Dele:
Topp 10 kunstverk laget av mennesker
Mange kulturer gjennom historien har brukt resterne av både mennesker og dyr til forskjellige ting: klær, våpen, ritualer, medisin og så videre. Selv om vi ikke ville forvente at mange av disse tingene skulle oversettes til dagens moderne, er virkeligheten at mange fortsatt ser ut til å ha mange bruksområder for døde (og noen ganger levende) mennesker og er fast bestemt på å ikke la noen opprør holde dem fra å gjøre hva de vil.
10 smykker
Vi har tidligere snakket om selskaper som vil gjøre diamanter av din kjære elskede når de har passert, men det er ikke ditt eneste alternativ hvis du vil ha den avdøde. Sunspot Designs gjør smykker ved å jobbe med bein og tenner. Eier Columbine Phoenix ligner å jobbe med disse for å bruke "hjemmelaget elfenben" og sier at det er ment å feire livet i stedet for døden. Hun får benene som brukes i hennes arbeid fra utdanningsleverandører, som skaffer dem fra skoler eller museer som oppdaterer sine samlinger. Ikke overraskende er hovedmålgruppen goths. Brikkene kan koste opp til $ 200.
Hvis du er uheldig nok til å ha alle dine kjære i livet ditt, ikke frykt, damer, fordi kvinner nå kan få brystmelken deres til smykker. Faktisk er det ikke mindre enn 70 bedrifter viet til å snu en kvinnes melk til noe personlig, men likevel fasjonabelt. Bedrifter som Brystmælkbeslag og Mørkemelk kreasjoner tar en liten mengde melk og gjør det til en perle som kan plasseres i ting som pendants, øredobber og armbånd for rundt $ 80.
Endelig, hvis noen husker Kesha, vet du at hun alltid har hatt en fin stilstilstand, men du vil nok fortsatt være ganske overrasket over at hun skjøt på noen av hennes klær av menneskelige tenner. 'tenner, for å være nøyaktig. Tilbake i 2012 ba hun fansen om å sende henne i en tann hver og endte opp med å få om lag 1000 av dem, som hun pleide å lage øredobber, hodeplagg, flere halskjeder og ... en bh. Snakk om en støttende fanebase.
9 Fotografi
Auksjoner er et flott sted å plukke opp noen uvanlige stykker til lave priser og er en populær attraksjon for kunstnerisk tenkende mennesker. Da Francois Robert deltok i en skoleauksjon i Michigan, ville han egentlig bare se for å hente noen gamle skap for praktisk, snarere enn kunstnerisk formål. Men den gylne regelen i auksjonering er hvis du kjøper noe, får du å holde det som er inni. Så da en av de tre skapene han kjøpte til en pris på $ 50 viste seg å inneholde en faktisk menneskelig skjelett, visste Robert at han hadde funnet sitt neste prosjekt.
For å være tydelig, hadde skjelettet blitt brukt til vitenskapsklasser og var ikke de triste restene av en langt glemt poindexter. Faktisk, dette bestemte skjelettet hadde blitt koblet til å holde sin form, så Robert måtte bytte det inn for en annen før han kunne komme på jobb. Han bestemte seg for at den beste måten å sette sin nye venn til å bruke var å lage en serie fotografier der han arrangerte beinene i ulike former som minner om krig. Robert skapte lignende våpen, granater, tanker, fly og kniver, og brukte sitt andre skjelett for å skape en spøkende samling av fotografier for en serie med tittel Stopp volden. Selv om det er neppe den mest subtile samlingen du noensinne vil se, fikk Robert sikkert sin $ 50 verdi.
8 Skulptur
Ser på Tim Hawkinson sine to 1997 skulpturer, Egg og Fugl, du kan bli tilgitt for å tro at du så på akkurat det: et egg og en fugl. Selvfølgelig er dette ikke tilfellet, da skulpturene faktisk er laget av alles favoritt disembodied kroppsdeler: hår og negler.
Mye mer subtile enn mange av de andre oppføringene på denne listen, er disse skulpturene ment å representere vår innebygde kobling til naturen og hvordan vår følelse av virkelighet aldri kan unnslippe kroppen vår, noe som gir materialene til å skape den illusjonen vi observerer.
7 Former
Anthony-Noel Kelly er en britisk kunstner som laget navnet sitt på 1990-tallet med sine realistiske skulpturer av menneskelige kropper, hovedsakelig i form av byster. Politiet ble mistenkelig for sitt arbeid etter en 1997-utstilling og lanserte et søk som fant menneskelige rester i både hans hus og hans kjæreste sin leilighet. Med hjelp av Niel Lindsay fra Royal College of Surgeons, hadde Kelly stjålet kroppsdelene over en treårsperiode. Han brukte disse til å lage kast, som deretter ble forgylt i sølv og gull.
Ca. 40 kroppsdeler ble gjenopprettet, inkludert hoder, torsoer og lemmer. Lindsay ble betalt den sjenerøse summen på £ 400 for sitt engasjement, men fikk også seks måneder i fengsel, mens Kelly ble dømt til ni måneder. Paret var de første i historien til Storbritannia for å faktisk bli dømt for tyveri av menneskelige rester, etter at en avgjørelse om at menneskelige legemer kan eies - og derfor blir stjålet. En slik forbrytelse hadde allerede blitt betraktet som "rasende offentlig anseelse."
6 lampeskjermer
Det har vært mye spekulasjoner i løpet av årene om sannheten om at nazistene gjorde lampeskjermene ut av menneskelig hud. Mange tror det er bare en latterlig urbane legende, laget for å få nazistene til å virke enda mer onde enn de egentlig var. Vel, i 2005 ble en lampeskjerm kjøpt i et bilstartsalg for $ 35 fra en mann som fortalte kjøperen, at den var laget av en jødisk persons hud. Kjøperen Skip, til slutt ble for ubehagelig med lampen og ga den til sin journalistvenn Mark Jacobson, som undersøkte ting videre.
Lampen ble brakt til Bode Technology i Washington, DC, hvor den gjennomgikk en DNA-test.Bode Technology er et av de ledende DNA-laboratoriene i verden, og har gjort mye arbeid for den amerikanske regjeringen, inkludert å identifisere gjenstander fra 9/11. Da resultatene kom tilbake, ble det bekreftet at materialet som ble brukt i skyggen, faktisk var menneskelig hud fra to forskjellige personer. Den første omtalen av nazistiske hudlampeskjermer kommer fra 1945, av en reporter ved navn Ann Stringer, som sier at andre gjenstander laget i Buchenwald-konsentrasjonsleiren inneholdt krummet hoder og et askebeger laget av et humant bekken.
En artist som heter Andrew Krasnow har også laget en rekke stykker av menneskelig hud, inkludert lampeskjerm, en direkte referanse til Buchenwald. Andre ting han har opprettet, inkluderer støvler, kart, flagg og en $ 10 regning. Du trenger sannsynligvis ikke å bli fortalt at dette er en uttalelse om moral eller mangel på det, i USA.
5 3-D Trykte Skulpturer
Hvis noen spurte deg for ti år siden om en maskin kunne bli slått på og forlatt alene i 24 timer for å lage et hus helt av seg selv, ville du sannsynligvis ha sagt at det er lite usannsynlig, i det minste. Og likevel, det er der vi er i dag. Så hvis jeg skulle spørre deg i dag om du kunne slå bestefaren din inn i en gyngestol, vil du kanskje tenke på svaret ditt.
Wieki Somers er en nederlandsk kunstner som ønsket å komme opp med en mer kreativ måte å bruke kremert aske på. Dermed ble hennes Fremvisning utstilling født. Somers lastet 3-D-skrivere med donert aske, som deretter ble omgjort til ulike skulpturer og møbler. Resultatene er spøkende kjente husholdningsobjekter som gjør at vi vurderer vårt vedlegg til verdslige eiendeler. Selv om vi vil gjerne tro at dette ikke vil komme på, må du kanskje bli vant til ideen om å bo i en verden hvor du må skille mellom "Rock on, bestefar!" Og Rock på bestefar.
4 ost
Dublin Science Gallery i Trinity College er et sted for utstillinger der vitenskap møter kunst. Selfmade er en slik utstilling, hvor ost ble laget av kjendiser som donerte ikke sin melk, men heller deres slem, tårer, bakterieprøver fra huden, og det ble funnet lurking i dybden av bukeknappene.
Bakteriene tatt fra kroppene deres ble brukt til å dyrke ost, som deretter luktet og smakt som den kroppsdelen. En ost og vin natt ble vert, selv om gjestene ikke fikk lov til å spise kunst, bare lukte den.
3 Fly-Lashes
Jessica Harrison er en britisk kunstner som spesialiserer seg på det hun kaller "kroppsmøbler". Dette er litt av et misvisende navn, siden hennes kreasjoner ikke innebærer å bruke stykker av menneskekroppen, men de er generelt inspirert av det, som hennes hårete stol eller hennes skuffer som ser ut som menneskelig kjøtt. Men hun fikk stor oppmerksomhet i 2010 da hun la opp en video av hennes siste fasjonable design: falske øyenvipper laget av ekte flyben.
Selv om de ikke er tilgjengelige for å kjøpe (ennå ikke, uansett), gjorde hun fremdeles og hadde dem selv, noe som er ganske ekkelt. Øyebrytene har trukket kritikk fra PETA, som sammenlignet dem med å hacke av ørene til beagles for å lage klær.
2 Veggart
Glemt arv er et stykke vegg kunst laget av stein og herdet sand som først ble vist på Hawaii Convention Center i Honolulu i 1996. Til tross for at det ble godkjent av en komité som inkluderte innfødte hawaiiske medlemmer, tok mange andre innfødte stor fornærmelse mot skulpturen. Årsaken til dette er at den inneholder de virkelige beinene til hawaiianske innfødte.
En slik skulptur vil trolig få en viss kritikk hvor som helst i verden, men indianerne til Hawaii har en sterk tro på malama iwi, som tar vare på og respekterer sine forfedres bein. Etter å ha mottatt et stort antall klager i år, tok tjenestemenn på konferansesenteret til slutt skulpturen i september 2013 og begynte å undersøke hvordan man fjernet den uten å ødelegge både den og beinene den inneholder. Til slutt ble det inngått enighet for å tillate Glemt arv å fortsette å bli vist.
1 Selvskulptur
Hananuma Masakichi var en kunstner som bodde på 1800-tallet. Sent i livet hans ble han diagnostisert med tuberkulose og besluttet at han ønsket å udødeliggjøre seg selv ved å skape en selvstendig skulptur i livet. Han gjorde skulpturen ved hjelp av et forseggjort oppsett av speil som tillot ham å skjære biter av seg selv som han ikke kunne se. Han konstruerte hver kroppsdel enkeltvis. De omtrent 5000 individuelle stykkene av skulpturen er angivelig samlet så godt at ikke engang et forstørrelsesglass kan oppdage sømmer.
Masakichi polerte modellen, brukte nåler til å peke små porer i huden, og plukket hår og satt dem inn i disse porene. For hver kroppsdel på modellen brukte han hår fra det tilsvarende området på seg selv for å skape eksakt realisme helt ned til øyevippene. Han trakk også ut alle sine egne tenner, negler og tånegler og gjorde øynene ut av glass.
Masakichi ble ferdig i 1885 og ville stå ved siden av skulpturen slik at folk kunne prøve å gjette som var menneske og som var kunst. Tilsynelatende var det ekstremt vanskelig å fortelle. Skulpturen er for tiden eid av Ripleys Odditorium og har blitt restaurert og vedlikeholdt av ekstremt talentfulle fagfolk.