Topp 10 største kunstforbrytelser

Når de fleste mennesker tenker på kunstkriminalitet, er de første bildene som kommer til å tenke på Pierce Brosnans suave smirk i The Thomas Crown Affair, eller kanskje de komiske haninks av Peter O'Toole og Audrey Hepburn i How To Steal a Million. Sikkert, i dette lyset ser kunstkriminalitet forførende og morsomt ut. Som en elsker av kunst heist filmer, klandrer jeg ikke noen for denne idealiserte generaliseringen. Men hva er de virkelige lovbruddene som hjemsøker kunstinsiderne? Hva er de dårlige gjerningene som forårsaker hodepine blant kunstprofessorer og lånere?

Nedenfor er oppført ti former for kunstkriminalitet, i ingen bestemt rekkefølge (med mindre du regner med å spare mest skandaløse for sist). Mange av kategoriene overlapper - for eksempel kunstforfalskning er en type svindel - men hver detalj er en viss genre av kriminelle fenomener, noe mye mer seriøs og utbredt enn andre. Kunstmarkedet er en enorm moneymaking industri, men også en av de minst standardiserte og policed. Og nå, den mørkere siden av kunsten ...

10

Tilegnelse

 

Selv om visuelle kunstnere har tatt inspirasjon fra sine kreative forgjengere siden oldtiden, er det noen ganger som gjenforestår kulturelle bilder som er for nær for komfort for den opprinnelige forfatteren. Noen hevder at citerer andres arbeidsgrenser på plagiering, og bryter med lov om opphavsrett. Andre hevder at slike referanser bare er frittalekommentarer i form av parodi eller hyllest. Bevis på anklager har plaget popartister til postmodernister, med svære rettssaker som følge av samtidskunstens opptatthet med å skildre popkulturens ikoner, med å inkorporere masseproduserte varer og utfordre begrepene originalitet og ekthet.
 
Mange en kjent artist - fra Andy Warhol til Shepard Fairey til Jeff Koons - har møtt slike saksaker, med varierende grad av suksess. Ikke alle kamper blir kjempet i domstolene. Selvutnevnt "rikeste kunstner i live i dag", har Damien Hirst blitt hounded i årevis av beskyldninger om å tilordne ideer, og ikke alle tilfeller har gått til rettssak. Selv om noen kritikere har forsøkt å slakte ham i retten i offentligheten, har Hirst motvirket: "Heldig for meg, da jeg gikk på kunstskolen, var vi en generasjon der vi ikke hadde noen skam om å stjele andres ideer. Du kaller det en hyllest. "Behørig bemerket.

9

Hærverk

 

Som en fan av (god) graffiti, vil jeg ikke slå den delen av kunsten her; I stedet bruker jeg begrepet vandalisme for å referere til skadelig skade på kunstverk i et museum eller galleri. Da sjeldne har vandalisme forårsaket skade på noen av kunstens mest ikoniske kunstverk: da Vincis berømte Mona Lisa er blitt angrepet minst fire ganger, beleiret av syre, ved stein, med rød maling og - jeg snakker deg ikke - ved teacup. Rembrandt er The Night Watch har blitt slashed med en kniv ved to anledninger (detaljene til den første er sketchy), og doused med syre på en tredjedel; maleriet ble restaurert etter hver hendelse. Noen ganger har handlinger av hærverk bizarre hengivenhetske motiver, for eksempel når Tony Shafrazi spraymalt meldingen "Kill Lies All" på Picassos Guernica, angivelig som delpolitisk protest, en del kunsthistorisk oppgradering. På samme måte hevdet Alexander Brener at hans maleri av et grønt dollarskilt på Kazimir Malevits Suprematisme fungerte som en "dialog" med den avdøde kunstneren.

Kanskje det rareste tilfellet med kunstsabotasje innebærer såkalt "serial art vandal" Hans-Joachim Bohlmann (1937-2009). For en fullstendig 29 år sviktet Bohlmann forsettlig over 50 malerier på offentlige utstillinger. Med svovelsyre som et valgfritt våpen, og bilder av ansiktene hans, ødela Bohlmann helt et Paul Klee-kunstverk, og rammet andre av Rembrandt, Rubens og Dürer. Den totale skade på hans kriminelle karriere har blitt estimert til å være rundt 270 millioner Deutsche Marks, eller ca $ 180,3 millioner (i 2010 amerikanske dollar). Diagnostisert som lidelse fra en personlighetsforstyrrelse, inkluderte Bohlmanns ulike behandlinger elektrisk støt, antipsykotisk og antidepressiv medisin, beroligende midler, en lobotomi og ironisk kunstterapi. Han døde til slutt for kreft.

8

Feil omsorg

 

Selv om det ikke er teknisk en forbrytelse i seg selv, vil misvisende eller neglisjerende objektbehandling føre til at kunstgjenopprørere, konservatorer, kuratorer, taksere og avicionadoer bristles i avsky. Overrensing av et maleri, etterbehandling av et antikt skrivebord, utsetting av gjenstand for for mye luftfuktighet eller feil temperatur: Disse feilene kan ha alvorlige konsekvenser for utseendet og verdien av et kunstverk. Problemet er imidlertid forvirret av motstridende ekspertuttalelser om riktig objektbehandling, så vel som på kunstens bevaring i dag. En leir argumenterer for at moderne teknologiske og forskningsmessige fremskritt gjør at vi kan være mer sannferdige overfor kunstnerens opprinnelige intensjoner og stil, og at restauratører er mer forsiktige i deres teknikker enn sine forgjengere. Motstandere retort at kunstverk behandles uheldig og behandles daglig; som kunstprofessor og restauratør Mauro Pelliccioli uttalte seg tilbake på 1960-tallet, "I dag blir mer kunst ødelagt enn reddet ved restaurering. Det har ikke vært noen epoke så farlig, så katastrofal for maleri, som det som vi passerer. "
 
Bungled conservation praksis kan, selv, tegne en stor museumsmengde, som det fremgår av Londons nasjonalgalleri 2010-utstilling "Lukkeksamen: Feil, Feil og Oppdagelser." Et av showets høydepunkter, Woman at a Window (ca. 1510-30) , ble avslørt, under en restaurering i 1978, å ha vært opprinnelig et langt ... ahem ... bustierportrett enn antatt.Teorien er at restauratører fra 1800-tallet gjorde noen "smakfulle" forandringer for å gjøre damen mer beskjeden og passende til tidens dekorum; Heldigvis kunne de senere spesialistene enkelt fjerne det ekstra laget av maling.

7

trafficking

 

Trafficking av kunstobjekter refererer til bevegelse og utveksling av arbeider. Som tyveri og plyndring er dekket under, her vil jeg fokusere på transport og salg av varer etter at kunst har blitt plyndret eller stjålet. I de vestlige "marked" -landene kjøper kjøpere stjålet kunst - wittingly eller ubevisst - fra kildeland, en praksis som til de siste tiårene var nesten helt uregulert. Noen uttalelser om slik handel er ganske skremmende: kunstjournalisten Godfrey Barker har tidligere hevdet at "ulovlig handel er 3000 til 4000 år gammel, om ikke faktisk eldre", og gjettet at ca 98% av antikviteter blir stjålet. Mens nøyaktigheten av dette estimatet er ukjent, maler det sikkert et dystert bilde av verdensmarkedet for kulturelle gjenstander.
 
Kanskje mer skremmende er de anerkjente ryktene til noen av de påståtte synderne; Nettverket av skyldige partier kan inkludere alle fra museets ansatte og senior-nivå-kuratorer, til forhandlere og stornavne samlere. Selv medlemmer av mega-auksjonshusene er blitt anklaget, blant annet ansatte i Sotheby og Paris 'Hôtel Drouot, hvor påstander om en trafikkring førte til tolv arrestasjoner i desember 2009. Anklagede kunsthandlere har bestått av ulike antikvitetshandlere, en tidligere president av National Association of Dealers i gammel, orientalsk og primitive kunst og en Getty Museum kurator.

6

Falskneri

 

Helt siden kunst har båret etterspørsel, har folk gått forbi arbeid som produksjon av andre. Selv om man kan anta at moderne teknologi og analyseverktøy ville ha gjort forfalskningsforsøk, er dette langt fra saken; Ofte er slike datings- og autentiseringsmetoder utilgjengelige for potensielle kjøpere eller forhandlere, eller omvendt er forskjellige eksperter i stand til å oppsummere nok bevis for å argumentere for begge sider, overbevisende. I 1996 estimerte kunsthistoriker Thomas Hoving at smidd kunst besto av opptil 40% av kunstmarkedet.

Dalí, Picasso, Matisse og Klee er favoriserte byttedyr, på grunn av den sterke populariteten til deres kunstverk, og deres produktive produksjon. Interessant, ikke alle forgers streber etter å helt etterligne en stil uten feil; de med vilje innlemme anakronisme, skjulte meldinger eller feil som kan beskytte dem mot fremtidige krav om forfalskning.
 
Noen utsatte forgers har hatt mulighet til å dra nytte av deres infamy og ferdigheter. Flere år etter at han ble tatt i fengsel, var Thomas Keating, som hadde uttalt over 2000 falske malerier i stiler av mer enn 100 forskjellige artister, en foredragsholder på britiske fjernsynsprogrammer som beskriver teknikkene til gamle mestere. Forgers har vært kjent for å tjene nok notoriety at deres falskhet blir dyre samleobjekter på egen fortjeneste. I en morsom vridning ble kunst av den kjente Vermeer-forfatteren Han van Meegeren så feiret etter hans død at hans egen sønn produserte falsk i farenes navn. Disse var bokstavelig talt forfalskninger av forfalskninger.
 
Er du fascinert av kunstforfalskninger og interessert i videre etterforskning? Bare besøk Museum of Art Fakes i Wien, Østerrike, en institusjon som gir bevis positive for masse appell av falske mesterverk.

5

Bedrageri

 

I en bransje med (veldig) dårlig regulering, og med avtaler som ofte rammes av tynn grunnlag av personlig tillit og et solidt håndtrykk, er det forbausende enkelt å komme seg unna med slimete svindel i mange år, om ikke tiår. Tidligere New York City-gallerist Larry Salander ble nylig dømt til en fengselsperiode på 6 til 18 år for å bedra kunder, kunstnere og investorer. Han trodde å være totalt rundt $ 120 millioner i pris. Hans taktikk var å selge uautoriserte verk, og forsømte å informere sendere da et salg hadde skjedd, og gitt feil informasjon for å sikre lån og beholde betalinger i stedet for å overføre dem.

Andre svindelord i nyhetene har omfattet tilfelle av en tidligere lønnssjef for Brooklyn Museum som forgjorde $ 620,000 ved å skrive falske lønnsslipp og ledet pengene direkte inn på bankkontoen sin, og det til en leder av fasiliteter på Winterthur Museum som brukte 128.000 dollar på et selskap kredittkort for å finansiere personlige kjøp av flatskjerm-TV, datamaskiner, digitalkamera og ATV.
 
Investeringssvindel har også gått inn på auksjonsstedet, med de personlige verdisakene til Ponzi-ordningen, Bernie Madoff, og kunstsamlingene av skammefinansierne Halsey Minor og Marc Dreier, divideres av auksjonister eller planlagt for kommende auksjoner. Med auksjonshusene som konkurrerer aggressivt for å vise frem disse svindelene, er det et spørsmål om etikken rundt kjøp av varer som kanskje ble kjøpt med hovedstaden til svindelofre.

4

Tyveri

 

Til slutt kommer vi til kunstheist, den mest glamoriserte former for kunstkriminalitet! Det er også en som er veldig populær i dagens nyhetsartikler og blogger, med nylig tyverier som forekommer på Mohamed Mahmoud Khalil-museet i Kairo (med Van Goghs Poppy Flowers som kunstnærende offer), Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (malerier av Picasso, Matisse, Braque, Modigliani og Léger tatt), og koselige private boliger som supermodell Kate Moss 'North London hjem (tre kunstverk ble nabbed, inkludert et Banksy portrett).Kunsttyveri fra museer, gallerier eller private samlinger er ikke akkurat så vanskelig som Hollywood-filmer gjør det til å virke; Faktisk er slike innbrudd ofte avgjort ukjente, da skurker lett omgår feil eller ikke-eksisterende sikkerhetssystemer, eller bare planlegger angrepet i løpet av de mindre sikre, mer kaotiske tidsperioder mellom skiftende utstillinger. Dessverre gjør tyver ofte betydelige skader på et kunstverk under tyveri, ofte kutter et maleri fra en ramme eller ruller et lerret med delikate malingbrikker.

Det er en ubehagelig realitet som ikke har forandret seg siden den verste kunstheisen i det 20. århundre: tyveriet i 1990 av tretten kunstverk (inkludert malerier av Degas, Rembrandt, Manet og det mest verdifulle manglende maleriet i dag, en 200 millioner dollar Vermeer) fra Isabella Stewart Gardner Museum i Boston. Tyvene, kledd som politibetjente, banket rett og slett på museets dør og klarte å ta de få sikkerhetsvakterne i tjeneste lenge nok til å få adgang.
 
Et bemerkelsesverdig faktum om 1911-tyveri av Mona Lisa er at Pablo Picasso selv ble kortspurt i forbindelse med det manglende maleriet. Scholar Silvia Loreti selv hevder, i sitt essay "Affære av statuettene revurdert", at Picasso sannsynligvis orkestrerte tyveriet av iberiske statuehoder fra Louvre, som ble brukt som inspirasjon til Les Demoiselles d'Avignon (1907).

3

Masseødeleggelse

 

Her refererer jeg til den store ødeleggelsen av kulturelle sentre og gjenstander for politiske, religiøse og / eller krigsmessige formål; plyndring, som jeg vil hevde innebærer å bevare kunsten å tjene på verdien av den, er omtalt nedenfor. Enten en forsettlig handling av et motsatt parti eller en utilsiktet sikkerhetsskade av en farlig smart bombe, nedrivning av historiske monumenter, arkeologiske steder og kunstinstitusjoner, er en egentlig handling som kan følges internasjonalt, ikke bare i landet som eier det berørte landet. Iconoclasm har en sterk tilstedeværelse i bysantinernes, muslimer og protestantiske reformatorers religiøse historier, og ble også brukt til politiske eller revolusjonære formål i det gamle Egypt, det gamle Roma og den kinesiske kulturrevolusjonen. Disse er bare en håndfull utallige tilfeller.
 
Dessverre fortsetter masseødeleggelsen av kunst å være et veldig stort problem. Kunst utelatt i 9/11-angrepene inkluderte en Louise Nevelson skulptur, en Joan Miró tapestry, et Roy Lichtenstein-maleri og over 300 verk av Auguste Rodin. Under krigen i Irak ødela det amerikanske militæret av Babels historiske sted for å få plass til parkeringsplasser, og en opprørende bombe skadet toppetasjen på minareten til Den store moskeen i Samarra (en gang verdens største moske).

2

Plyndring

 

Du kan finne bilder som memorialiserer etterkrigstrening i løpet av historien, med de erobrere vist som bærer Persias, Jerusalem, eller hva som helst ransacket rike, på ryggen i seier marsjer. Disse handlingene er imidlertid ikke isolert tidligere; tjenestemenn annonserer stadig nye repatrieringsforhandlinger om kunstverk plottet i pandemoniet i andre verdenskrig, og krigene i Afghanistan og Irak. I Noah Charneys kunst og kriminalitet: Utforsker den mørke siden av kunstverdenen (2009), forfatteren sier at opptil 75% av all kunstkriminalitet er i form av plyndring og antikvitetshandel, noe som viser seg å være lønnsomt delvis fordi, i motsetning til Mer kjente stjålne kunstverk, de kan selges på det åpne markedet til full pris. Krigsbyte kan imidlertid ikke alltid bli handlet til samlere, men i stedet holdt som personlige suvenirer, som i tilfelle av en alliert veteran som swiped - og senere kom tilbake - en verdifull bok han fant i Hitlers bayerske alper hjem.
 
På et mer oppløftende notat er det øyeblikk i historien hvor følelsen av frykt og horror som forplantes av krigstid, motiverte noen av de mest inspirerende handlinger av mot. I løpet av andre verdenskrig opplevde enkeltpersoner kjent som "Monuments Men" deres innsats for å skjule og beskytte Europas kulturelle gjenstander fra nazistisk plyndring, og bevare gjenstandene i repositorier som ligger i saltminer, slott, villaer og til og med en fengselscelle. I noen tilfeller hadde administrativt ansatte svært korte vinduer med mulighet til å katalogisere, pakke og transportere hele museumsinnsamlingen til hemmelige steder. For å høre mer om de utrolige smertene sivile og tjenestemenn tok til lyskunst, anbefaler jeg på det sterkeste dokumentarfilmen The Rape of Europe (2007).

1

Drap

Hvis du har lest artikler 10-2 på denne listen, er det helt klart at kunst har den mystiske kraften til å fremkalle et bredt spekter av kriminell oppførsel. Som kunst er skapt, handlet, samlet og beundret av mennesker - iboende lidenskapelige og fallible skapninger - er dette ikke veldig overraskende. Det som er litt oppsiktsvekkende, er imidlertid innse at noen av kunsthistoriens masterminds har vært ofre, eller skurker, i noen ganske grufulle personlige forbrytelser. Å peke ut dette er ikke ment å være spesielt innsiktsfulle om artisternes natur, men snarere et enkelt tilfelle av å avsløre mindre kjente klosser for å tilfredsstille enhver sadistisk nysgjerrighet om våre kreative ikoner.

Mange har hørt at Caravaggio, som hadde en særlig cantankerøs personlighet, drepte en mann i en kamp og ble en flykt til sin død. Mange andre kan personlig hente forsøk på mord på Andy Warhol av Valeria Solanas (ovenfor) som skød ham i fabrikkstudiet i 1968. Andre lesere kan ha glemt at i 1980-tallet var minimalistisk stor Carl Andre forsøkt for andre grad Mord på kona Ana Mendieta, som falt 34 etasjer til hennes død.Mens Andre til slutt ble frikjent, var mange mistenkelige for omstendighetene rundt høsten (var det selvmord? En ulykke? Ble hun presset?). Den mest omstridte beskyldningen mot en kunstner, og en i stor grad avskediget av kunstverdenenes insidere, involverte krimforfatteren Patricia Cornwells 2003-publikasjon og hevdet at engelsk impressionist Walter Sickert hadde vært en kjent seriemorder. Hvilken seriemorder var han, spør du? Ingen andre enn Jack the Ripper.

Bonus

Art World Snootiness

For dagens aspirerende kunstner eller kunstprofessor, kan bransjens beryktede pretensiøshet, nærbilde følelse av isolasjon og elitistiske holdninger virke som overveldende skremmende hindringer. Når man konfronteres med old-school art world snobbery, kan man glemme at kunst bør dreie seg om kreativitet, utdanning, oppdagelse og oppmuntring. Ignorer de snarky nedgangene og den dømmende stjernen, og ta sjansen: Det er langt mer samfunnsmessige, positive kulturelle sentre der ute enn du kanskje tror. Ikke-tradisjonelle kunstrom er i ferd med å øke - noen har en bokhandelskomponent, et lite galleri, residensstudioer, minibutikk, etc. - og etter min erfaring tjener disse stedene noen ganger bedre samfunnet som samlingssteder for avslapning, læring, interaksjon og innovasjon.