10 musikkinstrumenter med magiske krefter

10 musikkinstrumenter med magiske krefter (Musikk)

Musikkinstrumenter er forlengelser av mennesker selv og oversetter det surrealistiske inn i det forstått. Denne listen tar en titt på de underlige troene til mennesker over hele jorden og inn i deres fascinerende tradisjoner for å forbinde mysteriene i våre sinn til verden hørt gjennom ørene våre.

10Tanbur


Den tanbur er en kategori av strengede treinstrumenter med lange nakke og resonerende kropper, kjent av flere navn, inkludert tambur, tanboor, tjære og lyre. Forfaren til moderne gitarer, den oppsto i Mesopotamia og Sør- og Sentral-Asia for flere tusen år siden.

Mens mange kulturer vedtok lignende stiler av dette instrumentet for ulike formål, var en av de tidligste registrerte bruken av tanburen en helbredelse, beroligende og skapelse av indre likevekt. Denne symbolikken ble sett fremtredende i en religiøs kult i Nord-Afrika og Midtøsten i det 18. århundre kjent som Zaar (Zar). Denne overtro fokuserer på dualiteten av godt og ondt og besittelse av menneskelige ånder av ondskapsfulle krefter.

Zaar-ritualet involverte ofte en seremoni av wild, droning musikk som langsomt entranced de besatte i en vanvidd, rensing av ånden med musikk og sang. Vanligvis var et bestemt sett av instrumenter sentrale for Zaar, inkludert mest tanbur (tjære), tamburin, chanting og rytmiske trommer.

9Conch Horn

Fotokreditt: Claude Renault

Conch hornet er et vindinstrument konstruert av skjell eller store sjøsnegler, og har blitt brukt av forskjellige kulturer fra Karibia til Mesoamerica, India og Tibet, samt New Zealand og Stillehavsøyene. Disse skallene ble rett og slett blåst inn, og den indre formen skapte en høyt trompetlignende lyd.

I India, ifølge hinduistisk tradisjon, forblir horn et hellig symbol på guden Vishnu, som representerer kvinnelig fruktbarhet, velstand og liv. Her kan skjellene til og med betraktes som hellige, avhengig av farge og hvilken retning skallet krøller. Skjell som kurver med urviseren anses å være veldig hellige, da deres kurver spretter sirkelbevegelsen til Solen, Månen, stjernene og himlene.

I mesoamerikanske og karibiske stammer var instrumentet sentralt i jakt, krig og bønnritualer. Den gamle byen Teotihuacan i dagens Mexico hadde sterke symbolske bånd til conch skallet. Det ble bredt avbildet i kunstverk og brukt i seremonier som feiret vann og mannlig fruktbarhet. Dens form fremkalte inntrykk av at vann strømmer utover, nærende grøder og mennesker, og skaper nytt menneskeliv. I denne sammenheng representerte hornene mannlig virilitet og seksualitet; krigere og menn med høy status ble begravet med conch skjell, funnet på hodeplagg eller i nærheten av bekkenet.

Alternativt, i ulike Stillehavsøyskulturer som Fiji, ble kongens horn brukt til å kunngjøre ankomst av gjester inn i en landsby eller i begravelsesseremonier, hvor lyden hennes ville følge en avdøde sjefs kropp til slutten av hans livs vei inn i begravelsen .


8Ocarina


Ocarina er et lite håndholdt vindinstrument som antas å ha oppstått nær 10.000 B.C. Tradisjonelt konstruert av bein eller leire, er den også laget av mange stoffer som stein, tre, plast eller metall. Dette instrumentet består av et hulkammer, med et utstående munnstykke og 4-12 hull som er dekket av fingrene for å produsere ulike lyder. Ocarinas med spesielle former, inkludert dyr, mennesker, guder eller monstre, har også blitt oppdaget i Sentral- og Sør-Amerika.

Historisk ble de brukt i ritualer av mesoamerikanske kulturer, hvor de produserte vakre, surrealistiske toner som kunne snakke med gudene, sjarme fugler og dyr, og til og med sende mennesker inn i en mystisk, trance-lignende tilstand. Mer nylig ble ocarina popularisert i videospillet Legenden om Zelda: Ocarina of Time, hvor elementet ga spilleren muligheten til å kontrollere været, teleportere mellom steder, åpne dører og til og med reise gjennom tiden.

7Mbira

Fotokreditt: Serged / Wikimedia

Mbira er et håndholdt instrument laget av Shona-folkene i det nåværende Zimbabwe for over 1000 år siden. Den består av en serie metalltenner, eller plukkede metallstenger, montert på et tre lydkort og finnes i mange størrelser og konfigurasjoner.

Tradisjonelt har dette instrumentet hatt en nøkkelposisjon i Shona-ånden, som opprettholder sterke forbindelser til deres forfedres ånd. Brukes som en "telefon til ånene", lar mbira dem snakke med tribale ånder og be om veiledning, ledsaget av sanger, bønner og poesi. Dette er mest vanlig under Bira-seremonien, en rite av åndelig besittelse, der åndene blir kalt til å delta i minnet om samfunnets visdom og tradisjon. Shona bruker også musikken til mbira for å kontrollere regnet og tørkecyklene for avlinger, helbrede de syke og skremme bort skadelige ånder.

6Mouth Harp


Munnharpen, også kjent som en jødes harpe eller kjeve harp, er et plukket instrument som består av en ramme som holder en vibrerende reed, laget av metall, reed eller bambus. Helt mellom tennene, reedet spilles med fingrene, og dets vibrasjoner endres ved å endre munnformen. Dens opprinnelse kan spores til Kina fra 4. århundre, men den mer moderne metalldesignen, som er adoptert av mange europeiske, oceaniske og asiatiske kulturer, antas å ha utviklet seg nær det 13. århundre.

Kjeve harp har blitt brukt i århundrer i shamanistiske ritualer og incantations av mongolske og sibiriske stammefolk, sa å indusere transer og helbrede sykdom.Det har også blitt brukt til åndelig helbredelse og tilknytning til den naturlige verden på andre steder som Malaysia og Indonesia, hvor lyden etterliknet og kommunisert med fuglene, insekter, frosker og planter av regnskogen, herdet melankoli og tristhet og passerer bort tomgangstid.


5Gong

Fotokreditt: Fir0002 / Wikimedia

Gong er et metall percussion instrument som oppsto i Kina rundt 3500 B.C. og har blitt tilpasset av ulike kulturer i hele Sørøst-Asia og Afrika. Det er en stor, enkel plate av metall, vanligvis bronse eller messing, som er suspendert og slått med en hengekøye for å produsere en krasj eller lav, bølgende tone. Det sies at gong er oppkalt etter lyden som den produserer, at "det er det det gjør".

Mens den tradisjonelt ble brukt til festivaler, bønner og kunngjøringen om hellige seremonier, var den høye, karakteristiske lyden også ideell for kommunikasjon. For eksempel i kystnære Zhejiang-provinsen ble gongs brukt på brygge, hvor de tiltrukket gjester som gikk fra skip og til og med signaliserte skip nær land i tider med tung tåke eller lav sikt. Gongens lek var knyttet til gammel buddhisme med ritualer om helbredelse, bønn og meditasjon. Gjennom kinesisk historie har gong ofte blitt ansett som hellig, og det antas at essensen av gong-maker er gjennomsyret i selve metallet. Hvis en person skulle røre en gong, ville den personen være begavet med lykke, lykke og god helse.

4Didgeridoo

Fotokreditt: Graham Crumb

Aboriginal folk i Nord-Australia utviklet dette merkelige vindinstrumentet for over 1500 år siden. Called by mange navn av forskjellige stammer, og fortsatt i bruk til denne dagen, er didgeridoo et langt, tre, rørlignende horn laget av å hule ut en død trelam og belagt i den ene enden med voks. Det spilles ved å blåse inn i en ende av røret, og skaper en lav, uhyggelig, harmonisk drone. Ferdige spillere kan til og med bruke sirkulære pusteteknikker for å opprettholde et notat i over 45 minutter.

Said å legemliggjøre selve jordens stemme, har didgeridoo lenge ledsaget av aboriginal sang og dansseremonier, som representerer deres tilknytning til naturen og det usynlige åndelige riket. Ifølge aboriginal tradisjon skaper forståelse lydene og mønstrene av vær, natur og dyr, og etterligner disse fenomenene med dronningens melodi av didgeridoen, en felles bevissthet mellom mennesker og Jorden.

3Violin


Mytens mytologi, et trestrenget instrument som spilles med en bue, eksisterer i amerikansk folklore og kan til og med ha røtter til Det gamle testamente i Bibelen også. I gammel Abrahams religiøs lore antas det at englers stemmer representerer en forbindelse med Gud, mens djevelens stemme, Guds motpunkt, manifesteres gjennom lydene av menneskeskapte instrumenter. Denne myten har utviklet seg mystisk i den vestlige kulturen, tilsynelatende gjennom utviklingen av fiolin i de siste århundrene ved starten av de protestantiske og katolske reformasjonene.

Over tid har bildet av djevelen som en "ond fiddle player" utviklet seg og fått aksept. Dette har blitt sist sett i en 1979-sang av The Charlie Daniels Band, "The Devil Went Down to Georgia", en fortelling om en dyktig fiolin spiller, kalt Johnny, som kjempet djevelen i en fiddling konkurranse, og satte sin sjel mot djevelens magiske gullfire.

2Drums

Fotokreditt: Quadell / Wikimedia

Blant de eldste og mest varierte av alle musikalske instrumenter, har trommer opprinnelse i nesten alle gamle menneskelige kulturer. Enkle gjenstander laget av tre, metall eller hud og spilt med pinner eller for hånd, trommer har blitt brukt i titusenvis av år i bønnritualer, krig, kommunikasjon og dans.

I det gamle Mesopotamien, for over 8000 år siden, antas det at trommer ble brukt til å skape hellige lyder under tribalmøter, seremonier og kamp. I ulike deler av Afrika ble "snakkende trommer" også brukt som kommunikasjonsverktøy, som gjorde musikk som kunne reise lange avstander mellom landsbyer og over store slettene. Folkene som spiller disse trommene, brukte forskjellige teknikker for å etterligne den menneskelige stemmen, og skape lyder som korresponderer med ord og uttrykk. Denne forskjellige form for tale ble ofte brukt i rosalitter, hvor lydene skapt av bestemte trommer representerte forskjellige guddommer og snakket med dem på unike måter som folk i stammen lett kunne gjenkjenne.

1Death Whistle


Dette fascinerende og skremmende musikkinstrumentet kommer fra den gamle aztekkulturen, der den ble brukt til en rekke makabere og skremmende formål. Disse hule fløyter ble vanligvis skåret inn i form av en skallle ut av leire, bein, stein og jade. Deres form representerte følelsene det var ment å innpode i sin lytter: frykt og ærefrykt. Når det blåser inn, skaper det en skremmende "skrik" -lyd, som vinden rushing i et rasende tempo.

Dødsflukter ble mye brukt i seremonier som ble tilskrevet vindguden, Ehecatl og Mictlantecutli, begrepet "Vindens død". Aztec-prester ble sagt å ha brukt disse fløyter i løpet av menneskelige ofre ritualer, hvor deres lyd var antatt å hjelpe veiled offerets offer til etterlivet og appell gudene. Alternativt kan dødsfløyter også ha blitt brukt i helbredende ritualer eller i kamp, ​​hvor en stor gruppe krigere som spilte disse instrumentene, sikkert ville ha fryktet sine fiender med en døvende mur av skrik.