Topp 15 album fra sekstitallet
Rock journalistikk har aldri gjenopprettet fra sekstitallet. Mange institusjoner, som den evig seksti-tunge Rolling Stone, har aldri gjenopprettet fra den romantiserte ecstasy av tiåret. Mens de kommende tiårene produserte en større mengde flott musikk (syttitallet for det meste), står høydepunktene på sekstitallet med noen andre. Her er hva denne forfatteren finner å være de 15 beste albumene i dette ofte misforstått tiåret.
15. Led Zeppelin II Led Zeppelin Wikipedia
Led Zeppelin II er tegningen for hvert heavy metal album for å følge det. Albumet er bandets første virkelige visning av sangskriving, og sangskrivingen er fantastisk. Hele Lotta Love (i tillegg til de lånte linjene fra Willie Dixon) står som en av de største riffene noensinne skrevet, og Plant bidrar med noen gode tekster til "Hva er og hva som aldri burde være", så vel som "Takk." Dette albumet er en av bandene mest konsekvent store arbeider, som ingen ville ha gjettet; albumet ble registrert i dusinvis av studioer mens bandet var på turné.
Kjøp dette albumet på Amazon
Enhver fan av den legendariske Led Zeppelin trenger en Vintage 1974 Led Zeppelin Swan Song Tour T-skjorte på Amazon.com!
14. S.F. Sorrow The Pretty Things Wikipedia
S.F. Sorrow var rockopera før begrepet ble myntet. Mens Tommy er allment ansett for å være den første virkelige rockoperaen (det var sikkert den første vellykkede rockoperaen), S.F. Sorgen ble utgitt et år tidligere. Til tross for å bli forsømt alle disse årene, er noen flotte skatter på dette albumet. Mens historien ikke er så interessant som Tommy, er det fortsatt ganske bra, og dette albumet er et must for alle som ønsker å høre flott musikk fra sekstitallet at de ikke har hørt en million ganger før.
Kjøp dette albumet på Amazon
13. Surrealistisk Pillow Jefferson Airplane Wikipedia
En av nøkkelalbumene til sommeren av kjærlighet, inneholder Surrealistisk Pillow, om ikke noe annet, en av rockens største og mest gjenkjennelige sanger. Seriøst, som i denne dag og alder ikke har hørt i noen form "Vil du ikke at noen skal elske ..." Sikkert, nesten alle har, og at sangen "Noen til å elske" oppsummerer idealer av tiden perfekt. Det er ikke det virkelige høydepunktet, for den ære hører til "White Rabbit."
Kjøp dette albumet på Amazon
12. La Det Bleed The Rolling Stones Wikipedia
La det Bleed finne Rolling Stones i en tilstand av overgang. Tidlig i løpet av opptakssesjonen ble Stones grunnlegger og blygitarist Brian Jones jettisoned fra gruppen til fordel for den mer stabile og likeverdige Mick Taylor. Det kommer også på det tidspunktet da bandet re-omfavner sine bluesrøtter, men utvider seg for å inkludere evangelium og andre påvirkninger. Som sådan inneholder albumet sanger over hele spekteret (en ide som kom til en ekstrem på 1972s Exile On Main Street). Albumhøydepunkter inkluderer tittelsporet, "Love in Vain", "Du kan ikke alltid få det du vil," og muligens bandets beste sang, "Gimme Shelter."
Kjøp dette albumet på Amazon
11. Highway 61 Revisited Bob Dylan Wikipedia
Dette albumet er mest kjent for å ha Bob Dylans største sang, "Like A Rolling Stone." Men få hvis noen album i hans katalog er så konsekvent strålende som dette. Raffinering av de elektriske progresjonene med å bringe alt tilbake hjem, Highway 61 Revisited tar Dylan og hans backing band til gode steder, som det fantastiske tittelsporet, "Det er mye å latter, det tar et tog å gråte", "Desolation Row, "Og den episke" Ballad Of A Thin Man. "Med få unntak (Blonde On Blonde, Blood On The Tracks, og Freewheelin 'Bob Dylan), er ingen Dylan-album så berømt som Highway.
Kjøp dette albumet på Amazon
10. Dørene Dørene Wikipedia
Dørene er det mest kjente bandet som kommer fra den sena sekstitallet av psykedeliske scenen i California. Dette er i stor grad på grunn av deres selvbetegnede debut, som for de fleste som aldri hadde hørt om bandet Love før, aldri hadde hørt et band som dette. Frontman Jim Morrisons poetiske refleksjoner og illusjoner, uansett om du liker dem eller ikke, er like innflytelsesrike lyrisk som noe denne siden av Bob Dylan. Sangene er også gode, og "Break On Through", "Light My Fire", "Soul Kitchen" og "The End" står blant rockens beste sanger.
Kjøp dette albumet på Amazon
9. Forever Changes Love Wikipedia
Mens moderne tro holder Forever Changes på eller nær toppen av bunken av flotte album, er det egentlig ikke mer enn et mindre mesterverk. Men det er fortsatt et flott stykke vestkystmusikk, og inneholder noen flotte, ukjente sanger. "Et hus er ikke et motell" kunne lett ha vært en topp 5 treff i dørens hender, og det samme gjelder for "The Red Telephone." Hva er tapt på mange moderne Love fans som lærte av bandet gjennom Forever Changes er hvor mye av en endring albumet var fra sin varemerke lyd. Bandet var tungt, som de to treffene "Seven and Seven Is" og "My Little Red Book" erklærer for, mens Forever Changes er hovedsakelig akustisk. Hvis du ikke har hørt dette albumet ennå, som mange ikke har det, er det vel verdt tiden din.
Kjøp dette albumet på Amazon
8. Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles Wikipedia
Mens denne forfatterens mening er at Sgt. Pepper mottar mer kreditt enn det fortjener riktig, det er ingen undertrykkende kvaliteten på sangene. Bandet strekte seg aldri lenger for abstraksjon enn på dette albumet, med høydepunktene som alle kommer ut av det ordspråklige venstrefeltet."Lucy i himmelen med diamanter" er så psykedelisk som akroniet, "In You Without You" var den første vellykkede poputolkningen av østlig musikk, og få om noen av de klassiske rockens mest berømte band kom like nær Sinatra som Beatles gjorde med "når jeg er 64." Mens albumet representerer bandet på høyden av sine pretensjoner, representerer det dem på høyden av deres geni også.
Kjøp dette albumet på Amazon
Få gratis frakt, tusenvis av filmer og millioner av streaming-sanger med en GRATIS prøveversjon av Amazon Prime på Amazon.com!
7. Tommy The Who Wikipedia
Så populært var dette albumet som i mange år overskygget bandet. Famously, hvem var fakturert på flere konserter som "Tommy the Who" på grunn av en misforståelse av albumcoveret. Uansett er Tommy en gudstjerne av gitarist Pete Townshend, som fullt ut brøt sitt rockmusikkmerke til modenhet med denne innsatsen. Tommys enorme innflytelse fortsetter å komme til tider, for eksempel sin viktige rolle i Cameron Crowe's "Almost Famous" som fortune teller. Mens historien kan virke litt rar, som det er, var ideen om rock som en seriøs form for musikk aldri klarere enn på dette albumet. Mens Who har hatt bedre album, er Tommy på mange måter deres viktigste uttalelse.
Kjøp dette albumet på Amazon
6. Pet Sounds The Beach Boys Wikipedia
Brian Wilson komponerte noen av de vakreste arrangementene av enhver sjanger av musikk med dette mesterverket. Pet Sounds viser bandet i toppform. På den tiden ble Beach Boys fortsatt ansett som like rivaler til Beatles; Pet Sounds-albumet ga inspirasjonen til Beatles 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Mens albumet var en moderat flopp på den tiden i USA, har den siden vokst i popularitet til det punktet hvor en hel boks sett har vært viet til albumets opptakssessioner. Selv om det er en god skam at "Good Vibrations", en sang som ble skrevet på tidspunktet for albumopptaket, ikke ble inkludert på albumet, er bandets beste sang inkludert, nemlig "Gud bare kjenner."
Kjøp dette albumet på Amazon
5. Led Zeppelin Led Zeppelin Wikipedia
Med få unntak, ikke noe album formet syttitallet mer enn Led Zeppelin sin debut. Ved første lytte, er det umiddelbart produsert og spilt bedre enn nesten alt annet som skjer på den tiden. Blues var aldri så tungt før, for eksempel "Du rystet meg", "Hvor mange flere ganger" og "Dazed and Confused." Og likevel var det lettere berører, som den vakre "Black Mountain Side" og "Your Time Kommer til å komme. "Punk rock er selv spådd her med ladingen" Kommunikasjonsbrudd. "Imidlertid er den virkelige triumf av lys og nyanse" Babe, I'll Leave You ", som inneholder noen av de beste vokalene som noensinne har satt til teip.
Kjøp dette albumet på Amazon
4. Er du erfaren? Jimi Hendrix Experience Wikipedia
Jimi Hendrix mest berømte album er hans debut, som inneholder mer flott gitararbeid enn noen band produserer i hele karrieren. Dette var et band skjønt, og Noel Redding og Mitch Mitchell er respekt for bass og trommer. Har du erfaring? er ofte antatt å være en av de første stedene hvor gitaren blir symfonisk i rock, selv om dette er omstridt. Uansett inneholder albumet noen av Hendrixs beste sanger, som "Fire", "Foxy Lady" og "Purple Haze."
Kjøp dette albumet på Amazon
3. Ta med alt igjen Hjem Bob Dylan Wikipedia
Husk rop av "Judas" rettet mot Dylans beslutning om å slå elektrisk? Dette albumet var katalysatoren. Ta med alt hjemmefra inneholder noen av Dylans beste sanger, "Subterranean Homesick Blues" og "Maggie's Farm", for eksempel, samt noen blærende bluesgitar fra hans backing band. Noen av sangene går tilbake til så tidlig som perioden Dylan skrev for en annen side av Bob Dylan. Slike sanger inkluderer "Mr. Tambourine Man "og" Gates of Eden. "Høydepunktet av albumet kan imidlertid være det super-abstrakte" It's All Over Now, Baby Blue ", som har inspirert alle fra Beatles til forfatteren Joyce Carol Oates.
Kjøp dette albumet på Amazon
2. Revolver The Beatles Wikipedia
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band er konstant heralded som det beste albumet fra både sekstitallet og hele tiden. Ikke bare er det ikke denne forfatterens mening, men Revolver har en høyere posisjon. Revolver var der alle dørene var virkelig brutt ned, ikke på Sgt. Pepper. Det er her vi får vår første smak av George Harrison som en ekte låtskriver; hans strålende Taxman åpner albumet. Men Paul McCartney og John Lennon er også i god form, og bringer noen av sine beste sanger til bordet. McCartney gikk inn i et nytt nivå av raffinement med "Eleanor Rigby", som inkluderte bare snorer som spilte melodien og stemmen hans; en flott avgang fra gitar pop / rock de var kjent for. Lennon ga oss ikke bare den myke "Jeg sover bare", men den absolutt stavende "Tomorrow Never Knows", som er så strålende som "En dag i livet", er fakturert å være.
Kjøp dette albumet på Amazon
1. Den som selger ut hvem Wikipedia
I 1967 var The Who stagnerende. Til tross for suksessen til deres tidlige singler, så vel som anstendige showings med både My Generation og Quick One LP, viste de som tegn på at de ikke kunne vinne profitt.Bandet brukte penger på store priser, delvis på grunn av deres tendens til å ødelegge utstyret etter live forestillinger, og fordi de ble revet av deres første produsent, Shel Talmy. I et forsøk på å rette skipet arbeidet gitaristen Pete Townshend med sin mest tilkoblede og intrikate sang så langt. Disse sangene var forbundet med et løs konsept som hylte piratradio, samt spotting jinglene knyttet til den. Townshend vendte også sin ess i hullet, den revolusjonerende "Jeg kan se for Miles", som på det tidspunktet var den tyngste sangen noensinne skrevet. Når utgitt var salget mindre enn smigrende. Townshend, som forventet å nå nummer ett sted, ble berømt. "For meg var det den ultimate Hvem posten, men det solgte ikke. Jeg spyttet på den britiske plateselskapet. "I de senere årene har albumet blitt anerkjent som en av de store albumene på sekstitallet.
Kjøp dette albumet på Amazon
Bidragsyter: Jason Hirschhorn
Technorati Tags: musikk