10 Obscure Fusion Genres

Siden det har vært musikk har folk oppdaget nye musikalske sjangre ved å kombinere to eller flere forskjellige stiler på spennende og uvanlige måter. Fusjonsgener er grunnlaget for nesten all populær musikk i dag - rock kom fra en kombinasjon av blues, country, gospel and some jazz, og hiphop tok innflytelse fra dub, funk og disco, kombinert med samplers oppfinnelse. Denne listen utforsker noen av de mer uortodokse fusjonsgenerene i den musikalske verden, og noen av hovedartistene i hver sjanger.

Stoner Rock

Stoner rock (også kalt Stoner Metal, eller av og til ørkenrock) er en rock-subgenre med opprinnelse i California, spesielt i Palm Desert-området. Det er en unik blanding av psykedelisk musikk fra 1960-tallet, heavy metal og doom metal fra 1970-tallet, og grunge og slammetall fra 1980-tallet og 90-tallet. Selv om det har hatt noen generell suksess i det siste tiåret med Queens of the Stone Age (som velger å referere til deres musikk som enten "ørkenrock" eller "robotrock", muligens å avstå fra "stoner" -merket), er de fleste Stoner rock band forblir under jorden. Denne sjangeren er preget av en bass-tung lyd og en ganske trippel atmosfære. Merkbare artister inkluderer Kyuss, Sleep, Mondo Generator, og de nevnte Queens of the Stone Age.

Dubstyle er en av de nyeste sjangrene på den elektroniske musikkscenen. Navnet kommer fra en kombinasjon av genren dub step og hard stil. Det tar to-trinns beats fra dub step og forvrengte fører og hardt spark fra hard stil for å skape en helt ny type lyd - hard stil på halv tid. Hardstyle veteraner Headhunterz lanserte den første offisielle dubstilen i 2010 med sin sang "The MF Point of Perfection (Original Dubstyle Mix)", og sjangeren begynte å bli populær raskt. For øyeblikket er det bare en profesjonell kunstner som utgiver kun dubstylmusikk, Pavelow (et av de musikalske navnene til Bas Oskam fra hardt stilgruppe Noisecontrollers), og bare ett radioprogram som viser dub-stil, INDUS3. Men sjangeren er sannsynligvis blitt mer populær i fremtiden, så det er en stil å holde øye med.

folktronica

Folktronica er, som navnet antyder, en kombinasjon av folkemusikk og elektronisk musikk. Den stammer hovedsakelig i Storbritannia i begynnelsen av 2000-årene, da britiske plateselskaper som Twisted Nerve signerte mange artister av denne stilen. Folk og elektronikk kan i utgangspunktet virke imot hverandre, spesielt når man vurderer hvordan publikum av Bob Dylans 1965-1966 World Tour varmer opp til bare elektriske gitarer og ropte "Judas" på ham, men fusjonen har funnet suksess i band som som Animal Collective, Four Tet og Tunng, som alle har tatt med i noen av sangene sine. Sangen "Peacebone" av Animal Collective er et eksempel på en nylig populær folktronica-sang. Folktronica finner en måte å innlemme folkemusikkens varme og ånd inn i kalde elektroniske beats, som bærer den kvintessige "folksy charm" over i en annen sjanger, og for dette er den unik.

Psychobilly er ikke så uklar som noen andre sjangere på denne listen, etter å ha hatt noen suksess i Europa på 1980-tallet og i USA i slutten av 1990-tallet, men det er ikke mindre rart enn noen av de andre. To sjangere er kjernen i denne fusjonsgenren - 1950-tallet rockabilly og sen 1970-punk. Men 1960-tallet sangen "Paralysert" av den utstående kunstneren Legendary Stardust Cowboy, ofte sitert som en av de verste sangene som er registrert, har også blitt sitert som en av forgjengerne til sjangeren (ofte av psykobilly kritikere). Den beste måten å beskrive psykobilløs musikk på er kanskje som rockabilly spilt fort, med en punk-mentalitet, og av og til krysser inn i både fast metall og rett landsmusikk. Men sangteksten og stilen til psychobilly har sterk innflytelse fra horrorfilmer, og dirigerer bandnavn som Graveyard Shift, The Young Werewolves, og Zombina og Skeletones. Psychobilly er trolig den nærmeste tingen til populært landsmetal som folk flest vil høre.

Drone Doom

http://www.youtube.com/watch?v=K1HEiQJEmBg

Drone Doom, også kalt drone metal og power ambient, er en interessant undergenre av tungmetall laget av doom metal og drone musikk. Sangene holder typisk i lange perioder, og beskrives ofte som knusende kraftige - en forfatter har sammenlignet den med å "lytte til en indisk raga midt i et jordskjelv". Sjangeren viser tydelig sin innflytelse fra doommetall med mørke, høye basshårde lydbilder, men tar notatene i doommetall og senker dem til nesten umulig sakte tempos, som i drone. Drone Doom stammer fra 1990 med dannelsen av Seattle-bandet Earth. Bandet "Sunn O)") "(bare uttalt" sol "), en annen gruppe fra Seattle, er nesten utvilsomt det mest kjente drone-dommebandet i verden. De har sluppet ut syv album, og deres utrolig tunge musikk fanger perfekt essensen av drone doom.

http://www.youtube.com/watch?v=pIsIUaVDWxg

Jazz rap er rap som har erstattet sine vanlige hip-hop-backings med instrumentelle jazzspor. Tekstene er ofte forskjellige fra vanlige hiphop / rap sanger, og ofte senterer på å leve i øyeblikket og tenker positivt i stedet for å diskutere livet i fattigdom eller andre mørkere emner. Ofte en jazz rap-gruppe, for å lage backingsporet for sine sanger, vil prøve en jazzstandard og legge en hip-hop-beat over den, i stedet for å bruke den originale jazz-beat. Noen grupper har imidlertid vært kjent for å ha instrumental solister.Den mest kjente av disse sangene, og en av de mest kjente jazz rap-sangene til enhver tid, Cantaloop (Flip Fantasia) av US3, har en trompet-solo på slutten. Det er også et eksempel på å legge en hip-hop-beat over en kjent standard, inspirasjonen til denne beat kommer fra en sang kalt Cantaloupe Island av Herbie Hancock. Denne musikken i denne sangen, og andre liker det, gjør at du vil reise deg og danse, og de oppsiktsvekkende teksten bekrefter denne intensjonen. Totalt sett er det en interessant fusjon som er flott for å gjøre folk lykkelige.

Slowcore

Slowcore er den andre sakte sjangeren på denne listen, etter drone doom. Det er imidlertid ikke basert på metall eller omgivende musikk. I stedet er det basert på en fusjon av indie rock og sadcore - sadcore er en langsom type alternativ musikk. Begrepet "slowcore" brukes ofte av fans til å beskrive sjangeren, selv om de fleste kunstnere anses å være å spille i stilen, avviser etiketten (og de fleste andre etiketter). Som sadcore er slowcore veldig downbeat og har ofte veldig dystre, deprimerende tekster som støtter opp musikk, noe som ofte er veldig minimal og spilte veldig sakte, og dermed navnet. Noen artister og etiketter som er nært forbundet med slowcore, inkluderer Sun Kil Moon, tidligere Red House Painters og Low. Folk lytter vanligvis til musikk som passer deres humør, og disse sangene passer definitivt veldig deprimert. Forvent ikke en pick-me-up fra denne musikken.

Anti-folk er en sjanger som er vanskelig å definere. Det er inkludert på denne listen fordi det er så interessant, selv om det ikke er så mye av en fusjonsgenre som et veldig eksperimentelt derivat av en annen sjanger. En måte å definere det på er som en fusjon av klassisk folkemusikk fra 1960-tallet og ren sarkasme. Sangtekstene sine gjør det ofte morsomt å se hvor alvorlig og fast i den vanlige musikkscenen er, og musikken er veldig avantgarde og lyder ofte veldig rart for ører som ikke er vant til det. Det er en av de eneste stilene av musikk i den siste eksistensen som ble startet av artister som ikke kunne få konserter hvor som helst, først og fremst i New York City. Kunstnerne i denne sjangeren synes ikke å være fazed på dette, og en artist som heter Lach startet sin egen klubb, som spilte kunstnere som ble eksempler på denne sjangeren. Mer nylig har bevegelsen spredt seg til Storbritannia, der den er beskrevet som "en av Londons hotteste subkulturer" av Timeout Magazine. Den mest populære artisten til å på et tidspunkt utføre i denne sjangeren var Beck, hvis tidligste album falt innenfor kategorien. Mange eksperimentelle sjangreer på vanlig musikk, og anti-folkemusikk er ikke annerledes. Det gjør bare sine følelser kjent.

Glitch

Glitch er en av de mest kreative sjangrene på denne listen. Sjangeren er en fusjon av elektronisk musikk (spesielt IDM, industriell musikk og breakbeat sanger) og ideen om at lyder som normalt oppstår som feil på en datamaskin, er hyggelig å høre på. Sanger i denne noe utbredt stilen, prøver små, uidentifiserbare deler av sanger, samt hopper over plater, CDer og spor som spilles med svært små bithastigheter, blant annet uvanlige ting, og kaster dem alle sammen til et musikalsk stykke. Mange glitch artister vil med vilje skade elektronisk utstyr til det punktet der det er knapt funksjonelt, og deretter spille melodier med det. Ofte spiller en melodi en stund bare for å bli avbrutt av et lite, syntetisert "hopp", som ligner et hopp på en nål på en platespiller eller en plutselig vegg med hvit støy. Stilen oppsto i 1990-tallet Tyskland, med relativt populære artister som Aphex Twin og Autechre hoppet ombord og lagde noen låter i stilen ikke lenge etter. Sjangeren er ofte en oppkjøpt smak, men mange liker sterkt de interessante, uklare lydbildene den har å tilby.

http://www.youtube.com/watch?v=kIrpAcZ-tBI

Sist på vår liste er den nylig opprettede sjangertrappen, også kjent som hekses hus og flere andre navn. Det diskuteres varmt om denne genren er en legitim etikett eller en gigantisk spøk spilt på musikkanmeldelsesnettstedet Pitchfork og andre medier. For mangel på et bedre uttrykk skjønt, vil det bli navngitt dra for resten av denne oppføringen, ettersom noe av musikken er begrepet referanser svært stilistisk forskjellig fra hvilken som helst annen sjanger. Drag er i stor grad en blanding av husmusikk, hip hop, industriell, mørk ambient og støymusikk, så vel som noen andre sjangere, som ofte spilles i den formelle, likegyldige stilen med skoblikkmusikk. Det inkorporerer ofte okkult i noen form i sangene, og tar innflytelse fra mange tidlige goth-band. Travis Egedy, bedre kjent som den elektroniske kunstneren Pictureplane, oppfant denne termen med venner i 2009, angivelig som en spøk, for å beskrive den nylige bølgen av husmusikk som fokuserer på mørke, overnaturlige fag. Når Pitchfork kjennetegnet sjangeren i en artikkel det tok av, og til tross for å bli beskrevet som en gimmick av mange, er det fortsatt brukt til å beskrive †††, som er et sideprosjekt av Chico Moreno, blysangeren til Deftones, Shaun Lopez, gitaristen til bandet Far, og Scott Chuck. Uansett hva det kan være, er en vits eller en ekte sjanger, som det er beskrevet, fortsatt veldig interessant å lytte til, og kan faktisk gå av i fremtiden, da deler av det er noe vanlig.