Dele:
Topp 10 ville fakta om ikoniske krigsfilmer
Få filmer er like gripende som de som forsøker å realistisk fange krigets grusomheter. Hvis det er gjort riktig, kan en krigsfilm bli ikonisk, feiende prisutdelingseremonier og inngripe sine linjer, forestillinger og scener i populærkulturen. Hvis de gjør feil, blir de glemt innen et tiår.
Som det gjelder så mange ting, er det mye mer til noen krigsfilmer enn å møte øyet eller skjermen. Følgende ti oppføringer ser tilbake på noen av de mest ikoniske krigsfilmene i filmhistorie, og beskriver de lite kjente fakta, kontroverser og strid som skjedde bak kulissene.
Utvalgt bilde kreditt: Universal Pictures10 nedadgående spiral
Det er ingen hemmelighet at skuespilleren Tom Sizemore har hatt sin andel av problemer med narkotika og alkohol. Under høydepunktet av sin karriere i midten av slutten av 1990-tallet, var Sizemore inn og ut av rehabilitering, med kampene hans publisert på grunn av debauchery og run-ins med loven. Det var i denne tiden da han mottok et anrop fra Steven Spielberg, og ba om å snakke med ham om det kommende Verdenskrigs drama, Redd menig Ryan. Spielberg insisterte på at skuespilleren bringer sin kone til sitt møte, hvor regissøren blatant spurte henne: "Kan Tom bli ren og nykter?"
Til tross for løfter som oftest enn ikke har noen fortjeneste, bestemte Spielberg seg for å kaste Sizemore under en betingelse: Blodet hans skulle bli testet hver dag under produksjonen av filmen, og hvis han skulle svikte testen en gang, ble hans oppsigelse fra prosjektet ville være umiddelbart. Hvis en slik forekomst hadde gått i produksjonen, ble hans rolle erstattet av Billy Bob Thornton.
Til tross for at Sizemore fullførte filmen, fortsatte hans rappelag å vokse, med flere anklager, inkludert narkotikamisbruk og angrep og batteri mot sin eks, Heidi Fleiss. I november 2017 ble Sizemore sparket av administrasjonsselskapet og talentbyrået, og han ble droppet som den mannlige ledelsen i en kommende psykologisk thriller Døren etter påstandene viste at han seksuelt overgrep en 11 år gammel jente i 2003.
9 Gibson vs GLAAD
Mel Gibsons episke 1995-film Modig hjerte, som skildrer den første krigen av skotsk uavhengighet mot King Edward I of England, forårsaket ganske røre før det til og med ble utgitt på sølvskjermen. Gayaktivister mistenkte at eventyret ikke var noe mer enn en homofob film som oppmuntret til «homofile». Slik retorikk stammer fra en spesiell scene hvor King Edward jeg drepte sønnenes elskede ved å kaste ham ut av et slottvindu. I tillegg hevdet GLADDs talskvinne Sandy Boldner at Gibson var fiendtlig mot homofile, og at han hadde en historie med anti-homoseksempel.
Den syke viljen mellom de to partiene økte kun når GLAAD organiserte protester i ni byer mot Gibsons skuespill og regissør. Filmstjernen reagerte sterkt på kritikken og sa: "De kan f-off" og at han vil "be om unnskyldning når helvete fryser over." Til tross for det fargerike språket og strengt motvilje, Modig hjerte var en box office suksess og vant fem Academy Awards, inkludert Best Picture og Best Director.
8 berømte ansikter
Darryl Zanuck var opprørt om å skape en anti-Hollywood-krigsfilm da han logget på å produsere og lede Den lengste dagen, en film fra 1962 om den allierte invasjonen av Normandie. Ved å strippe den særegne glamouren i kamp som Hollywood ofte portretterte i filmer, visste Zanuck at et bilde som beskriver den faktiske fryktelige krigen, ville være vanskelig å selge for publikum og studio-ledere. For å fullstendig se på seerne, kastet Zanuck så mange A-listestjerner som mulig. Ironisk nok var de berømte ansiktene som ble valgt - John Wayne, Henry Fonda, Robert Mitchum, Sean Connery og Richard Burton - så kjent at det ble en konstant forstyrrelse på skjermen, noe som gjorde det vanskelig å overbevise seerne om at skuespillerne representerte virkelige mennesker .
Interessant nok ble Dwight D. Eisenhower nærmet seg av Zanuck, som tilbød den tidligere presidenten en hovedrolle hvor han ville spille seg selv. Eisenhower nådde nådig, men han innvilget i en privat screening. Eisenhower gjorde godt på sitt løfte, om enn øyeblikkelig, stormet ut bare noen få minutter inn i filmen. Det er uklart hva utløste den tidligere presidenten og veteranen, men han ble ikke avskrekket. «Ike, du kan ikke gjøre det,» sa kone Mamie, som han svarte: «Fint, jeg kan ikke!»
7 Ultimatum
Record-setting Hall of Famer Jim Brown var på toppen av sin karriere i 1966, da han bedøvet idrettsverdenen ved å kunngjøre sin pensjon fra NFL. Den plutselige, uforutsette avreise for 29-åringen var en forankret i et hardt ultimatum som akselererte bevegelsen til et liv han allerede søker.
Mens i London filming The Dirty Dozen, en film fra andre verdenskrig med Lee Marvin, Ernest Borgnine og Charles Bronson, gikk produksjonen lengre enn forventet, noe som førte til at Brown ble involvert i en offentlig tvist med lagets eier, Art Modell. Modell informerte Brown at han ville finne ut til atleten $ 100 for hver dag som han ikke rapporterte til leiren. Ifølge Brown hadde han "ingen forhandlingskapasitet," forlot ham ikke noe annet valg enn å slutte NFL "med anger, men ikke sorg".
Den 14. juli 1966 holdt Brown en pressekonferanse på settet av filmen, kledd i militære trøbbel og talte foran en tank: "Min opprinnelige hensikt var å prøve å delta i 1966 National Football League sesongen.Men på grunn av omstendigheter er dette umulig. "En uventet slutt på en forbløffende og ærverdig fotballkarriere.
6 Nixons tidsfordriv
En av de mest elskede tidsfordriv av tidligere amerikanske president Richard Nixon var hans besettelse og iver etter å bli underholdt av sølvskjermen. I de fem årene som han fungerte som president, så den storslåtte filmbufferen i alt 538 filmer på screeningsrommet i Det hvite hus. Bortsett fra utenlandske filmer, som han foraktet, var Nixon tiltrukket av alle typer sjanger, blant annet filmer som blatant spotte ham.
I alle årene gikk Nixon ut på bare en film, West Side Story, gitt at han "ikke kunne stå propagandaen." Selv om han for det meste unngår R-rated filmer, var en av hans favorittfilmer 1970-tallet Patton, med hovedrollen George C. Scott som den ærverdige amerikanske general under andre verdenskrig. Faktisk var Nixons fiksering med filmen så flink at han famously så på det gjentatte ganger før han kunngjorde sin invasjon av Kambodsja i 1970. Mange så denne handlingen som en indikasjon på en oppvarmingspresident som var helvete bøyd på å omfavne og kanskje kanalisere General Pattons kamp taktikk og fryktløshet i en omstridt og ustabil tid i amerikansk historie.
5 bortkastet talent
Montgomery Clift betraktet seg som Hollywoods første sanne Metode-skuespiller, og sank i hver rolle, og skaper en eksepsjonell standard som aldri før er sett i bransjen. Den ekstraordinære gaven å miste seg i et tegn beskytter bare ham midlertidig fra den dype ulykkelsen han strider stille hele sitt liv.
Klarte ikke å komme seg til homoseksualiteten, Clifts alkoholisme, narkotikamisbruk og bizarre oppførsel begynte å koke seg mens de jobbet på 1953-kontoret Herfra til evigheten, co-starring Burt Lancaster og Frank Sinatra. Under filmen dannet Clift et nært vennskap med Sinatra, som han snakket ut for å begå selvmord da musikken ble fortvilende etter å ha blitt avvist av Ava Gardner. Deres vennskap ville komme til en plutselig slutt da en inebriated Clift ble kastet ut av et parti som var vert for Sinatra etter at skuespilleren gjorde seksuelle fremskritt til en annen mann.
Hans narkotika- og alkoholavhengighet intensiverte seg bare under filmens produksjon og ble gradvis forverret etter at filmen ble avsluttet. En nesten dødelig bilulykke i 1957 forlot ham fysisk latt, og forårsaket enormt den forgjeves skuespilleren psykologisk. Clift døde i en alder av 45 år av et hjerteinfarkt 23. juli 1966.
4 Alt rolig på vestfronten
1930-filmen Alt rolig på vestfronten er en ufrivillig tilpasning av Erich Maria Remarques antikrigshistorie om grusomhetene i verdenskrig I. Ikke overraskende ble filmen utestengt i Tyskland for å være "anti-tysk" og også i Polen, der det ironisk var ansett som "pro- Tysk. "Før utvisningen i Tyskland tok de nazistiske trollene seg til kinoene, hvor de slettet slanger, rotter og stinkbomber som protesterte mot undersøkelsene. Hitler sies å være rasende på grunn av filmens anti-krig, anti-nasjonalistiske tema, og frykt for en bølge av pacifisme ville feie Tyskland.
Forfatterens forfatter ble tvunget til å forlate sitt hjemland på grunn av den ubarmhjertige mishandling han mottok fra nazistpartiet. Etter Remarques avreise konfiskerte nazistene alle pengene i bankkontiene og holdt offentlige samlinger brenner hans bøker. Til tross for den harde behandlingen han ble utsatt for, var Remarque utvilsomt heldig å unnslippe med sitt liv i motsetning til de millioner som ville dø i de kommende årene.
3 En produksjon fra helvete
Det er vanskelig å skape det faktum at Francis Ford Coppolas mesterverk apokalypse nå nesten aldri kommet til frukten, gitt de legendariske kampene som skjedde under produksjonen. Over en periode på 16 måneder opplevde kast og mannskap personlige trengsler som nesten førte dem til randen av galskap. På den første dagen var Marlon Brando planlagt å skyte sine scener, han kom på sett uten å ha lest skriptet og 40 kilo (88 lb) overvektig. Narkotikabruk var rasende blant spillerne, som overindulged, inkludert en 14 år gammel Laurence Fishburne, som tilsynelatende ble introdusert til heroin av hans koster Dennis Hopper.
Skuespilleren Sam Bottoms bekjente at han var høy på potten, fart eller LSD under mye av filmen av scenene sine. Hvis ting ikke kunne bli mer dysfunksjonelle, ledet skuespiller Martin Sheen - som sliter med alkoholisme og ofte filmet i en kaotisk tilstand med enorm innbrudd - led et hjerteinfarkt, og forlot produksjonen i en tilstand av limbo. Han trodde hans film skulle bli en $ 20 millioner katastrofe, Coppola innrømmet sin kone at han tenkte å skyte seg selv. Til slutt ble det forventet å være en kolossal fiasko, en episk suksess i filmhistorie, og tjente rundt 150 millioner dollar verden over.
2 'The Lizard King'
1986 var et følelsesmessig år for Oliver Stone. Etter mange år med å kjempe for å lage et navn for seg selv som regissør, ble Stone offisielt akseptert blant Hollywoods elite med utgivelsen av hans nasjonalt anerkjente film Platoon. Lavbudsjettfilmen om krigen i Vietnam med Charlie Sheen fortsatte å vinne fire Oscar, blant annet Best Picture and Best Director.
Interessant nok skrev Stone manuskriptet 17 år før det ble lansert, og fokuserte tungt på mytologi før tilpasningen til et mer realistisk krigsdrama.Hva er enda mer fascinerende er hvem Stone hadde tenkt på å spille hovedpersonen: rock'n roll rollestjerne og blysangeren til dørene, Jim Morrison. Faktisk var Stone så opptatt av å ha sin idolstjerne som ledelsen i sin film at han sendte musikken et tidlig utkast til Platoon, med håp om å overtale Morrison til å logge på.
To år senere ble "Lizard King" funnet død i et badekar i Paris-leiligheten med manuskriptet Stone hadde sendt ham i nærheten. Heldigvis ble skriptet returnert til Stone i 1990 da han gjorde filmen Dørene.
1 russisk roulette
I 1981 skrev psykiater Dr. Thomas Radecki til daglig leder på WFLD-TV i Chicago, og oppfordret stasjonen til å redigere russiske roulettscener i Hjortjegeren, som var planlagt å lufte den følgende uken. I 1978-klassikeren, Vietnam POWs, spilt av Robert De Niro og Christopher Walken, blir tvunget av vietnamesiske vakter til å spille det sadistiske "spillet" i en gamblinghule.
Hva Dr. Radecki fryktet var at de beryktede scenene ville inspirere virkelige etterlignere, gitt at det hadde vært 28 skudd og 25 bekreftet russiske roulettdød i USA siden utgivelsen av filmen. Dr. Radecki sanker falt på døve ører, noe som førte til at Ted Tolwinski, 26, døde og David Radnis, 28 som skutt seg på bordene sine etter å ha sett filmen.
Mer enn 30 år senere fortsetter vrangforestillinger på selvmordsoppdrag. I 2015 så den 20 år gamle filmmusikeren Bryan Javier Soto Aguilera filmen og blåste deretter hodet av mens han reenacted det farlige sjansespillet.