10 sanger som betyr noe som er sjokkerende forskjellig fra det du tror

Når du hører på en sang på radioen, er det lett å tenke at du vet bare hvordan sangeren følte når han eller hun skrev teksten. Men det er en god sjanse for at du har feil fordi de fleste moderne sanger ikke er skrevet av folkene som synger dem. Så erfaringene som former disse sangene, er ikke nødvendigvis det du forventer.

10 'Respekt'
Aretha Franklin

Aretha Franklins hittsang "Respekt" er en feministisk klassiker. Bildet av en stolt kvinne står høy og sier at alt hun ønsker er "litt respekt" er et ikon for kvinners rettigheter. Brukes som hymne for sivile rettigheter og feministiske bevegelser, har sangen aldri mistet sin oppholdskraft.

Men det er det motsatte av hvilken sangskriver Otis Redding som er ment med hans tekster. Redding skrev ikke sangen til Aretha Franklin. I stedet skrev han det for seg selv. Når du hører tekstene som kommer ut av munnen, tar sangen en helt ny mening, spesielt linjen "Jeg skal gi deg alle pengene mine."

Fra Aretha Franklin høres det ut som en stolt kvinne som stoler på at hun kan være brødvinneren selv i en tid med ulik lønn. Men fra Otis Redding er det bare en skarp mann som sier: "Menn gjør pengene, og kvinner bruker det!" Faktisk er det hele poenget med sangen for Redding.

Det blir verre, skjønt. På Reddings tid var ordet "respekt" for å være slang for "seksuelle favoriserer". Med sin sang ber Redding sin kone å gjøre litt mer enn bare si "takk" og "takk".

Det er riktig. Den største feministiske hymnen til enhver tid er faktisk en mann som spør en kvinne om å gi ham sex i bytte for penger.

9 'Mahna Mahna'
Muppets

Hvis det er en sang som ikke har en ondsinnet betydning som skjuler under, er det sikkert Mahna Mahna, den uskyldige, lykkelige sangen fra Muppets som ikke har noen ord. Ikke sant?

Feil.

Som det viser seg, var "Mahna Mahna" ikke skrevet av Jim Henson, og det var ikke for Muppets. I stedet ble sangen skrevet av en mann som heter Piero Umiliani for en film som heter Himmel og helvete, som er en dokumentar om de svenske kvinners ville sexliv.

Den opprinnelige tittelen på sangen var "Viva la Sauna Svedese", og det var ment å følge en gruppe svenske nymfomaner som hoppet inn i badstuen. Det høres ikke ut som noe Kermit frosken ville gjøre.

Men det er ingen tilfeldighet at "Mahna Mahna" landet på Muppets. Sangen ble håndplukket av Jim Henson, som synes å ha kjent nøyaktig hvor sangen kom fra.

8 'Total Eclipse Of The Heart'
Bonnie Tyler

Bonnie Tylers "Total Eclipse of the Heart" er en klassiker. Sangen er et perfekt uttrykk for den allomfattende kraften i menneskelig kjærlighet og den ondskapen og avhengigheten som ofte følger med.

Men forfatteren Jim Steinman, som var mannen bak Meatloafs Bat ut av helvete, brydde seg ikke om noe av det. Faktisk skrev Steinman ikke sangen for Bonnie Tyler eller Meatloaf. Han skrev det for en scene i en musikalsk om vampyrer.

Den originale "Total Eclipse of the Heart" ble kalt "Vampires in Love." Scenen med sangen skulle være en samtale mellom to vampyrer, og derfor har sangen så mye ring-og-respons i den. "Vend deg rundt, lyse øyne" bit er ikke en metafor. Det er bokstavelig talt noen som forteller noen andre å snu seg og se på ham.

Henvisninger til "mørke" er heller ikke metaforer. De snakker ikke om sjelens mørke eller et liv uten kjærlighet. De snakker om vampyrer som må være i mørket for å unngå å bli smeltet av solen.

Det endrer mye om sangen, men det gir også mer mening. Ifølge Steinman bør hele vampyrmotivet være åpenbart "hvis noen lytter til teksten."

7 The Cancan Song

Cancan har gått gjennom mange endringer. I dag er det sett på som ingenting mer enn en stereotypisk fransk dans - en lykkelig sang som lar deg sparke dine føtter og ha det gøy. Det er typen ting du kan lære barna dine og føle innholdet på at de ville gjøre noe trygt og sunt.

Men det var ikke hvordan franskerne så cancan når det var populært. På 1890-tallet ble cancan ansett skandaløst - en provoserende skjerm som fornærmet nesten alle. Faktisk annonserte Moulin Rouge en gang med cancanen med en plakat av en mann som så på dansen med sin "oppreiste" tommelfinger som stod i nærheten av buksene hans.

Men ingen generasjon hadde det riktig. Opprinnelig, cancanen handlet ikke om Frankrike eller sex. Det ble ikke engang kalt cancan. I stedet ble det kalt "The Infernal Galop." Fra operetten Orpheus i underverdenen, sangen ble spilt for å følge en dans av gud Jupiter når han besøker Hades. Så cancanen var faktisk ment å lære oss om mytologi.

6 'Heart On Loan'
Lostprophets

Sangen "Heart on Loan" av Lostprophets forteller berøre historien om et forhold i vanskeligheter. "Jeg vil ikke bryte og kutte," sier sangen. "Du kan ikke fortsette med ditt hjerte på lån. Lite kjære, vil aldri gjøre det alene. "

Bandet har aldri direkte kommentert meningen med teksten, men det virker som et gråt av en mann som ikke kan gi slipp på sin elsker. Kanskje han er noen som er litt manipulerende og krever at ting må være hans måte.

Faktisk skjedde det i sangeren Ian Watkins liv da han skrev sangen.Det kan få noen til å si at Watkins var den verste personen som noen gang bodde. Men det virker overdrevet. Tross alt, hva gjorde han - voldtekt en baby?

Faktisk er det akkurat hva Watkins gjorde. Han ble arrestert for å forsøke å voldte en 11 måneder gammel gutt. Han ble også fanget med 27 terabyte av barneporno. Ifølge Detective Chief Inspector Peter Doyle av South Wales Police, viste Watkins ingen anger. Han sendte selv en melding til en kjæreste som kalte sin pedofili "mega lolz."

Noen fakta i saken ga nytt lys på sangen "Heart on Loan." For eksempel fant vi ut hva Watkins og kjæresten hans sloss om. Åpenbart hadde Watkins fortalt kjæresten sin: "Hvis du tilhører meg, så gjør du babyen din."

Dette kan bety at Watkins ikke ville "bryte eller ødelegge" sine pedofile forbrytelser. Linjene om jenta som ikke kunne gjøre det alene, er sannsynligvis en seksuell rovdyr som manipulerer en kvinne til å gjøre noen virkelig fryktelige ting.

Ian Watkins ble dømt for 13 barns seksuelle forbrytelser og dømt til 35 års fengsel.

5 'Lær aldri å ikke elske'
The Beach Boys

På 1960-tallet lanserte de morsomme, rene klippene Beach Boys en berørende kjærlighetssang kalt "Never Learn To Love." Moren din har kanskje lyttet til det og visst visste, "Kanskje han snakker om meg."

Du kan være glad for å vite at de ikke snakket om moren din. Faktisk skrev Beach Boys ikke sangen i det hele tatt. Charles Manson gjorde det.

"Aldri lære å ikke elske" startet som en sang som heter "Opphøre å eksistere", som Manson viste til Beach Boys trommeslager Dennis Wilson. Dennis overtalte bandet for å dekke sangen. Bandet tweaked tittelen og overbeviste alle at det var en kjærlighetssang.

Men det var det ikke.

Ifølge en Harvard-utdannet professor som analyserte sangen, handler det om å dø. Tilsynelatende var Mansons kult påvirket av protestantismen. Han trodde at folk måtte dø og bli gjenfødt som Jesus.

Manson kalte sin kult "en gjenfødselsbevegelse." Han overbeviste folk om at de skulle dø og bli gjenfødt. De fleste trodde at dette var en metafor for åndelighet. Men tilsynelatende var Manson helt bokstavelig.

Når sangen forteller deg å "slutte å eksistere" og å "gi opp verden", er det ikke en metafor. The Beach Boys forteller deg å drepe deg selv.

4 'Overbeskyttet'
Britney Spears

"Overbeskyttet" kom ut i starten av den rare fasen da Britney Spears giftet seg med Kevin Federline og hadde en baby. Det var hennes måte å si at hun ikke skulle være en trygg, produsert popstjerne lenger. Hun skulle være seg selv.

Det fungerte også. Ifølge artikler skrevet på den tiden, var Britney Spears "hevdet hennes frihet" og sangen gjorde det klart at hun ikke skulle legge opp med sitt nøye fremstilte bilde lenger.

Det høres fantastisk til du finner ut at Max Martin skrev det. Han er fyren som skrev alle Spears største hits, inkludert "Hit Me Baby One More Time" og "Oops, I Did It Again." Ironisk nok spilte disse sangene en stor rolle i produksjonen av bildet hennes.

Enda verre, da Spears tok stilling til å forandre hennes fabrikkbilde og være seg selv, var det faktisk et produsert trekk designet av folk som nøye beskytter hennes bilde for å tilpasse seg endringer i trender.

3 'Meldingen'
Dr Dre

Dr. Dres "The Message" er en rørende sang utgitt for å feire sin brors død. Faktisk er den første linjen av sangen, "Denne er for min bror, Tyree-R.I.P."

Men det var en total overraskelse for rapper Royce da 5'9 ", som ble ansatt av Dre for å skrive teksten til sangen. Dre hadde ikke bedt om en sang om sin bror eller til og med fortalt Royce at hans bror hadde dødd.

Royce skrev sangen om drapet på en av vennene sine. Ifølge sin versjon av historien visste Royce ikke at Dre hadde lagt til en utrop til Royce mottok albumets mestre. Til sin overraskelse hørte han sin eulogy til sin venn åpen med Dre ringer ut en helt annen.

2 'Hører du hva jeg hører?'
Bing Crosby

Bing Crosby er "Hør du hva jeg hører?" Blir spilt på kirker og kjøpesentre hvert år. Det er en søt, vakker julekarol som høres ut som et tradisjonelt tall skrevet for hundrevis av år siden. Men det ble faktisk skrevet i 1962, og det handler om mer enn Kristi fødsel. Det handler om den kubanske missilkrisen.

Selv om Crosby gjorde sangen en hit, ble den skrevet av en mann som heter Noel Regney. Selv om han hadde overlevd en verdenskrig, var han skremt av oppbygging av atomvåpen rundt om i verden. Han fryktet overhengende nukleær ødeleggelse.

Ifølge sin historie ble han også inspirert av to babyer som smiler på hverandre. Det er derfor sangen starter med linjen "Sa nattvinden til det lille lammet." Han forestilte sangen som en melding til disse barna.

Meldingen var en av fred-dels på en åndelig måte, men også på en mer bokstavelig måte. Selv om det var en julesang, "Hørte du hva jeg hører?" Var også ment å være en protest mot den kalde krigen.

Dette endrer den oppfattede betydningen av teksten ganske mye. "En stjerne danser om natten med en hale så stor som en drage" gjør ikke en god jobb med å beskrive stjernen over Betlehem. Men det kan være en perfekt beskrivelse av en atomvåpen i flyturen.

1 'Le Freak'
Chic

"Le Freak" er en gammel diskosang som åpnes med kommandoen "Freak out!" Det er ikke sangen som inviterer til dyp tolkning. Det er ganske klart at "le freak" er "elegant" og at det er en "ny danseville".

Men det er faktisk litt mer til sangen.

Betydningen er tydeligere med de originale tekstene, som var "F-k off, Studio 54." Sangen ble skrevet for å feire en grov natt. Bandet ble invitert til Studio 54 av Grace Jones, men de ble sparket ut da de kom til døren.

De gikk hjem og skrev en ekstremt vulgær sang som en liten hevn, bare for å innse at de nettopp hadde skrevet ut sin største hit ved et uhell. Så linjen "f-k off" ble endret til mer den radio-vennlige "freak out."

Men versene forblir de samme. Disse linjene om "Bare kom ned" er ikke oppriktige invitasjoner til å begynne å danse. De er gruppen som grumbler om Grace Jones og Studio 54.