10 Ikoniske 60-tallet og 70-talls veggplakater

For de av oss som vokste opp på 1960- og 1970-tallet, hopper visse ting ut på oss og bare roper 'groovy!' Avokado-farget kjøleskap. VW Biter. Richard Nixon. OK, ikke Nixon, men du får poenget. Som i alle generasjoner er vi nostalgiske for det vi hadde som barn og tenåringer / unge voksne. Og en av de tingene vi nesten alle hadde til å grace veggene i våre forstads soverom (annet enn trepanel) var vegg plakater. Groovy vegg plakater! Her er en liste over ti av de mest ikoniske veggplakatene fra den tiden. Jeg forsettlig sluttet av denne listen vegg plakater som skildret følgende - idretts figurer (Joe Namath, Ali, etc.), filmstjerner (Farrah Fawcett og hennes røde endelte badedrakt), musikere / musikk / band (Woodstock, Hendrix, etc .), filmer (Star Wars, Jaws, etc.), og kjendiser (John Travolta, Raquel Welch, etc.). Disse kan være emner for fremtidige lister.

Denne listen vil fokusere på ti av de øverste ikoniske plakatene fra den tiden. Kunstverk, sjangre, bilder, symboler og ideer som fortsatt eksisterer i dag, eller som lenge har gått inn i uklarheten. Selv om veggplakkene toppet i popularitet i slutten av 1970-tallet, kan du fortsatt finne disse vintage plakatene på Ebay og andre steder - mange av dem har de beste prisene i god stand. Så slå på AM-radiostasjonen, slå av lysene, brann opp dine svarte lyspærer, lys en ledd, lene seg tilbake og nyt ti topp ikoniske 1960s-1970s veggplakater.

10

marijuana

De fleste veggplakater fra denne epoken var enten ment å være morsomme, psykedeliske, seksuelle, en skildring av et stykke tidens kultur (en film eller sportsstjerne, en populær type muskelbil, et TV-show, etc.) eller en protestbevegelse. Sannsynligvis den mest populære narkotikarelaterte veggplakaten fra 1960-tallet til 1970-tallet var de som skildrer det mest populære stoffet i den perioden - marijuana (potte, dope, etc.). Noen var svarte lysplakater med svarte fløyelsbakgrunner og lyse grønne marihuanablader i forgrunnen. Andre avbildede bongs og vannrør og ulike stofftilbehør. Fortsatt andre plakater avbildet groovy mennesker i tiden røyke en felles. Sannsynligvis den mest populære av denne sorten og kanskje den mest ikoniske pottveggen plakaten av epoken var rettet "Hvem rullet Mary Jane?" Denne plakaten avbildet Zig Zag-mannen, den ikoniske tre fjerdedeler bildeprofilen til en hippie som røyker en doobie som graced Zig Zag rullende papirlinje. Ordene "Hvem rullet Mary Jane?" ble trykt over og under ham.

9

Økologi

Et ikonisk 1970-tallskunst designet av en tegneseriker Ron Cobb i 1969, var økologisk symbolet. Økologi symbolet ble først publisert i Los Angeles Free Press, og Mr. Cobb plassert symbolet i det offentlige området. Det tok snart av, gracing knapper, T-skjorter, og selvfølgelig vegg plakater. Økologi symbolet var veldig populært og allment sett for de neste 10-20 årene før de nesten forsvant. I dag forbinder vi ofte resirkuleringssymbolet, eller bare et grønt blad, med økologi. Men på 1970-tallet var det dette symbolet. Mr. Cobb brukte ordene 'økologi' og 'organisme' som roten til symbolet hans ved å bruke bokstavene 'e' og 'o' og plassere dem på toppen av hverandre. Dette dannet et brev som ligner det greske brevet 'Theta'. Symbolet er enten grønt med en hvit bakgrunn eller et hvitt symbol på grønt.

Symbolet var, som den hevede knyttneve, et symbol på solidariteten til den nye økologiske bevegelsen, og et kall til handling for å redde miljøet fra den voldsomme forurensningen av dagen. Som ung gutt husker jeg veldig godt de første resirkuleringssentrene i byen min. Hvis du brakte bokser, glass, papir og annet materiale til fylkeparken for resirkulering, fikk du et lite treplante for å plante. Tusenvis av mennesker gjorde det, og jeg lurer ofte på hvor mange av disse trærne ble plantet og overlevd? I dag ville de være en skog med førti år gamle, modne trær.

Dette var den første tiden med miljøbevissthet i USA som resulterte i fødsel av økologiske bevegelser, Earth Day, resirkulering, og det vi nå kaller å være "Green". I samme år tok økologisymbolet seg på veggplakater, USA vedtok strenge miljøvernforskrifter for første gang og opprettet Miljøvernbyrået. I et 1970-utgave av Look-magasinet ble symbolet plassert der stjernene er på det amerikanske flagget, og de tretten stripene ble vekslet grønt og hvitt - og dermed skape USAs økologiske flagg. Dette flagget, og selve symbolet, ble mye sett på veggplakater i mange år.

8

The Fist

Kalt 'The Raised Fist' eller 'The Clenched Fist,' dette er et symbol mest kjent for å representere bildet av 'Black Power' på 1960 og 1970-tallet. Mange plakater fra den tiden hadde Black Power hevet svart knyttneve, men du kunne også finne plakater med knyttneve farget i regnbuens farger, farger på det amerikanske flagget (rødt hvitt og blått), farget hvitt (White Power ), osv. Det knyttede eller hevede menneskelige knyttneymbolet var over alt i løpet av denne tiden. Det symboliserte enhet og solidaritet av grupper mot all slags samfunnsmessige ondskap og tidsspørsmål, det være seg rasisme og segregering eller Vietnam-krigen.

7

Smiley Face

En enkel gul sirkel med to øyne og et smil, smiley ansiktet var overalt, inkludert vegg plakater. I dag ser vi smiley ansiktet oftest som et "uttrykksikon" plassert ved siden av ting vi skriver eller ser på internett som vi liker. Men tilbake i dagene før datamaskiner betydde smiley-ansiktet noe annet. Bildet vi alle kom til å kjenne og elske (eller forakte) ble opprinnelig opprettet i 1963 som et motivasjonsbilde for ansatte i Statens gjensidig livsforsikringsselskap av en Harvey Bell.Ved begynnelsen av 1970-tallet ble bildet hoppet av kunnskapsrike forretningsfolk for å selge alle slags ting som T-skjorter, bildeklister, kaffekruser - alt med det smilende ansiktet og også ordene "Ha en fin dag!" Overforbruket av smiley-ansiktet og denne uttalelsen ble snart en kynisk vits, noe som betyr det motsatte av hva det var ment. Det var irriterende, ikke motiverende. Likevel holdt smiley ansiktet rett på å smile. Det er fortsatt med oss ​​i dag, ikke så mye på veggplakater lenger, men overalt på internett.

6

Fred

Fredsskiltet (symbolet) som prydet utallige veggplakater i 1960-tallet og 1970-tallet ble opprinnelig opprettet i England som en protest mot atomvåpen og atomkrig. Symboler for fred har vært med menneskeheten i evigheter (for eksempel palmegrenen). Det spesifikke fredsskiltet vi gjenkjenner fra 1960-tallet og 1970-tallet ble designet med semaforkoden for bokstavene 'N' og 'D'. I semaforkoden er bokstaven 'N' skapt av brukeren som krysser begge flaggene i midjen i en omvendt 'V' -form. 'N' sto for 'Nuclear'. For å opprette bokstaven "D" i semaforkoden øker flaggeren ett flagg rett over hodet, og ett flagg rett til bakken skaper en vertikal rett linje som ligner bokstaven "I". 'D' står for 'Nedrustning'. Plasser de to semaphore symbolene ovenpå hverandre (en omvendt 'V' og en 'I') inne i en sirkel, og du har det moderne fredssymbolet. Fredssymbolet som ble opprettet for å protestere mot britiske atomvåpen, ble raskt det universelle symbolet for fred, særlig som det var knyttet til Vietnamkriget.

5

The Thing / Middle Finger

Kanskje denne plakaten var en reaksjon på fredsymbolet plakatene dukker opp overalt på 1960-tallet? Uansett opprinnelse, fanget den og det var flere varianter av denne populære plakaten, men alle med en "ting" (en runde, furry, ondskapsfulle fyr med et smugglimt) flippe fuglen til betrakteren til plakat. Vanligvis settes tingen med en arm mot en usynlig veggen, med sine (sine?) Bein passformet krysset.

4

Hold på Truckin '

Et ekte ikon i denne epoken, dette bildet ble trukket fra det første utgaven av counter culture 'Zap' magazine. Bildet var en tegneserie skapt av den anerkjente motkulturkunstneren Robert Crumb. Den viser flere menn side ved side, ett ben fremover, strutting ned en motorvei, eller gjennom et felt, eller over alle slags landskap med ordene "Hold på Truckin." Tegneserien var Crumbs ta på teksten til Blind Boy Fuller-sangen "Truckin 'My Blues Away". Crumb ment at tegneserien skulle være noe annet enn hva det raskt ble, en kommersialisert (og ofte plagiert) representasjon for hele "hippie" -tiden. Crumb sa tegneserien var det verste som noen gang skjedde med karrieren hans. Det siste han ønsket å bli, var "gratulasjonskortskunstneren for motkulturen." Jeg selv hadde en T-skjorte med en klar rip off av bildet av mennene strutting ned en gate, men med ordene "Just Passin 'Through!" Som jeg husker, med alle andre iført "Hold på Truckin!" T-skjorter, fant jentene mine å være gledelig annerledes.

3

Krig er ikke sunt

Fulltittel: Krig er ikke sunt for barn og andre levende ting

Annet enn fredsskiltet, kan dette være den mest gjenkjennelige plakaten fra 1960-tallet og 1970-tallet. Den har også en interessant historie. Det opprinnelige kunstarbeidet for plakaten kom fra en gressrøds anti-Vietnam-krigsbevegelse kalt "Another Mother for Peace" (AMP). Startet i 1967 av forfatter Barbara Avedon (som blant annet skapte hit TV-showet Cagney og Lacey) kom det ut av Avedons frykt for at hennes nyfødte sønn ville vokse opp for å kjempe i flere kriger som Vietnam (som hun motsatte seg). Hun inviterte andre nabolagskvinnere til å bli med i å starte bevegelsen som var "dedikert til å eliminere bruken av krig som et middel til å løse konflikter mellom nasjoner, mennesker og ideologier ... og fortaler fred". En lokal kunstner, Art Schneider, donerte sitt bilde av en solsikke sett mot en lys gul bakgrunn med ordene 'Krig er ikke sunt for barn og andre levende ting'. Planen fra AMP var å sende kortene med dette bildet til president Johnson og alle kongressmedlemmer, på Morsdag, og ber om fred og en slutt på Vietnam-krigen. Den første ordren på 1000 kort ble snart oppbrukt og tusenvis ble laget og sendt til kongressmedlemmer, presidenten og lederne av gigantiske selskaper. Bildet av bevegelsen ble raskt populært og ble snart omgjort til plakater som prydde vegger av utallige tusen rom over hele verden. Det forblir sammen med fredssymbolet en universell uttalelse mot krig og fred.

2

Svart lys

Sikkert hvilken type vegg plakat som mest er knyttet til groovy 1960s og 1970s må være den svarte lyskilden. Det var mange populære temaer for svart lysplakater, sex, narkotika, rock n roll, men trolig den mest populære var de psykedeliske mønsterplakatene som, når de ble sett under svarte lysforhold (spesielt når de ble stenget, eller så ble jeg fortalt) skapt all måte av groovy, spinning og morphing mønstre, virvler og andre hypnotiske hallusinatoriske effekter. Som Yoda kanskje har sagt - "langt ut, var de." Men alle svarte lys-plakater delte en ting til felles, fosforblekk som ville fluoresceres under ultrafiolett (svart) lys. For å kunne sees riktig, måtte den svarte lyskildens plakat bli sett i mørke forhold, med bare det svarte lyset som belyste det. Dette betydde at alle soverom som inneholdt svarte lysplakater, alltid var mørke med nyanser og persienner trukket og alle andre lys slått av eller alvorlig nedtonet.Å skrive inn et slikt rike, fra utsiden, var alltid en interessant opplevelse til øynene dine ble justert til mørket og ultrafiolett lys. Da vil den svarte lyskildens fulle herlighet komme langsomt til syne. Det var selvsagt, forutsatt at du kunne se det gjennom tåke av røyk. Igjen, så ble jeg fortalt.

1

Flammende Kjærlighet

1960-tallet og 1970-tallet var epoken med sex, narkotika og rock n roll, og alle tre var passende representert i veggplakater fra epoken. En av de mest populære plakatene fra "sex" -genren ble kalt "Flaming Love." Vanligvis var det en svart lys plakat. Bildet var en sidebild av to unge figurer, en mann, en kvinne, på knærne som vendte mot hverandre i en stram kjærlig eller seksuell omfavnelse, kyssing. Det var ingen ord eller skrive på plakaten, bare bildet av de to menneskene som omfavner.

Det var mange andre variasjoner på dette temaet. En annen populær vegg plakat fra den tiden var Zodiac Sex Position vegg plakat. Dette skildrede tolv tegn og navn på Zodiac og en annen seksuell stilling for hver måned. De to tallene fra "Flaming Love" -posten var tilbake, bare denne gangen i stedet for en øm og kjærlig omfavnelse ble de plassert i alle former for seksuelle stillinger - noen av dem ekstremt utfordrende. For eksempel, hvis fødselsdatoen din gikk under tegnet på Fiskene, ble de to unge figurene avbildet med vanlig gammel misjonsposisjon sex. Imidlertid var de to elskerne veldig opptatt og "fikk det på!" for tegn på kreft, leo eller jomfru. Ikke bare måtte de være veldig fleksible, atletiske og eventyrlystne for å oppnå disse stillingene, de trengte også en liten avføring å sitte på! Men det var de født under tegnet til Taurus som hadde den mest olympiske sexposisjon på denne kalenderen. Lykke til.