Topp 15 Greatest Silent Films

[Konkurranse inkludert - se første kommentar] Jeg er overrasket over at det ikke allerede er en liste som dette! I nesten de første førti årene av kino ble de fleste filmer utgitt helt stille. I løpet av denne perioden måtte mange teknikker oppfunnes helt fra grunnen av, og språket for filmskaping ble født. Her er noen av de beste og mest innflytelsesrike lydfilene noensinne laget.

15

Operaen Phantom Rupert Julian, 1925

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = sa3bHKWZoJg & hl = no & fs = 1 &]

En tilpasning av Gaston Leroux berømte roman. Selve filmen er mest kjent for stjerne Lon Chaneys selvpålagte sminke. Chaney malte øyesokkene i svart og ga et skalleskjærende inntrykk for dem. Han trakk også spissen av nesen og festet den på plass med ledning, forstørret neseborene med svart maling, og satte et sett med hakkede falske tenner i munnen for å fullføre Phantom's forferdelige deformerte utseende. Sminken var smertefull, men effektivt forferdelig. Fra denne Lon Chaney fikk ryktet om å være "1000 manns ansikt." Hans sønn, Lon Chaney, Jr., ble senere en horrorlegende i seg selv ved å stirre i "The Wolf Man" (1947).

14

Un chien Andalou Luis Buñuel, 1929

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = BVbTEVfLksU & hl = no & fs = 1 &]

En surrealistisk kortfilm fra Twisted Minds regissør Luis Buñuel og den berømte maleren Salvador Dali. "Andalou" er en film som må sees for å være fullt forstått: det er en kort montasje av drømlignende bilder som inkluderer en berømt scene av et øyeboll som blir kuttet, blant annet grislybilder. Det er den mest berømte av Buñuels filmer og bidro til å sette opp surrealistisk og eksperimentell filmskaping på kartet.

13

Sherlock, Jr. Buster Keaton, 1924

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 4nT5vNb7NBk & hl = no & fs = 1 &]

En tidlig komedie fra den legendariske Buster Keaton. Den har Keaton som filmprojektor og vaktmester som studerer for å bli en detektiv. Det er blant Keatsons morsomme filmer og bidro til å etablere sin unike stil.

12

Grådighet Erich von Stroheim, 1924

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = OqOqLuNwNCM & hl = no & fs = 1 &]

Det dyreste bildet av sin tid, "Greed" startet som en nesten 9 timers film før den ble kuttet ned drastisk. Den finnes i dag på bare under 4 timer i lengde. Resterende opptak anses å være det mest tragiske tapet i alle kinoer. Tomten følger en tannlege hvis kona vinner en lotteri-billett, bare for å bli besatt av penger.

11

Født av en nasjon D.W. Griffith, 1915

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = a9UPOkIpR0A & hl = no & fs = 1 &]

Filmen som oppfant filmer som vi kjenner dem. Ting som nærbilder, kamera panner og eyeline kamper var uhørt til D.W. Griffiths 3-timers borgerkrig epic. Det var utrolig vellykket ved utgivelsen, noe som kan tilskrives sin velkjente kontrovers med hensyn til sine rasistiske skildringer av slaver etter krigen. Det er også kreditert som å ha inspirert reformeringen av Ku Klux Klan i 1914. Samlet, en fascinerende og godt laget film som har en svært uheldig bakgrunn. Fortsatt et must-see for alle som er interessert i film.

10

Skapet av Dr. Caligari Robert Wiene, 1920

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = xrg73BUxJLI & hl = no & fs = 1 &]

En tysk tysk film, "Dr. Caligari "definerte hva som ville bli tysk ekspressionisme perioden. Full av snoede, asymmetriske sett og bilder, Dr. Caligari er en tidlig horrorfilm om en sint lege og hans sovende tjener som ser ut til å være forbundet med en rekke grufulle mord. Den har en av de tidligste eksemplene på en vridende ende, som ble ansatt av politiske grunner da det føltes at den opprinnelige avslutningen var altfor mørk, da den kastet autoritetsfigurer i et negativt lys.

9

Nosferatu F W Murnau, 1922

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = rcyzubFvBsA & hl = no & fs = 1 &]

Som Caligari var Nosferatu en tidlig tysk ekspressjonistisk film som bidro til å definere horror-genren. Tiltenkt som en tilpasning av "Dracula", måtte det gjøres mange endringer som produsentene ikke kunne sikre rettighetene riktig. Filmen er rost for regissør F. W. Murnaus unike bruk av skygger og silhuetter for å forbedre den rene terroren av Max Schrecks skildring av vampyret.

8

The Gold Rush Charles Chaplin, 1925

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = xz1TM9y8vN8 & hl = no & fs = 1 &]

En av Charlie Chaplins beste filmer. Chaplins berømte Tramp-karakter hovder til Alaska for å delta i gullhøyden, og finner mer enn han forhandlet for. Dette er filmen Chaplin har sagt at han mest vil huske på. Det er også kjent for sin plakat, som viser trampen kald og alene, sitter på toppen av en komfyr i hjørnet av et rom. Nesten en plakat for en komedie, "The Gold Rush" er likevel hjertevarmende og morsom.

7

General Buster Keaton, 1927

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 9SRhjz1pYg8 & hl = no & fs = 1 &]

En annen Buster Keaton komedie. Denne ene stjernene Keaton som ung jernbaneingeniør som ønsker å bli soldat i borgerkrigen, er han dessverre avvist. Han kommer hjem, nedtrykt. Et år senere blir hans elskede tog (den eponymous "The General") kapret av unions soldater, og han bestemmer seg for å stoppe dem selv, enkeltstående. "The General" er best kjent for sin humor og imponerende actionsekvenser, som bruker ekte, løpende damptog.Klimaksiden av filmen inkluderer et spektakulært øyeblikk hvor en bro (sabotert av Johnnie) kollapser som et jernbanetog krysser det. Denne scenen fortsatte å inspirere mange andre filmer, som "The Bridge on the River Kwai" og "The Good, The Bad and The Ugly."

6

Intoleranse D W Griffith, 1916

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = zkgSIdOU_cc & hl = no & fs = 1 &]

D.W. Griffiths svar på kritikerne av "Nationens fødsel." Han ble fornærmet av angrepene på sine filmer og bestemte seg for å lage en film som skildrer hvordan intoleranse førte til tragedier gjennom historien. Intoleranse er en kompleks film som forteller fire separate historier om intoleranse som er sammenvevd sammen. Filmen kutter konstant frem og tilbake mellom de fire historiene: en moderne historie som skildrer arbeidernes kamp under den industrielle revolusjonen; historien om Kristi lidenskap Babels fall (som inkluderer et av de største settene som er bygget); og Bartholomews dagmassakre i Frankrike. Når filmen når sin klimaks, blir kappingen mellom historier raskere og mer intens. En markert forbedring over sin tidligere film, dette er filmen D.W. Griffith bør huskes for.

5

Battleship Potemkin Sergei Eisenstein, 1925

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = Ps-v-kZzfec & hl = no & fs = 1 &]

En russisk film av regissør Sergei Eisenstein. Den presenterer en dramatisert versjon av myten som skjedde i 1905 da besetningen til det russiske slagskipet Potemkin opprørte mot deres tsaristregimets offiserer. Det er uten tvil en kommunistisk propagandafilm, og er fortsatt den mest innflytelsesrike av alle slike filmer. Den mest kjente sekvensen, Odessa Steps-sekvensen, har blitt referert mange ganger, mest kjent i Brian De Palma's "The Untouchables".

4

Metropolis Fritz Lang, 1927

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 7j8Ba9rWhUg & hl = no & fs = 1 &]

Den første moderne science-fictionfilmen. Det har påvirket alle etterfølgende SF-filmer fra Star Wars til Blade Runner. Metropolis var en av de siste tyske ekspresjonistiske filmene, og er til denne datoen den dyreste stillefilmen noensinne laget. Metropolis er satt i en futuristisk bydystopi og undersøker den sosiale krisen mellom arbeidere og eiere i kapitalismen. Filmen ble tungt redigert ved utgivelse, og dens kuttopptak ble lenge ansett som tapt. Men den 1. juli 2008 ble et komplett klipp av filmen oppdaget i et filmmuseum i Argentina. Noen av de manglende bildene forblir imidlertid utover restaurering.

3

Bylys Charlie Chaplin, 1931

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = kpeiPbjDlDs & hl = no & fs = 1 &]

Dette var Charlie Chaplins siste stillefilm ("Modern Times" s status som en stille film er diskutabel, ellers ville jeg ha medtatt den på listen) I "City Lights" blir Little Tramp forelsket i en blindblomstsalg hvem tror han er en rik mann. Desperat for å opprettholde illusjonen, forsøker han å skaffe seg nok penger til å betale for en dyr operasjon som kan gjenopprette synet. Dens slutt anses ofte for å være den største i filmhistorien.

2

Lidenskapen til Joan of Arc Carl Dreyer, 1928

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = BLBn9KK2Ss0 & hl = no & fs = 1 &]

Wow. Da jeg først så denne filmen, var det helt stille. Ingen lydspor, nei noe. Og det var kanskje den mest spøkende filmopplevelsen av livet mitt. Filmen viser de siste timene av fransk nasjonalhelte og helgen, Joan of Arc. Filmen ble ansett som tapt til en nesten fullstendig utskrift ble funnet skjult i en mental institusjon. Filmen er innflytelsesrik for bruk av nærbilder og fullstendig mangel på sminke (for realisme). Renée Jeanne Falconettis ytelse som Joan regnes også som en av de beste i skjermhistorien.

1

Soloppgang: En sang av to mennesker F W Murnau, 1927

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = m6t0DCtIOBA & hl = no & fs = 1 &]

Soloppgang ble laget av F. W. Murnau, direktør for Nosferatu. Murnau ble invitert av William Fox for å lage en ekspressjonistisk film i Hollywood. Det forteller fortellingen om et ødelagt ekteskap; mannen er enamored av en vakker, ung tramp fra byen som prøver å overtale ham til å drukne sin kone. Han kan ikke gå gjennom det, og han begynner å innse hvor mye han elsker sin kone. Så de tar en drømmende, fascinerende tromme gjennom storbyen og lærer hva de virkelig mener for hverandre. Det er en fantastisk, livbevisende film som fortsatt imponerer og forstyrrer sine seere til denne dagen.

Listverse Staff

Listverse er et sted for utforskere. Sammen søker vi de mest fascinerende og sjeldne juvelene av menneskelig kunnskap. Tre eller flere faktapakker lister daglig.