13 Chilling Hammer Horror Films

Hammer. Et navn som er synonymt med frodig, gotisk skrekk med en veldig britisk fargetone. Halloween-sesongen er ideell for å bringe oss tilbake til de årene fra 1958 til begynnelsen av 70-tallet, da Hammer-tidligere et noe ned-på-flaks filmstudio, slo på den vinnende formelen av gjenopplivede horreklassikere med en fersk Technicolor fargetone, dyttet i blod og gore. Hammer produserte dusinvis av filmer og noen få TV-serier i sin levetid (den hadde en tørrløp i 30-årene, før krigstidspraksis forsinket produksjonen og brakte studioet til nesten feil) -komedier, krigsfilmer, raske dramaer, science fiction - men det ble kjent for de femten eller så årene av fargeperioden stykke grusomheter - ofte avledet og billig og noen ganger utbredt - men alltid prangende og stilig og morsomt. Selvfølgelig, etter vår smak i dag, er disse filmene tamme, blodet og goreet dumt og falskt ... men deres fantastiske periodekreft har kinematografisk patina av en tapt tid - ikke bare i den viktorianske / edwardiske mise-en-scenen i hver film , men i den dobbelte dukkert i en svunnen femtiotall og sekstitallet, da tider var enklere og til og med var billettskikkelse slick og teatralsk.

Følgende er tretten av de beste Hammers, delvis min mening og delvis konsensus av gotiske horror fans. Barna i dag kan være jaded, men åpne tankene dine for suspendert vantro, og du kan finne deg selv å nyte utseendet, farger, tonale stemninger og mørke atmosfærer av disse små edelstener ... for ikke å nevne de fantastiske skuespillerne fra Peter Cushing, Christopher Lee, Andrew Keir, Barbara Shelley, Michael Ripper, Andre Morrell og mange andre - de vanlige spillerne som gjorde Hammer sitt hjem.

Disse filmene tilbys i ingen bestemt rekkefølge.

13

Quatermass og Pit

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = v5xPvFjPhkQ & hl = no & fs = 1 &]

Bernard Quatermass var et tegn skapt av Nigel Kneale for BBC på 1950-tallet, som ikke bare ble vist på TV, men i en serie filmer produsert av Hammer, som begynte i 1955 med "The Quatermass Xperiment." Dette var en oppfølging av en par år senere. Begge filmene spilte en dårlig amerikansk, Brian Donlevy, (en noe verdslig skuespiller med et godt matet ansikt, som så mer forretningsmann enn forsker) som Quatermass. Etter at disse to svarte og hvite forsøkene ikke hadde gått ut, forsvant Hammer til å produsere en annen Quatermass-film til 1967, da den kunne søke både Technicolor og en bedre skuespiller som var mer egnet til rollen: skjegg og tweeded Andrew Keir, som lånte en professorisk grumpiness til del.

Men ikke bare det-Quatermass og Pit (betegnet "Five Million Years to Earth" for amerikansk distribusjon) ble gitt en Hammer overnaturlig horror behandling også. Historien om et mystisk og tilsynelatende farlig "hjemsøkt" prosjektil oppdaget under konstruksjonen av London Underground (det antas i første omgang å være en ueksplosert tysk bombe overlegen fra andre verdenskrig) som viser seg å være et romfartøy fra Mars (fylt med mumifiserte martianske lik og fossiler av ape-mennene som gresshopper-lignende martians eksperimenterte på) er mer ren spøkelse og horrorhistorie enn science fiction, med den gamle marsplottet å overføre sivilisasjonens overlevelse til genetisk utviklede aper (senere utvikle seg til menneskeheten) blandet inn med forferdelige legender av demoner, djevler, spøkelser og tupper. Faktisk er det oppdaget at kjernefuglens hornoppdagelse er roten i vår rasehukommelse om en klassisk djevel, og hele saken slutter med et kjempeflott smekk av elektrisitet og telekinetisk energi. En favoritt av mange en lørdag ettermiddag TV-monsterfilmmatinee for oss barn på 70-tallet, pakker denne filmen fortsatt en deilig jolt.

12

Hunden i Baskervilles

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = i020fasah20 & hl = no & fs = 1 &]

Ikke et horrorhistorie du sier? Å, tenk igjen. Når Hammer tok tak i det, ble den mest berømte Sherlock Holmes-historien veldig mye et horrorgarn, og en av de beste. Faktisk er dette etter min mening like rent Den beste versjonen av "The Hound" noensinne laget, og en av de beste Holmes-filmene noensinne. Peter Cushing blir en elegant vri som den store detektiv, med Andre Morrell en fantastisk døde Watson. Christopher Lee er sammen for enda mer glede som hjemsøkt og jaktet Sir Henry Baskerville, arving til titlene og landene til den forbannede Baskerville-familien. Det er alltid en spenning å se Lee og Cushing team-ups, og dette skuffer ikke. Hvis du er en Holmes fan, vil du nesten helt sikkert elske Cushings ta på helten din, og hvis du er en horror fan, finner du dette sjeldne og velsmakende kjøttet som ligger godt over den vanlige hundematen.

11

Skrik av frykt

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = pp814XYZomU & hl = no & fs = 1 &]

Jeg har holdt frem på dette før (se mine "Ten Suspense Movies You Must See"), men det gjør aldri vondt for å invitere nye publikum til å se over en gammel venn.

For en tid i tidlig til midten av 60-tallet produserte Hammer en serie psykologiske thrillers i "mini-Hitchcock" -venen, og etter min mening er dette det beste. Denne vridningen, svingingen, ingenting som er det som virker sjokkert, har påvirket meg så mye da jeg var et barn som jeg aldri glemte scenen til en gammel manns lik, glimtet flytende nederst i et grøtstøt basseng. Jeg så bare filmen en gang på tv i begynnelsen av 70-tallet, men den scenen holdt fast med meg så lenge at jeg endelig sporet filmen år senere, (jeg hadde bare husket biter og deler av det) og selvfølgelig lagt til en kopi av det til biblioteket mitt.

Ganske Susan Strasberg stjerner som den rullestolbundne arvingen som kommer hjem til hennes familie Cote d'Azur villa til mistenker at hennes styremor og landsbylegen kan ha myrdet sin far, og plotting for å drive henne galskap. Derfra er det en mindre berg-og dalbane tur for å snu sjokk med en overraskelse slutt som leverer og leverer godt. Skumle, moody og sprinkled med scares, alle jeg har introdusert denne filmen til, har funnet det en morsom glede. Fortell meg hva du tenker.

10

Skrekk av Dracula

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 6ZUlClqrTjA & hl = no & fs = 1 &]

Ok, første klassiske "monster" horror på listen, og også den første sammenkoblingen av Peter Cushing som Dr. Van Helsing og Christopher Lee som Dracula. Denne stilige spenningen har skryt av Hammer-kinematografi, dramatisk poengsum, faglig tempo redigering og utmerket retning av Terence Fisher. Det gjorde Hammers navn på begge sider av Atlanterhavet, og ble en serie Dracula-etterfølgere ... for ikke å nevne lanseringen av den tidligere nevnte Cushing og Lee som horrorstjerner.

Men det er ikke bare historisk betydning som plasserer "Horror of Dracula" på denne listen (kalt selvfølgelig bare "Dracula" i Storbritannia, "Horror of ..." måtte legges til USAs distribusjon som Universal fortsatt har rettigheter til den ensomme " Dracula "for bruk som filmtittel), det er også fordi dette bare er en god film. Raskt, men uanstrengt, spiller det så mye eller mer med den originale Bram Stoker-historien som Universal Lugosi-versjonen gjorde, men hvor Universal-klassikeren var spooky og creaky, og Lugosi's vampyr er en bare truende Transylvanian undead, er Hammer-filmen en blodig, skremmende, spenstfylt og Lee's Dracula en dødelig, grusom, ond morder. Med sine blodsprengte øyne, blodfarvede lepper og demonisk stirre, gjør denne mer voldelige Dracula oss glemme at før Hammer / Lee-tolkningen, hadde Hollywood-vampyrer vært bare elegante menn i elegante kveldsklær, som lothario-tryllekunstnere. Lee's Dracula bringer blodtrykket og brutal trussel mot figuren, og gjør ham til mer demon enn sjarmerende trickster ... den sanne prinsen av mørket.

9

Forfølge av Frankenstein

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = jJnGhxr7BDI & hl = no & fs = 1 &]

Jeg har aldri vært så stor en fan av Hammer Frankensteins som jeg har vært Hammer Draculas. Årsaken er ikke bare reflekterende av en preferanse for morderiske vampyrer over tømmerende skapninger, men det høres virkelig til en forskjell i hvordan to seriene ble spilt. Det er noe nytt og veldig spennende om Christopher Lee's Dracula og noe skremmende skremmende om de fleste filmene han spilte tegnet på. Men det er noe som mangler, tror jeg, i Hammer Frankensteins. Det er noe av det uoriginale om dem, derivatet av de universelle originalene ... samtidig som Hammer Franks bleke, for all sin Technicolor-garishness, når de satt opp mot de universelle høymerkene. Jeg kan ganske enkelt aldri se en Hammer Frankenstein-film uten å huske James Whale-originalen, eller The Bride of Frankenstein eller Son of Frankenstein. Kanskje sin Karloff, som for en gang Lee ikke kunne måle opp til, uansett hans fysiske høyde. Og kanskje, det er slik Hammer Frankensteins aldri syntes å forstå patos eller tragedien til monsteret - enn si sin skaperen. Og her er også Hammers falter fordi, fordi Denis Gifford påpekte i sin uovertruffen studie av Horror-filmen, gjorde Hammer en feil i å gjøre doktor Frankenstein det fortsatte elementet i filmene, og ikke monsteret. Cushing spilte Frankenstein i alt, men en av Hammers, og Cushing var flott. Men doktor Frankenstein er rett og slett ond galsk lege med få, om noen innløsende kvaliteter ... og i hver film skaper han et nytt monster som bare tjener til å trekke oss bort, på en eller annen måte, fra den opprinnelige skapelsen av historien ... og vekk fra høyder som Karloff klarte å nå på 30-tallet.

Så hvorfor er denne filmen her? Vel delvis historisk betydning - det fortsatte "Horror of Dracula" med et år, og var dermed Hammers første forgang i horrorfeltet. Men det er virkelig mer enn det. Dette er uten tvil det beste av Hammer Frankensteins, og absolutt mest stilig håndtert, hvis noen av de senere filmene nådde for mer av et nesten campy kirurgisk rot og gore som også kunne være morsomt. Det er også interessant, men på den måten den velger å fokusere på doktor Frankensteins mislykkede menneskehet, spilte han med reliøs ondskap av Cushing. Fortalte i flashback, vi er aldri helt sikre på om vi ser hva som virkelig skjedde, eller bare hva Frankenstein har drømt eller forestilt seg. I alle fall gir denne filmen sjokker og horror, og det er det som teller. I fremtiden var det andre Hammer Franks som hadde flere morderiske, brutale skapninger, men Lee's skapning i denne. (Hammer kunne ikke bruke uttrykket "monster" for doktorsopprettelsen, siden dette ville ha gått på universals juridiske tær) mens han ikke har noen av Karloffs patos, ekko fortsatt med en slags patetisk tristhet.

8

The Reptile

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 7N-vguLJ8L4 & hl = no & fs = 1 &]

Med denne filmen tok Hammer en pause fra «la oss melk de gamle universelle klassikerne for alt de er verdt» og opprettet sitt eget monster for en forandring ... og det er en god en.Datteren til en tidligere misjonær til Punjab er blitt forbannet på grunn av sine ondskap, å regelmessig forvandle seg til en humanoid, giftig reptil. Hennes bit er selvsagt dødelig for alle som kommer nær, og det resulterende rabieslignende rotet er et ubehagelig syn å se. Høres osteaktig, ja, og det er det! Men det er glede av disse filmene. Du kommer ikke til film for virkeligheten, du kommer til det for mareritt og drømmer. Og som alle de store skrekkfilmene, fortsetter denne fra start til slutt som en bisarre og vridd dårlig drøm.

7

Zombies plage

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = udPstKu5XcM & hl = no & fs = 1 &]

Sa jeg "The Reptile" var som en dårlig drøm? Den beskrivelsen passer til denne filmen enda nærmere. Tre år før George Romero forandret Zombie-sjangeren for alltid med "Night of the Living Dead", ble Hammer-filmer allerede på vei med den første filmen som forvandlet zombieen fra bare et slaviskt, robotgående lik i et skremmende monster. Nei, zombiene i "The Pest" spiser ennå ikke hjernen din, eller fortærer kjødet ditt - men de er en forferdelig side som er mer truende og mareritt enn de noe nøytrale zombiene i trettiårene og førtiårene, da de var mer forpliktende enn monster, selv i store (men billige) slår på ghoulish, som "White Zombie." Val Lewtons mer mørke og psykologiske romanse enn skrekk "Jeg gikk med en zombie" er fortsatt det beste noensinne, men jeg 'll sette denne filmen på tredjeplassen etter "Night of the Living Dead" for sin plass i å oppbygge og gjenvivifisere zombie som et monster av terror i våre sinn.

Stor bruk av farge for humør og tone, god retning og redigering, og flotte sminkeffekter. OG et pluss-en vidunderlig surrealistisk drømssekvens i midten av det, en uvanlig avgang for den vanligste Hammeren.

6

Dracula, prins av mørke

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = udqm1gw28xo & hl = no & fs = 1 &]

For meg er toppene til alle Christopher Lee Dracula filmer. Dette er den som ga meg mareritt som barn, og den jeg husket i mange år etterpå. Jeg er ikke * nøyaktig * sikker på hvorfor. Lee har nary en linje i denne filmen, men det gjør ham bare mer animalistisk truende og ondskapsfull. Og dette er en brutal film på noen måter, og tar Hammer nastiness opp et hakk. Å, ikke så høyt som det ville bli senere, for eksempel "Scars of Dracula" og så videre - men du kan se blodet på veggen her. En fin touch er introduksjonen til Dracula's menneskelige "tjener" og beskytter, Klove, handlet av Philip Latham på en fantastisk undervurdert, men svært truende måte. Den har også den vakre Barbara Shelley som Dracs første kvinnelige offer, og den alltid morsomme Andrew Keir (den førnevnte Doctor Quatermass) som en nyttig, men irascible prest som er medvirkende til å sende den onde tellingen. Høydepunkt - det brutale slagte-lignende offeret av Charles Tingwells karakter, slik at blodet hans vil oppreise det tørre-som-støv Lee tilbake til levendedødens land.

5

Forble av varulv

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = VxD_jXUkMiI & hl = no & fs = 1 &]

Jeg var i utgangspunktet usikker på inkluderingen av denne filmen på listen, og hadde opprinnelig foretrukket den senere "Dracula er oppstått fra graven" (en nifty film i seg selv, med den alltid truende Christopher Lee og en fin utbredt rolle av en mislykket prester som Dracs slave / tjener, inkludert noe mer stygg brutalitet med noen spesielt ondskapsfulle mord). Men da trodde jeg at listen var på topp med Dracula-filmer, og det trengte en varulv. OG Hammer gjorde varulv-sjangeren en fin tur med dette mindre, ofte glemte bildet.

Det er stjernen som alltid ser ut som Oliver Reed, som skildrer en enda mer tragisk varulvfigur enn normen - han er resultatet av en tragedie, hvor en grusom adelsmann først låste opp og torturert en ydmyk tigger, kjørte trollmannen sinnssyk og da hadde en tjenerpike kastet inn i tiggerens celle fordi hun avviste adelsmannens fremskritt. Der blir voldelig jenta voldtatt, og det resulterende barnet er forbannet til lycantropi.

Sminken til Rees varulv kan til tider virke litt dumt, det er et spørsmål om smak jeg antar. Men ikke noe dumt om historien selv, eller Reeds forestilling, som begge bærer med seg makt og subtilitet. Jeg fant meg selv, når jeg så på denne filmen igjen, følte meg veldig lei for Reeds karakter, som var forbannet til et fall som ikke på noen måte var hans feil. Og patos av dette viser i karakteren ganske bra.

4

Brides of Dracula

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = -i52_E1N15g & hl = no & fs = 1 &]

Jeg tror at noen mennesker enten elsker eller hater denne filmen. Jeg elsker det. Jeg tror jeg vet hvorfor også. Å ja, det er alle de attraktive damsels som Dracula-standarden, David Peels glorious decadent Baron Meinster, får å bite. (Ja, til tross for tittelen, er dette ikke en Dracula-film. Dracula er nevnt, men som blitt ødelagt. Denne filmen handler om de som bærer i hans navn, med den ulykkelige "sykdommen" som han har sluppet på verden). Og det er David Peels opprør-over-the-top-opptreden som en slags metrosexuell vampyr, som beholder noen ekte trussel i sin klippete stemme og måte. Og det er virkelig over Freda Jacksons beste ytelse som "Greta", Baron Meinster's vanvittige, beskyttende tjener. Men mer enn noe er det den flotte stiliserte visuelle bildene, noe som gjør at filmen ser akkurat som en gothic Technicolor horror film burde se fra start til slutt.Denne filmen bør settes på en litt grå høst lørdag, med bladene rustling i en truende bris, en truende hush til en vaguelt ond ettermiddag. Du ser hva jeg mener.

Ikke vær oppmerksom på at denne filmen kaster Hammer-kontinuitet ut av vinduet (Van Helsing-igjen skildret av den fullstendige håndverkeren Peter Cushing-stater i "Drarells skrekk" som vampyrer åpenbart ikke blir til flaggermus - men i denne filmen gjør de) og aldri husk at det til tider ikke gir mening (tegn synes å bli introdusert som aldri blir sett igjen, og de vampyriske brudene gjør ingen bevegelse for å stoppe Van Helsing fra å "kurere" seg selv når Meinster har bitt for å slave av ham). Det spiller ingen rolle. Denne filmen er så ghoulishly visuell behandler du bryr deg ikke. Det er full av minneverdige bilder - den første nye brudens "oppvåkning" fra jorden, med grinens hjelp - kampen mellom Meinster og Van Helsing i slottet Van Helsings heroiske "kur" av bitt påført ham - hengelåsene faller overnaturlig fra en kiste - og så videre. Og det er verdt prisen alene for David Peels morsomme, ta på den onde Meinster, med sin bitte levering av linjen, "MOTHER ... kom hit."

3

The Phantom of the opera

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = gpCPYzX-kra & hl = no & fs = 1 &]

Ok, igjen - det var andre filmer jeg tenkte på å inkludere her. Et hvilket som helst antall av dem. Men da jeg revurderte Hammer's remake of Phantom of the Opera, og jeg trodde, hva i helvete? Hva hever denne filmen, i tillegg til den vanlige frodige Hammer-kinematografien, er historien om Herbert Loms torturerte professor Petrie, og forestillingen Lom slår inn for karakteren. Igjen, dette flyr i ansiktet, noe, av den originale Leroux-romanen, men så gjorde også den overlegen Lon Chaney-versjonen av 1927, for ikke å nevne den sena 40-tallet remake med Claude Rains, som var mer sappy romantisk musikalsk enn skrekkfilm. Jeg foretrekker fortsatt Chaney's Phantom, som ikke har noen grunn til det han gjør annet enn å bare være en rumpeløs nøkkel. Men hans Phantom hadde patos. På en måte skjønt, gjør Lom også. Vi har synd på ham. Og det skyldes Lom ... og delvis til den alltid morsomme Michael Gough, som igjen tyser naturen som skurken i en annen 60-årsjakke. Se etter Patrick Troughten som slimete rottefanger også.

Loms Phantom dør heroisk og sparer dagen. Men før dette får vi se den vanlige frodige Hammer-behandlingen av en klassisk historie, med Hammer-kanten av perioden dekadens arbeidet. Bare skummelt i flekker, det samme kan foretrekke andre, mer skremmende hammere ... men denne klarer å underholde uten å gjøre oss Ønsker Chaney, selv om han fortsatt ekko og fortsatt er, selvsagt, langt bedre.

2

Mareritt

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = _YZ5H1ijssY & hl = no & fs = 1 &]

En annen Hammer psykologisk thriller. Jeg fudged nesten ved å inkludere enda en Hammer i samme vene, "Paranoiac", med denne (her er lenken til den berømte ultralette scenen fra Paranoiac), men jeg bestemte meg for at jeg bare kunne komme ned for den ene eller den andre- og jeg anser bare "mareritt" for å være den overlegne filmen.

Det er historien om en tenåringsjente som opplevde sin vanvittige mor dreper faren sin tidligere år, og har nå flere gjenværende mareritt om hendelsen. Utgitt fra skolen, vender hun hjem til sin verne, sykepleier og tjenere ... men hennes mareritt blir mer og mer realistiske og levende og skremmende - sentrering på en kvinne hun aldri har sett før. Vi fant snart ut at jentens verne og hans elskerinne har utnyttet alt dette for å danne et djevelsk plot for å kvitte seg med vergeens kone ... og historien snur seg og vender derfra.

Bra, spooky spenning med mange atmosfæriske og skumle scener å anbefale det.

Og sjekk ut Paranoiac også.

1

Moren

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 45E-YNHX4_E & hl = no & fs = 1 &]

En annen avledet Hammer som gjenoppliver en gammel universell favoritt, denne igjen stjernene Christopher Lee og Peter Cushing, med Lee i bat som DEN VERK høye og veldig moldy egyptiske, Kharis. Kharis ble fordømt for å få tungen til å kutte ut og bli gravid i en levende død for å forsøke å gjenopplive, ved hjelp av "Scroll of Life" (det var Scroll of Thoth i den opprinnelige Karloff / Universal-versjonen) hans moribund kjærlighet, prinsessen Anank -h, hvem, det bare skjer, er spytbildet av kona til egyptologen / arkeologen Cushing.

Når Cushing og hans far og onkel kommer til å ringe i Egypt for å lure Anank-ahs grav, vekker de opp i Mehmet Beys (George Pastell) iver, en trofast etterfølger av gud Karnaks langdøde religion (som egentlig var en * sted * i det gamle Egypt, ikke en guddom). Bey bestemmer seg for å bruke den uhell som gjenopplives Kharis til å hevne seg på de som forrådte graven, og snart er Cushing og familien merket for døden.

I sannhet ble denne plottet løftet fra senere universelle mumiefilmer, men målestokken for å gå forbi er alltid den opprinnelige 1932 Karloff-versjonen - og dette holder seg ganske bra. Den morsomme tingen er å se Lee, som er bandasert fra hode til fot, og opptrer til tider bare med øynene hans. Det er helt utrolig. Han klarer å formidle sinne, raseri, besluttsomhet og til og med tristhet med bare en forandring av øyeuttrykk ... karakteren til en god skuespiller. Cushing er selvsagt en fryd, og filmen er humør og mørk nok til å skremme. Det var noen få etterfølger Hammer Mummy-filmer - ingen av dem var enten Lee eller Cushing - og hver hadde sine øyeblikk av terror og gory shock.Men denne opprettholder et nivå av typisk stilig Hammer panache som gjør at moroa går helt til slutten. Ikke en flott film, men en anstendig en. Senere mumier var scarier og mer brutale (Hammer's "Curse of the Mummy's Tomb" og "The Mummy's Shroud", begge rack opp kroppen teller i høyere grad enn denne filmen), men det er Lee's ytelse og Cushings nærvær som bringer hjem varene her.

Listverse Staff

Listverse er et sted for utforskere. Sammen søker vi de mest fascinerende og sjeldne juvelene av menneskelig kunnskap. Tre eller flere faktapakker lister daglig.