Topp 10 mordere du elsker
ADVARSEL: spoilere. Mord er vondt, ondt, ondt. De fleste ville være enige om at det er det aller verste som et menneske kan gjøre. Vi fordømmer drapsmenn i pressen, men samtidig har vi obsessjon over å kjenne alle små detaljer. Vi vil vite hvorfor, hvor, hvem, hvordan: hvordan de gjorde det, hvordan de ble så fremmedgjort fra det vanlige samfunnet, hvordan de følte seg etterpå. Det er en besettelse med drap og mordere som gjenspeiler vår besettelse med kjendiser.
Nedenfor har jeg samlet de ti filmene som hadde mordere som var syke, kløe og vridde, ja, men også endearing. Mordere som vi forankret for å leve forbi slutten av filmen, unnslippe eller slå den lamehelten. Hvorvidt det var deres karisma, forløsningen de fant, hevn, meldingen implisitt i mordene eller årsakene bak dem, disse ti morderne (alle menn), mens vi kanskje ikke inviterer dem til middag med familien vår (unntatt muligens # 7), alle har et spesielt sted i våre hjerter.
Merk: Det er bare to kvalifikasjoner. Filmen må ha blitt gjort i de siste tjue årene (siden 1990), og personen i filmen må ha drept mer enn en person (enten på skjermen eller underforstått i filmens tidsramme).
10Patrick Bateman American Psycho
Bateman er en unik psykopatisk seriemorder. Han er utrolig kjekk, passer, rik, narsissistisk, og han lytter til Phil Collins. Det grunne, ornamental, materialbaserte samfunnet Bateman beboer, begynner å drive ham sint. De skumle, selvfortalte scenene hvor Bateman beskriver sinnet hans, raser, mens han gjør 2000 + sit-ups, ligger i en solseng, eller legger på kiwi ansiktsmasker dyrere enn de fleste biler, er utenfor forstyrrende.
Grunnen til at Bateman er på denne listen, utover å være en nerdy, yuppie seriemorder, som ganske vist er ganske kul, er at en eller annen måte, på et tidspunkt i filmen, begynner vi å bli lei meg for dette grunne egoistiske monsteret, som har alt vi kunne noensinne drømme om.
Fordi, som publikum, får vi tilgang til livene til disse rike guttene, vi ser at deres indre liv er tomme. Alt er et ornament: visittkort og attraktive blonde forlovede er nettopp vunnet for å sammenligne med visittkortene og attraktive blonde forlovede til andre yuppies. Vi ser at kanskje klatring og utgifter fører bare til mer klatring og utgifter. Bateman karakter bare vekker medlidenhet. Mens han har en viss unik følelse av kul, til slutt, føler vi oss bare synd for de fattige dementerte bastardene.
Under en av de siste scenene i filmen, hvor Bateman sobbingly innrømmer sin advokat på telefonen, ("Jeg antar jeg har drept tjue personer ... kanskje fyrtiotre" "Jeg spiste noe av hjernen deres, og jeg prøvde å lage mat en lite. ") Vi føler hvor redd han egentlig er - for hans sunnhet, for sin frihet, for å bli åpenbart for hvem han egentlig er. Slik portretterte Dostovsky en person som nettopp har begått drap i kriminalitet og straff - skremt, skyldig, skamfullt, alene, og jeg antar at dette er hvordan det virkelig føles.
Fra den endelige monologen av filmen: "Det er ingen katarsis. Min straff fortsetter å unnslippe meg. Og jeg får ingen dypere kunnskap om meg selv. Ingen ny kunnskap kan hentes fra min fortelling. Denne bekjennelsen har ikke ment noe. "
Merk: Jeg vet at noen av dere vil si at mordene aldri engang skjedde - at det var alt i Bateman-hodet. Men du har feil. Du er død feil.
9 Willis, Jackson, Rhames Pulp FictionEn av Quentin Tarantinos største styrker er hans evne til å kombinere den ultra-voldelige med hverdagen. Det var derfor Pulp Fiction var så originalt og tilgjengelig for nesten alle som så på det. Det er mord og vold og obscenities, men det er også Seinfeldish-diskusjoner om de mest verdslige temaene. At disse slår mennene kan snakke om de samme tingene vi snakker om med våre venner, er surrealistiske, og bare veldig freaking cool. For ikke å nevne at alle tegnene ovenfor er alle tredimensjonale og tilgjengelige. De er dårlige mennesker, men de er ikke bare dårlige mennesker. De kan også være sjarmerende og bekymringsfulle og hyggelige mennesker. Tarantino gjør dem menneskelige.
Alle tre av disse gutta er ultimate dårlige esker. De tar skit fra absolutt ingen. Ving Rhames og Bruce Willis karakterer får nikket for deres scene i den forferdelige bondebutikken sammen, hvor de skulle drepe hverandre og i stedet binde med en felles anstendighet og motviljen de begge har for seksuelle avvikere. Så mye som de kanskje misliker hverandre, respekterer de hverandre. De kan være mordere, men de er ikke perverterte sickos.
Samuel L. Jackson blir nikket for den innløsning han fant. Han føler at Gud intervenerte i sitt liv og, ikke villig til å ignorere det eller overlevere det som en tilfeldighet, bestemmer han for å forandre hans mordende måter. "Jeg prøver veldig hardt her, Ringo." Og selv om vi aldri ser hva som skjer med ham, vitner vi hva som skjer med partneren hans (John Travolta), som gikk ut av inngrepet som en tilfeldighet. Jacksons karakter er den eneste på denne listen som forandret hans veier. På grunn av det fortjener han vår respekt, og er muligens enda mer dårlig på grunn av den.
John Doe Se7ven
Filmen Se7ven er forstyrrende, skremmende, mørk og melankoli. Og omfanget av hva John Doe gjør er kjevefrigjøring. Mange seriemordere skryter om tall, eller trofeer, eller smerten de har forårsaket. Mange seriemordere dreper uten grunn, bortsett fra å forårsake smerte, men de har ingen visjon utover mordene; de er ender i seg selv. Men alle John Does mord (selv hans egne) var midler til en slutt.
Hans enorme omfang og tålmodighet og tid vil være respektabelt hvis han sier at han studerte kreft eller studerer gamle kulturer, men han er en morder. Ikke bare en morder-et monster. Det mest sadistiske, depraverte, skremmende, intelligente monsteret som noen gang ble skutt på skjermen. Hva Hannibal Lecter gjorde var peanøtter i forhold til John Doe. Mens han bare begikk seks mord, og aldri en gang på skjermen, og dukket opp i filmen i bare femten eller tjue minutter, forblir han fortsatt en av de grittiest, mest viscerale sadister som alle er oppfattet.
7 Vic Vega (Mr. Blonde), Reservoir DogsVic Vega er den smidigeste, mest reservert psykopaten som er skutt på kameraet. Før han noen gang kommer på skjermen, lager Mr. White og Mr. Pink en myte om hans handlinger i det banede bankrøveriet. De innebærer at han er en unhinged, psyko-avvikende, uten selvkontroll. Men når han endelig kommer til lageret, drikker brusen ut av et strå (hva er Tarantino's avtale med mat og vold), er han et uttrykk for kult og rolig. Han står opp til den mest dårlige skuespilleren av all tid: Harvey Keitel. "Skal du bjeffe hele dagen, liten hund, eller skal du bite?"
Han er i forvirring at Mr. White og Mr. Pink gir ham en vanskelig tid for å drepe noen forbruksløse gisler. Hans rolige tilstedeværelse gjør at Mr. White og Mr. Pink ser ut som to små skolepiger ved deres første dans. Etter refleksjon gjør Mr. Blonde enhver annen person i hele denne filmen, ser ut som whiny little school-girls (dessuten, kanskje Joe, lederen til hele saken og sønnen hans).
Vi føler oss dårlige for at politiet får øret til å kutte av - for familien hans - for å stirre inn i en sann psykopat, som ikke bryr seg mindre om han vet noe - bare vil torturere han fordi han nyter det, men Damnit, det er fortsatt en av de kuleste scenene i alle kinoer. Takk, Mr. Blonde.
6Daniel Plainview Det blir blod
Som tittelen på filmen antyder, var det blod, og det var Daniel Plainview som sprang det. Han er en selvutnevnt oljemann, med truende bart, mørke beige øyne og en stædig limp-han drar rundt benet som om det var en albatross han har blitt forbannet til å bære. Han er sta og utålmodig; han er en alkoholiker, en selvtillit millionær og far til sin skumle lille sønn. Og han dreper nøyaktig to personer i denne filmen. Den første, en vagabond som gjorde feilen ved å etterligne sin bror, og den andre den hvite, skumle predikanten, Eli Sunday, hvem er den eneste karakteren i filmen som ulykkelig og misguided som Plainview.
Plainview jobber hele livet for å bygge et imperium, og når han sitter på det, har han ingen anelse om hva han skal gjøre med seg selv. Han bruker alt til sin disposisjon for å fremme seg selv, men det han virkelig gjør, er å ta skritt bakover mot depravity.
Han er på denne listen, fordi han er empatisk. Mange mennesker virkelig bryr seg bare om seg selv. Mange mennesker i verden er egentlig ikke gode mennesker. Han hater andre mennesker, men han ønsker virkelig en person som han kan forholde seg til. Hans sønn er denne personen, til han går døv i en boreulykke, og blir utilgjengelig for noen som utålmodig som Plainview. Han møter da noen som han mener er hans fortabte bror, og han åpner opp - la oss være sårbare, til han finner ut at det ikke er hans bror i det hele tatt - bare noen drifter som ønsket å tjene penger på sin formue. Han myrder ham, og prøver å koble seg til sin sønn, men det er for sent.
Han er tapt. Han blir usedvanlig ensom, og drukner seg i dekadens og alkohol i hans herskapshus. Da myrder han Eli søndag, fordi han er en slimaktig liten vev, ja, og han har ingenting å leve for, men grunnleggende fordi han ser seg selv på søndag. Og han hater seg mer enn noe annet i hele verden.
Merk: Eli's bråhet og finalitet i denne filmen er sjokkerende og uventet. Det kan egentlig være så enkelt å drepe noen. Det kan egentlig bare skje når vi minst forventer det.
Kom inn på rundt 5'4 ", spiller Joe Pesci den ultimate dumme i denne Scorsese-filmen. Uansett om han stikker noen i brystet med en penn eller skyter en uskyldig servitør til en mild fornærmelse, går ingen noen gang villig over Tommy Devito Han er ubarmhjertig, farlig, utsatt for voldelige utbrudd, har alvorlige sinneproblemer og kan drepe folk som krysser ham med et objekt som kommer til å ligge. I utgangspunktet er han en psykotisk, morderisk Mafioso.
Men han fungerer fortsatt. Han har vakre kjærester, og kule venner, og han er rik. For ikke å nevne, han er underholdende som helvete å se på. Han er noen som ville være kult å henge med, hvis det ikke var en stor sjanse at han ville kaste deg til døden i ansiktet. Han dreper fordi han nyter det. Men i det minste er han ærlig.
Mer enn noen annen person på denne listen har Tommy ubestridelig karisma. Etter å ha drept en gjort fyr ved å stikke ham i brystet med en penn, og deretter en kniv i kofferten, går han og spiser pasta i sin søte mors hus med vennene sine, ler og drikker som ingenting skjedde. Den skummelste tingen om Tommy er at han kanskje ikke engang er gal. Han bryr seg bare ikke. Han vil skyte deg, eller stikke din søster, for en sløsing med takt. Men han er fortsatt en morsom fyr. ("Hva mener du at jeg er morsom? Hva er en klovn? Hva er en klovn?")
Selv om han fikk det som kom til ham til slutt, og var ekstremt ustabil, ønsket vi alle likevel at Tommy skulle bli gjort i sin siste scene i stedet for å bli knust.
4Karl Childers Sling Blade
En annen uforglemmelig film.Mens de fleste tegnene på denne listen er kaldblodige mord, uten moral eller empati, er Karl Childers ikke en av dem (selv om han spiser sin middag med friterte "petatører" på et bord ikke tre meter fra hvor han bare clobbered noen over hodet med en gressklipperblad).
I Billy Bob Thorntons direkte debut er Karl Childers en semi-retarded innsatt som slipper å gå fra et mentalsykehus i Sør, tiår etter å ha drept moren med et slyngeblad (noen kaller det et Kaiser-blad). Dager senere er han venn med en langsom, farløs ung gutt som raskt overbeviser sin kjærlige, men underdanige mor å la Karl leve i garasjen sin. Dette høres ut som en enkel film, og det er iboende, men det er fortsatt en av de søteste, mest oppløftende, mest ekte filmene som noensinne er laget. Thortons karakter har vært rumpet av utallige vitser, impersonasjoner og til og med en mock film, men han reiste hele veien til Hollywoods øvre ekkoloner.
Det er ingen tvil om at Karl er den mest ufarlige karakteren til å myrde to mennesker ved hjelp av lange, skarpe gjenstander. Han er søt og har den tankefulle 12-årige vennens mentale kapasitet, og det kan ikke være noe annet enn ærlig om hva han ser, gjør, vitner ... etc. Før han myrdet den voldsomme stevnekarakteren, gjorde Doyle (fremstilt svært godt av landsangeren Dwight Yokam), med et gressklipperblad, spør han om hvilke numre som skal ringes til politiet. Så når Doyle spør ham hvorfor han vil vite, sier han: "Jeg regner med at jeg skal drepe deg med dette her gressklipperbladet."
Den siste scenen summerer opp hele stemningen i filmen. En simpleton, misbrukt av foreldrene hans, som ser det samme som gutten, elsker mer enn selve verden, og hvem vil ikke tillate det. Denne filmen ville være morsom, hvis det ikke var så hjerteskjærende å se denne enkle, hyggelige mannen ut i en verden som er for stor for han å forstå.
Merk: Dwight Yokams karakter, Doyle, vil også definitivt tjene et sted på de ti beste menneskene i en film som du vil bli brutalt drept.
3 Mickey og Mallory Knox Natural Born KillersDe er kule, uformelle, selvsikker og varme. De er morsomme og ubehagelige og unhinged. De er de sexigste seriemordene i verden. Hallo til Mickey og Mallory Knox.
Oliver Stone fikk mye varme for å lage denne filmen. Og mer enn ett psykotisk par har sitert denne filmen som inspirasjon for sin egen skytespray. John Grisham forsøkte å saksøke Oliver Stone for å fremkalle vold. Quentin Tarantino skrev skriptet og fjernet deretter sitt navn helt fra filmen, som jeg ikke forstår, fordi jeg ikke er sikker på at Tarantino kunne ha gjort denne filmen bedre, selv.
Mange tror at denne filmen fremmer meningsløs vold, men jeg er uenig, helhjertet. Denne filmen er en sosial kommentar på USA: media og phoniness fylte ned i halsen vår hver gang. Er Mickey og Mallory psykotisk? Ja. Er de onde? Kan være. Men de ble ikke født psykotiske og onde. Stone prøver å gjøre det veldig klart at de er produkter av deres miljø.
Ingen av dem var mordere da de møtte. Men det er noe om deres kjærlighet som gnister sin endeløse drapskamp. Første gang Mickey dreper er å beskytte Mallory-som symboliserer naturlig kjærlighet. Deretter blir noe løsnet. "Du er fri, Kevin." De går på en raseri og dreper folk fordi minst mord er noe ekte. Og mens de dreper tilfeldig, uten anger eller empati, er alle de andre hovedpersonene i filmen verre.
Copen som jager dem, er like psykotisk som de er, sjefen er en masochistisk sosiopat, og journalisten (Robert Downey Jr.) er en falsk som representerer alt som er galt med Amerika. Journalisten er verre fordi, selv om han ikke har blod på hendene (i hvert fall før slutten), representerer han noe mer skadelig og uopprettelig. Han fortsetter prinsippene om tankeløs passivitet - for å bare sette filler ut for den tapte generasjonen ute i T.V. land for å lene seg tilbake og se.
I motsetning til Robert Downey Jrs falske karakter, er den innfødte amerikaneren som forsøker å hjelpe Mickey og Mallory, og som ikke var en del av samfunnet som skapt og fjernet dem. På grunn av denne polarseparasjonen fra det amerikanske samfunnet representerer han den eneste renheten i denne filmen. Det er viktig å merke seg at dette er det eneste offeret Mickey og Mallory beklager å drepe, og at hans mord var utilsiktet.
De slår slutt Robert Downey Jrs tegn på slutten av filmen, selv om han hjalp dem med å rømme og hadde en "epiphany", som var like falsk som alt annet han representerte. Og kanskje, kanskje bare, du kunne oppleve Mickey og Mallory som agenter for rettmessig gjengjeldelse, tørke ut all den fakeness de ser rundt dem, fordi det ikke finnes noen annen løsning. Eller kanskje er de bare galskap.
2Anton Chigurh Ingen land for gamle menn
Ingen land for gamle menn er et mesterverk. Det er lett en av de beste filmene laget de siste ti årene. Og mens de to andre mannene i denne filmen spilte sine roller så godt at jeg fant meg selv gripende (bokstavelig talt gripende) teaterplassene i påvente av slutten, det som virkelig gjør denne filmen skiller seg ut som en av de aller beste er Javiar Bardems karakter: Anton Chigurh.
Han er en ond, kaldblodig psykopat med dårlig hårklipp som myrder alt i sin vei på vei fra punkt A til punkt B. På overflaten kan det virke som om han har penger, eller at han liker å drepe, men han er egentlig bare en avenger, avenging enhver feil noen gang gjort på jorden. Han bryr seg ikke om hvorvidt hans ofre er spesielt ansvarlige.Han er ikke en sak, men et biprodukt av den nye ondskapen antydet av sheriffen og tittelen på filmen. Han er utførelsen av gjengjeldelse og død, og dræper flertallet av mennesker som har ulykken å krysse sin vei.
Han dreper ut av noe formål, vi er aldri vist, og har moral som vi kan fornemme, men kan egentlig ikke forestille oss. Men mens hans andre verdslighet skal skape en avstand mellom seg selv og publikum, står det i motsetning til disse vanlige menneskelige handlinger, som å spise en pose med jordnøtter mens han bestemmer seg for å drepe en uskyldig eller er han bare uskyldig av hvordan vi se ting?), bensinstasjonseier, eller drikke en flaske melk inne i Llewelyns trailer, inn som han nettopp har brutt for å drepe alle inni. Han er menneskelig, som vi kan glemme. Han kan bli skadet. Han blir skutt og han bløder og kryper og limper akkurat som alle andre ville. Han er ikke fra en annen planet.
Og han er komisk på en eller annen måte, bare Cohen Brothers kunne ha oppfunnet: denne tørre, materielle, ubehagelig ærlige, ærlig humor som er så forvirrende og hypnotiserende at vi ikke engang er sikker på om det er morsomt, eller om det var ment å være. Det er denne kontrasten som gjør ham så tilgjengelig. For ikke å nevne at han er super dårlig, selvforsynt, intelligent, kult, og han bruker sannsynligvis det mest slemme våpenet i noen film, noensinne.
1 Dr. Hannibal Lecter The Hannibal TrilogySelvfølgelig måtte Dr. Lecter være # 1 på denne listen. Gjennom tre filmer dazzlede han oss med sin sjarm og vidd. I Lammens Stilhet hørte vi om hans vile forbrytelser før vi noen gang møtte mannen. Og først kunne vi ha trodd at Hannibal var bare en vennlig gammel mann, fanget i en murstein for forbrytelser som hørtes litt for overdrevet. Men veldig snart ser vi at det ikke er tilfelle i det hele tatt. Hans creepiness og kraft er cerebral. Innen minutter etter å ha møtt henne, setter han herlig Clarice Starling på sin psykologiske rumpe («Du vet hvordan du ser ut til meg med deg god bag og dine billige sko, du ser ut som en rube») Hans mord er noen av de mest voldelige, og Likevel er han fortsatt sofistikert og respektabel, uansett hvor forferdet hans handlinger. Ikke bare har han en svelte, hypnotisk stemme som manipulerer ofre og andre seriemordere, han er også den mest intelligente og stilige seriemorderen vi noen gang har møtt.
Mens Mickey og Mallory Knox kan spise på noe fettete frokostmat ved en lastebilstopp, krever vår kjære Hannibal ikke noe mindre enn den fineste kaviar og Chianti som finnes overalt i verden. Enten å kutte vaktens ansikter, fôre en utrolige fiolinist til et bord med aristokrater, få en av pasientene til å kutte av sitt eget ansikt og matte det til hundene hans eller bite av en sykepleiers tunge mens hjerteslaget hans blir under 85 slår et øyeblikk, dr. Lecter forblir en sann gentleman til slutt, ikke dreper gode mennesker, med mindre han må, og kutte sin egen hånd i stedet for Clarice's-musen hans - når du kommer til å skyve.
Og akkurat som vi kan se fremdriften av kjærlighet, føles vår kjære Clarice for denne mannen (selv om hun aldri vil innrømme det), blir vi også lammet av sin sjarm, selv ved å vite alt vi vet. Detektiver Vil Graham kalte ham galskap, og han er sannsynligvis - må være - men en del av alle Hannibals fans forstår hvor tynn linjen mellom geni og galskap egentlig er.
Hederlige Mentions: Leon (The Professional), Ryan Gosling (Mord på tall), Travis Bickle (Taxi Driver), Dennis Hopper (Ut av Blå og Blå Velvet), Benicio Del Toro (21 gram).