MGM. Cimino gjenopprettet aldri fra sitt rykte.
Etter å ha hatt en rekke merkelige jobber fra skurmaler til gravgraver, elsker Debra å skrive om ting som ingen historieklasse vil lære. Hun tilbringer mye av sin tid distrahert av sine to storfehunder.