Dele:
Topp 10 Classic Horror Movie Misoppfatninger
De klassiske svarte og hvite horrorblokkene er fortsatt populære i dag. Bildene av Dracula, Frankensteins monster, Mumien, og en forferdelig samling av forskjellige skapninger og ghouls forblir lett gjenkjennelige i det 21. århundre. Flere enn noen ville hevde at deres 1930-tallskunstopplevelser ennå ikke har blitt overgått i kvalitet.
Selv om du har sett disse filmene et dusin ganger over, er det fortsatt mange misforståelser om denne sjangeren, bak kulissene og ellers, som mange synes å dele. Så kast på en blomst hvitløk og hold en sølvkule hendig når vi fjerner disse feilene en gang for alle ...
10 The Wolfman Poem
Husk at den gamle gypsykvinnens chant til Lon Chaney Jr. i The Wolf Man (1941)?
Selv en mann som er ren i hjertet
og sier bønnene sine om natten
kan bli en ulv når wolfbane blomstrer
og høstmånen er lys.
Den jordiske stemningen og den gamle verdenens oppførsel av sigøyneren Maleva, som ble utsøkt utsøkt av Maria Ouspenskaya, leverte diktet med en slik åpen myndighet at de fleste antok at hun hadde lyst til å ha vært lore of the ages. Sikkert, det må ha oppstått i en gammel historie eller fra en tidløs legende.
Men nei, det var Curt Siodmak, manusforfatteren, som skrev disse ordene fra bunnen av. Universal Studios samler også gjenstander av varulvsmolk, som pentagrammer og smittsomme ulvbiter, selv om slike tro ikke tidligere hadde vært tradisjonelt forbundet med lycantropisk mytologi. Og mens disse utsmykkingene kanskje har vært historisk misvisende, The Wolf Man er en hylende suksess til denne dagen.
9 Går ulvene faktisk i månen?
Kombinasjonen er en av de mest spennende spenningsfulle klassiske horror filmene, både visuelt og hørbart. Først og fremst, hvis det er et monster på prowl, er oddsene at månen er ute og full. Også, odds er at det er en ulv som hyler på den. Men hyler ulver virkelig på månen i det virkelige livet, eller er det bare kinematiske bilder?
Månen er bare fullstendig noen dager i måneden, men det er vanligvis synlig gjennom hele syklusen på et tidspunkt i de fleste netter. Men gjør utseendet sitt til at ulvene hyler? Nei. Ifølge biologer og dyreeksperter kommer våre lupin-venner til å uttrykke seg om det er en Moon ute eller ikke. Selv om ulvene gjør det meste av deres hylle om natten, når de er mer sannsynlige å jakte, og mens de sikkert øker sine snouts, ofte fra en forhøyet holdning til forbedret akustikk, er det en form for kommunikasjon blant seg selv og har ingenting å gjøre med den store osten i himmelen.
8 Vampyr-Bat-tilkoblingen
De fleste mennesker tenker på sammenhengen mellom vampyrer og flaggermus for å være av gammel verden, europeisk opprinnelse, og Transsylvania og dens borgere passer helt sikkert til den beskrivelsen, i hvert fall i litteraturen. Men faktisk fant den første sammenligningen mellom de to stygge skapningene sted da conquistadors ankom i New World.
Da spanske conquistadors nådde Amerika i 1600-tallet, møtte de bloddrikkermusker for første gang, og de begynte umiddelbart å sammenligne dem med vampyrene i europeisk mytologi. Tidligere hadde de urbefolkningen i Sentral- og Sør-Amerika mange overtro om disse nattlige skapningene, men de ble aldri ryktet for å bli vampyrer eller andre typer mennesker. På samme måte involverte europeiske legender av vampyrer aldri dem å slå seg til flaggermus. De to stammene av folklore fusjonerte på dette punktet, og mye som når sjokolade ved et uhell møtte jordnøtsmør, var kombinasjonen av de to historiske! Konseptet med vampyrer som vender seg til flaggermus, og omvendt, sakte spredt seg gjennom den gamle verden, helt opp til innføringen av Bram Stokers mesterverk Dracula.
Forresten er et godt eksempel på den brede kontrasten mellom pre- og post-columbian vampyrdevisning i Europa med de to første filmproduksjonene av Stoker Dracula. 1931-filmen med samme navn stjerner Bela Lugosi som en karismatisk vampyr som lett kan forvandle seg til en flaggermus, men ni år tidligere, den stille filmen Nosferatu stjernespillet Max Schreck som en vampyr av mer gammelt rykte. Nosferatu er en heslig, blodtørst ghoul uten spor av allure eller amour, og han blir ikke til en flaggermus. (Kanskje han var bitter nok ...)
7 Hollywoods Pre-Code Ingenuity
Til tross for at Motion Picture Production Code begynte å sterkt sprenge seg mot vold, seksuelt innhold og generell umoral i 1934, hadde den spirende horrorfilmbransjen allerede forlatt irrepressible bilder på allmennheten som fremdeles eksisterer i dag. Mellom innføringen av lydbilder i 1929 og håndhevelsen av koden var ikonene for horror som Count Dracula, Dr. Jekyll og Mr. Hyde, og Frankenstein Monster allerede blitt innpodet til det vanlige, og de eksisterer i dag, både visuelt og allegorisk sterkere enn noensinne.
To andre pre-Code ikoner av horror er Moren (1932) og King Kong (1933). Hvis håndhevelsen av koden ble oppfattet som å ha stanset slik brutal innflytelse, var det en stor misforståelse, for begge "brutes" har blitt gjenopprettet utallige ganger i kino, fjernsyn og litteratur.
Også, Comics Code Authority, vedtatt i 1954, godkjente innholdet for tegneserier, og en av deres kjærester var grusomme, forferdelige monstre. Og selv om det til slutt ble avsluttet i 2011, gjennom hele sitt blomstrende i 1950- og 1960-tallet, ble det holdt ut av tegneserier og avsluttet mange publikasjoner i prosessen. Omvendt, i løpet av den tiden ble Hammer Films en fremtredende produsent av horror flicks med gore massevis. Tilfeldighet? Vi tror ikke!
6 Silent Frankenstein
Alle har sett originalen Frankenstein, Ikke sant? Selv om filmen har blitt gjenopprettet omtrent 50 zillion ganger, vet alle den originale filmen fra 1930-tallet og hvordan monsteret skal se ut. Men var Frankenstein (1931) med hovedrollen Boris Karloff faktisk opprinnelig Frankenstein? Nei.
Det var faktisk noen få tidligere filmer basert direkte eller noe løst på Mary Shelleys 1818 roman, hvorved monsterets utseende ble gjenskapt hver gang, inkludert Frankenstein (1910), Livet uten sjel (1915), og Il Mostro di Frankenstein (Italiensk, 1920). Den humoristiske delen av alt dette er at i hans universelle utseende i 1931, Hollywoods første Frankenstein talkie, kunne fyren ikke engang snakke!
5 Her kommer bruden
The Bride of Frankenstein er en av de mest kjente og ærverdige kvinnelige horror film monstre noensinne. Hennes bilde er identifisert over hele verden og på tvers av kulturer, til det punkt at personer som aldri har sett filmen, kan ha misforståelse om at hele filmen skildret og forlenget hennes elektrifiserte og gotiske glamour. Men det er ikke tilfelle.
Bruden ga verden en sløv og oppsiktsvekkende forestilling i 1935, som ingen kunne glemme, men virkelig var skapningen bare på kamera i mindre enn fem minutter. Mens det meste av filmen førte til skapelsen, ga hun i utgangspunktet en kort komo før eksplosivfinalen. Men hvilken vei å gå!
Forresten, i brettet, er bruden rett og slett kreditert som "?", Men ekte horrorfilm fanatikere vet at hun ble spilt av Elsa Lanchester, som også spilte Mary Shelley i åpningsscenen. Kanskje hennes skildring av monsteret var kraftig nok til å ha blitt fakturert som "!" - bare å si.
4 Skap fra den svarte lagunen Fikk det riktig første gang
I Skap fra den svarte lagunen s (1954) første dramatiske oppfølger, Hevn av skapelsen (1955), ble seerne imponert over både monsterns brutale holdning på land og også dens agile, akvatiske manøvrer, men denne gangen hadde skapningen noe det ikke gjorde i den første filmen: bobler.
Boblene kom egentlig ut fra en luftslange som lå til skuespilleren Ricou Browning, inne i monsternedrakten, men selv om de syntes å lekke ut utilsiktet, knapt noen spurte den visuelle effekten, da det utilsiktet forbedret filmens drama. Ikke mange mennesker sluttet å vurdere det faktum at et amfibisk vesen med gyllene ikke ville produsere bobler under vann, til tross for at han var kåret til "Gill-mannen".
Vel, vi snakker Hollywood her, ikke Biology 101.
3 En heks å huske
Selv om Trollmannen fra Oz (1939) regnes ikke for å være en horrorfilm, men likevel forlot det et varig inntrykk i den sjangeren. Vi snakker om Margaret Hamiltons ikoniske prestasjon som den onde heksen i Vesten.
I denne dag og alder holder folk ofte den misforståelsen at hekser alltid ble avbildet i Oz mote, men dette er ikke sant. Hamilton's ondskapsfulle skildring ser ut til å ha innarbeidet en mengde stereotyper om hekser, i det minste, og gjorde sitt preg på popkulturen som et uttrykk og en utførelsesform for nøyaktig hvordan en ond heks skal se ut. Før dette hadde hekser i litteratur og folklore blitt portrettert mange forskjellige måter gjennom århundrene, som ofte ble tegnet som unge og nubile. Forskjellige stereotyper, som den svarte hatten og kappen, spissen nese, kakling og kostesømmer ble samlet sammen i Trollmannen fra Oz å presentere et bilde som ville bli standarden, og til nå, holder onde hekser i filmer, på TV, tegneserier og på Halloween-kort likhet med vår favoritt onde heks som hadde en søster der Dorothys hus falt.
Men hvorfor reiste hun på en kostesøm mens Glinda måtte reise i en boble? Det høres urettferdig, men vi burde virkelig klandre Guillaume Edelin, fransk lege av guddommelighet og klostermedlem, som innrømmet å bruke en kost som transportmiddel ved sin hekseforsøk i 1453. Det var unødvendig å si at den gode legen ble funnet skyldig og sendt til fangehullet.
2 radioaktive roaches
Vi har alle sett de gamle filmene fra 1950-tallet med gigantiske insekter eller edderkopper slipper løs på samfunnet, enten på grunn av at noe vitenskapelig eksperiment har gått galt, noen forhistorisk frossen rede ble funnet eller den gamle standby-strålingen! Vi har Tarantell (1955), The Deadly Mantis (1957), Dem! (1954), Starten på slutten (1957), og så mange andre at vi alle burde bære rundt en stor kan av Raid.
Men ikke bekymre deg. Ifølge entomologer, hvis et insekt noen gang vokste til størrelsen på en buss, ville det falle død kort etterpå. Her er hvorfor: Insekter puster gjennom en metode som kalles diffusjon, ved hjelp av tracheae eller små rør, som formidler oksygen til de ulike delene av kroppen. Men oksygen kan kun reise raskt i ca. 1 centimeter via diffusjon, noe som begrenser størrelsen på dagens feil. Det var en mye høyere konsentrasjon av oksygen i luften for 300 millioner år siden, og dermed kunne insekter vokse mye større, som fossiler viser. Derfor er troen på at kakerlakker er tilpasningsdyktige nok til å være veritably uforgjengelige, ren nonsens; Hvis man skulle bli så stor som en Buick, ville det raskt kveles.
Å forresten, forskere som studerer edderkopper, kalles arachnologer, og de sier i utgangspunktet det samme om deres egen ras av skumle crawlies.
1 'Robot' eller 'Android?'
Det er en pågående debatt (ofte vende til argument) om vi skal si "robot" eller "android." Dette blir faktisk komplisert, i hvert fall for filmnerds. Teknisk sett er en android en robot som ser menneskelig ut, men en robot kan også se på menneskene - det er bare en mer generell betegnelse.Videre er ordet "droid" kort for "android", men droider er vanligvis avbildet som stereotypiske roboter (tenk Stjerne krigen eller smarttelefoner).
Det går litt rundt i en sirkel, ikke sant? Ok, la oss gjøre etymologien. Vi har allerede bestemt at "droid" er kort for "android" (slags). Ordet "android" kommer fra det greske ordet androeides, som betyr "manlig", "oid" -seksemplet som har samme betegnelse som i "humanoid" eller "opioid". Videre kommer ordet "robot" fra det tsjekkiske ordet Robotnik, som betyr "tvangsarbeideren" (slave?) og ble ordet "robot" da Capek 1920 spilte R.U.R. ble oversatt til engelsk. Men tilpasninger av Capek's spill har alltid vist at roboter ser ganske humanoid ut. Forvirrende!
Det er imidlertid en annen rute å ta: Kanskje er vår viktigste misforståelse her at vi velger å se på ordbøker for å løse slike uoverensstemmelser. Kanskje vi burde se på skrekk og sci-fi-filmer der våre metalliske amigoer alltid har blitt portrettert. Den første filmfunksjonen som introduserte en metallmann var Harry Houdinis 1918-serienummer The Master Mystery, der han kjempet Q automaten. Q automat? Nå er det mer forvirrende.