Dele:
10 Kule underkulturer du vil bli med
Innenfor hver kultur er det ulike underkulturer som bare venter på å bli anerkjent og verdsatt av en nysgjerrig påskuer. Noen av disse subkulturer kan være ganske uvanlige og kanskje til og med truende, mens andre virker helt normale og vanlige.
10 russisk Stilyagi
I 1950-tallet ble Moskva stilyagi ("Hipsters") var tenåringer som hadde moderne hårklipp, dristig sminke og brightly farget vestlige klær til tross for den store kulturelle undertrykkelsen av Sovjetunionen. I hemmelighet lyttet de til strengt forbudt amerikansk jazz og rockmusikk. Deres tro på ytringsfrihet var så ivrig at de var villige til å risikere å bli arrestert av den russiske politiet, som organisert daglige roundups.
Siden det var vanskelig å finne vinyl i Sovjetunionen, stilyagi reddet kasserte røntgenbilder fra sykehusavfall. Deretter kuttet de vinylen i urene sirkler og brente sigaretthull i midten. En kopi av et vestlig platealbum ble etset i hver vinylsirkel, noe som resulterte i hjemmelagde plater som var kjent som beinmusikk.
Kvaliteten var dårlig, og de kunne bare spilles på den ene siden. Men de var billige å lage og gjorde jobben. Disse hjemmelagde opptegnelsene inneholdt ofte overraskelser innenfor dem, for eksempel en spottende russisk stemme som sa: "Så trodde du ville høre på de nyeste lydene, eh?"
Til slutt dukket et underjordisk nettverk av rekorddistributører av beinmusikk opp over Sovjetunionen. Kalt røntgenpressen, distribuerte dette nettverket millioner av vestlige poster gjennom Sovjetunionen. Imidlertid ble denne distribusjonsmetoden snart lagt merke til av myndighetene, som forsøkte å stemple den ut. Offisielle grupper kjent som musikkpatruljer jakter ned distributører og konfiskerte postene.
9 Teddy Boys
Ofte er det feilaktig antatt at bamsefenomenet begynte som en bivirkning av rock'n'roll revolusjonen på midten av 1950-tallet. Det er imidlertid mest sannsynlig at denne subkulturen ble startet av en Savile Row skredder i Storbritannia i slutten av 1940-tallet for å gjenopplive stilen til Edwardian dandy.
Britiske ungdommer ble snart inspirert av denne nye bevegelsen. Forkaste etterkrigsgraden og austerity, omfavnet de denne eksentriske mote i stedet. Disse "teddies" - et navn mønte i 1953 da en overskrift i Daglig Express avis forkortet ordet "Edwardian" til "Teddy" -draktdrapejakker, brokade vester, dreneringsbukser, hvite skjorter med høye nakke og løse krage og slanke bånd. Klærne var av utmerket kvalitet og for det meste skreddersydd, som teddy boys betalte for i ukentlige avdrag.
Deres frisyrer var også særegne, og de ble endret fra hverandre. De hadde en kraftig smurt quiff foran og en flat stil kjent som en andes rump i ryggen.
Teddy guttene fikk mange bekymrede blikk. Gradvis ble de uvelkomne i samfunnet fordi de var involvert i visse voldelige hendelser, blant annet den 17 år gamle guttenes dødsfall i hendene på Plough Gang, som kledd i edwardiske drakter. Skilt som leser "Ingen edwardiansk klær eller gummiløs fottøy" begynte å vises i lokale dansehaller.
Teddy boy subculture utholdenhet, men med færre medlemmer. På 1970-tallet begynte de å fusjonere med "rockers". Det ble vanlig å se teddy gutter iført skinnjakker om dagen, men drapejakker og collared skjorter om natten.
8 Neo Pinup Girls
Lånt fra 1940-tallet og 50-tallet, har utseendet til retro pinup-jenta igjen fått fart. Det ble først gjort populært av kvinner som Marilyn Monroe og Bettie Page, som var kjent for sin feminine kurver og glamorøse stil, så vel som for deres klassiske sminke og plettfrie frisyrer. Pinupbevegelsen ble gjenopplivet på 1990-tallet av kvinner som Dita Von Teese og Sabina Kelley.
Dette har utviklet seg til en ny subkultur kjent som neo pinup. Medlemmer av denne subkulturen kanaliserer fortsatt glamouren fra 1950-tallet, men legger til en moderne vri på deres overordnede stil. Personlighet og quirks er viktige for disse neo pinups. De sport ofte lyst hår, piercinger og til og med tatoveringer. De kan bruke moderne stoffer, for eksempel latex, men velger fortsatt å ha klippet og stilen.
7 Pachucos
Pachucos var en subkultur av meksikansk-amerikanske menn og kvinner fra 1930-tallet til 1950-tallet som kledde på dyrehager eller lignende typer klær. Zoot-drakter hadde sportssko med bred skulder og baggy bukser som var kledd godt i anklene og slitt høyt på livet. Frakkene hadde vanligvis en nøkkelkjede som henger fra lommen. Den pachucos ofte hadde på seg ducktail frisyrer og accessorized med filt hatter, tatoveringer, og noen ganger enda et skjult våpen.
Kvinnene, kjent som pachucas, hadde på menn jakker, korte skjørt, fisknetstrømper og plattformshæl. Håret deres var stablet høyt, og de hadde mye sminke, spesielt leppestift. Noen pachucas hadde på seg menns zootdrakter og engasjert i fritidsaktiviteter, for eksempel røyking i det offentlige, som virket ganske maskulin på den tiden.
I 1942, da krigsproduksjonsstyret forsøkte å begrense stoffforbruket for drakter, ignorerte pachucos disse forskriftene og kjøpte sine drakter gjennom bootleg tailors, noe som forårsaket ganske skandale i krigstid Amerika.
Pachucos snakket ofte calo, et hybrid språk påvirket av urfolkspråk, dialekten av sigøyner, spansk og engelsk. Som offentligheten vokste til å forstyrre pachucos ble calo et språk som kun er kjent for medlemmene av denne underkulturen.
6 Heavy Metal Subculture Of Botswana
I 2008 dokumenterte den sydafrikanske fotografen Frank Marshall Bunkers tungmetallsubkultur ved å følge med et sørafrikansk metallband på en tur til Gaborone, Botswana hovedstad. Der møtte han Botswana's metalheads, som kledd på den mest uvanlige antrekk han noensinne hadde sett.
Ikke bare gjorde disse afrikanske mennene seg med metallband-T-skjorter, de hadde også sportslige cowboyhatter og lærutstyr som ble vedtatt av syklister. Deres tilbehør inkluderte jaktkniver og deler av døde dyr, og de fleste av dem bar uthullede horn av kyr som de drakk fra. Kvinner deltok også i denne tungmetallbevegelsen.
Ifølge Marshall er det sterk konkurranse mellom medlemmer for å se hvem som kan se de mest brutale. I tillegg til deres skremmende antrekk, gir de ofte uvanlige navn som "Dead Demon Rider" eller "Cofinfeeder", noe som ytterligere forbedrer deres aura av brutalitet.
Noen av Botswana største metalband er Skinflint og Amok, selv om de ikke spiller ofte av ulike grunner. Men når metallbåndene holder sine forestillinger, går rockere over hele landet, selv om de må reise lange avstander over vanskelig terreng. De liker å høre på bandene og hente med sine andre metalheads.
5 Greasers
Etter å ha kommet opp i USA på 1950-tallet, vokste greasere i popularitet på 1960-tallet. Opprinnelig kom deres navn fra Greaser Act fra 1855, som tillot amerikanere som bor i California for å undertrykke mexikanere på grunn av deres angivelig fattige, farlige natur.
Dermed hadde navnet en negativ connotation og passet denne subkulturen ganske bra fordi resten av det amerikanske samfunnet allerede så på dem som farlige, voldelige individer. Imidlertid ble de også kjent som greasere fordi deres fettete hår alltid ble slicket tilbake med forskjellige geler og pomader. Ofte bar de med seg en kam med dem slik at de kunne klare seg i det sterkt stylede håret når som helst.
Greasers hadde skinnjakker, jeans, svart eller hvit T-skjorter som var tett montert og motorsykkel støvler. De elsket høyt rockemusikk, raske biler og nedkjørte motorsykler. Elvis Presley var deres ikon.
Kvinner sportet også dette utseendet ved å ha på seg blyantkjørt, puddelkjørt eller straight-legg-jeans med motorsykkeljakker. Det var en ekte kontrast til resten av samfunnet, særlig ettersom USA kom inn i en ny alder av utbredt velstand og strengt laced-konformitet etter andre verdenskrig.
4 argentinske floggers
Floggers var et fenomen som stammer fra Argentina i slutten av 2004 og spredte seg til andre deler av Latin-Amerika, som Mexico og Venezuela. Opprinnelig kom ordet "flogger" fra en ungdomsbevegelse der argentinske tenåringer postet fotografier av seg selv på en fotoblog kalt Fotolog.
Dette førte ofte til stort antall tilhengere og kommentarer. Noen plakater mottok selv modelleringskontrakter og muligheter til å reise. Det var imidlertid mer å floggers enn det. For å være en sann flogger måtte du adoptere en bestemt stil av klær, hår og musikk.
Floggers hadde en unik følelse av mote. De hadde lyse farger, stramme bukser, V-hals T-skjorter og hvite sko. De hadde vanligvis håret børstet til den ene siden. Deres valg av musikk var electronica og rock, og deres dansendringer ble inspirert av tecktonisk musikk fra Frankrike.
3 Rude Boys
Uhøflige gutter oppstod i Jamaica i årene umiddelbart før og etter at landet fikk sin uavhengighet fra Storbritannia i 1962. Da Jamaicas levekår var fattige, var opprør og protester en del av hverdagen. Som et resultat av dette var mange involvert i "scuffling", som var scrounging for å overleve på noen måte mulig.
Det var i disse forholdene at underkulturen av uhøflige gutter ble født. Unødvendig å si, de var sint. Deres antisosiale, voldelige oppførsel gjorde ofte overskrifter i lokale aviser.
Uhøflige gutter var kjent for å etterligne klærne i de øvre klassene. De hadde nært passformsdrakter, porkpie hatter og solbriller. Ofte bar de håndvåpen og tyske ratchetkniver. Deres gangsterbilde satte sikkert dem fra hverandre og med rette forårsaket mistanke. De skapte ofte spente situasjoner og trakk deretter knivene først.
Uhøflige gutter var kjent gjennom hele det jamaicanske samfunnet. I 1962 utgav Stranger Cole sangen "Ruff and Tough," som ble den første uhøflige guttenes anthem. I 1963 lanserte Wailers singelen "Simmer Down." Sangen ble skrevet og sunget av Bob Marley i 18 år for å appease sin mor, som var bekymret for det uhøflige guttfirmaet hennes sønn holdt.
Som unge jamaikere immigrert til Storbritannia på 1950- og 60-tallet, tok de bevegelsen av uhøflige gutter med dem, som fortsatte å påvirke subkulturer som mods og skinheads.
2 Sharpies
Sharpies tilhørte en ungdomsbevegelse født i Australia. De var mest utbredt på 1960-tallet og 70-tallet, og besto hovedsakelig av unge mennesker fra de fremtredende arbeidsklasse- og innvandrerforsteder.
Sharpies hadde bestemte hårklipp og klær som definerte dem. Guttene hadde vanligvis flared, bukser med høy midje eller jeans med T-skjorter eller stripete cardigans. Jentene valgte miniskjørt eller plissede skjørt, cardigans og kile høye hæler.
Kardigan, kjent som en conny, var det viktigste klæret i hver skarpskinns garderobe. Det var stramt, collared og stripet. Stripene kom i et stort utvalg av farger som ofte knuste sammen. Noen ganger hadde disse cardigans små knappet belter i ryggen. Når det gjelder frisyrer, ble mullet foretrukket av både gutter og jenter.
Sharpies var ganske territoriale og pleide å nevne deres gjenger etter forstedene eller gatene som de kom fra.Selv om de var kjent for å være tøffe og voldelige, kjempet skarpe for det meste med rivaliserende sharpies eller lokale surfere kjent som surfe.
Sharpies likte tøff, rettferdig rock musikk. Noen av deres favorittband inkluderte AC / DC og Skyhooks. Sharpies hadde også en bestemt dans som involverte å danne en sirkel og hopper på beina mens du pumper knytnevene foran kroppen.
1 Nye Romantikere
The New Romantics var en mote og musikkbevegelse som startet på 1970-tallet i en nattklubb i London kalt Billys. På den tiden var punkrockmusikken på vei ut, og folk trengte å identifisere seg med en ny lyd.
David Bowie og Roxy Music netter på Billys skapte snart disse nye avgudene. I 1979 oppfordret populariteten til klubben arrangørene til å flytte til en større nattklubb kalt Blitz, hvor de arrangerte private fester hver uke som bidro til å forme bevegelsens lyd og estetikk.
Blitz var kjent for den fargerike, bisarre mote av klientellet. Både menn og kvinner likte å kle seg i androgynske klær. Menn brukte ofte makeup og frilly skjorter i den flamboyante stilen i den engelske romantiske perioden. Inspirasjon ble hentet fra en eklektisk blanding av filmer fra 1970-tallet og Hollywoods gyldne alder. Tilgang til Blitz var strengt begrenset til de med unike, iøynefallende stiler.
Denne fasjonable klubben var også kjent for optimistisk synthesizer pop laget for dans. Spandau Ballet var et stort band i denne nye subkulturen og spredte snart lydene og stilene til denne bevegelsen rundt om i verden.
Det var ikke før nesten et år senere at pressen oppdaget denne nye publikum. De ga dem øyeblikkelig kallenavn som "New Dandies", "Romantic Rebels" og "Blitz Kids." I 1980 dukket opp overskriften "New Romantics" i musikken ukentlig lyder og publiserte bevegelsen.