10 mannlige støttende skuespillere som fortjente Oscars

10 mannlige støttende skuespillere som fortjente Oscars (Filmer og TV)

Nok en gang er Oscarene nesten over oss. Det er alltid en interessant tid for film-buffere og til og med oss ​​vanlige folk som liker å se sammenligninger av våre favorittaktører. Vi har tidligere publisert to lister på oscars og, for å forberede årets arrangement, publiserer vi nå vårt tredje - høflighet av FlameHorse.

10

Ron Leibman Zorro Gay Blade (1981)

La oss starte med en morsom, skal vi? Hvis du ikke har sett det, bør du, fordi det var urettferdig panned av kritikerne (de vet ikke gode filmer, spesielt komedie), så du vet det er bra! Leibman spiller alcalde (ordfører) i en liten meksikansk by, og han er hensynsløs utenom troen.

Alt han gjør, fra maskerte baller for å torturere de uskyldige "pippene", sendes opp hilarisk over toppen, og han er et absolutt opprør med hver linje. Han skriker om halvparten av dem på toppen av lungene, nesten synger opera. Det er som å se en tegneseriefigur. Han er Daffy Duck til George Hamilton's Bugs Bunny.

Hamilton er også stor, selvfølgelig, i to roller, en av dem sidestykke homofil, men som vanlig stjeler skurken showet. Scenen i den andre maskerte ballen hvor Leibman kommer og går nedover den overdådige trapp kledd som Henry VIII, vil drepe deg hver gang.

9

Tommy Lee Jones Space Cowboys (2000)

Et annet fremragende arbeid med tegneserier, fra en av renessansene med dødspanor. Jones er å opptre som Steven Wright er å stå opp komedie, og likevel kastet han alt til side bare denne gangen, for en tromme på glede, som et av de fire mannene Daedalus-teamet, old school astronauter som kommer ut av pensjonering for å vise rookies hvordan å gjøre det.

Det er spesielt flott å se Kelly og Oddball (fra Kelly's Heroes), laget for gammel tid, og Garner er en glede som alltid, men det er Jones uanstrengt karisma som stjeler showet for ham. Scenen i sentrifugen med ham og Eastwood er mye moro:

"Først en å passere kjøper øl i kveld."

"Du er på."

"Si, fellers, er alt utstyret der ute?"

Det er enkelt som han sier linjene, og får dem til å komme ut med liv og farge. Som når Eastwood går for å se ham for første gang etter 12 år, og bryter isen slik:

"Du vet hva den verste dagen i livet mitt var?"

"Nei."

"Dagen Armstrong satte foten på månen. Gjett at jeg var den eneste mannen på jorden som følte meg som en selvmord den dagen. "

"Vel, takk for det, frank! Vi hadde ikke snakket om 12 år, og det var ganske mye det store spørsmålet i mitt sinn. Hva ville få deg til å begå selvmord. "


8

Kenneth Branagh Othello (1995)

Shakespeare lager eller bryter skuespilleren. Spencer Tracy, en av de største i historien, har et ganske tydelig mangel på Shakespeare-roller på hans CV. Laurence Olivier er hittil den eneste skuespilleren som har vunnet en Oscar for en Shakespeare-forestilling, og det var Hamlets vanskeligste.

Men Branagh skulle i det minste vært nominert for sin fiendiske, lystig sadistiske sving som Iago, skurken til skurken (som nevnt annet sted på Listverse). Laurence Fishburne er kraftig som Othello, men det er Branagh som stikker i seerens sinn mest uutslettelig. Han gjør at du hater ham. Du vil drepe ham, å hoppe inn på skjermen og kutte halsen for å se ham gisp og gurgle hans siste pust. Det er merket av en skuespiller som skildrer en skurk.

De kunne ha passert over James Cromwell i "Babe" (den ene om grisen), til fordel for Branagh.

7

Ted Levine Lammens stilhet (1991)

Og likevel trøster Levine ham ved å skildre en helt annen slags skurk, noen motbydelig og motbydelig og grundig forferdelig, "Buffalo Bill."

Bill er en sammensetning av flere virkelige mordere, først og fremst Ed Gein, som virkelig gjorde en kvinnedrakt ut av kvinners hud. Men han ble retardert. Levines skildring er en mann uten mentalt handikap, som bare ikke er i sitt rette sinn. Han vil være en kvinne, men kan ikke få operasjonen. Så går han for det nest beste, og Levines skildring er strålende, primært fordi han ikke ser ut til å forstå at kvinner er mennesker også.

Han refererer til dem som "det", ikke "hun". I den scenen hvor han trick en kvinne til å komme inn i sin varebil for å hjelpe ham med noen møbler, ber han ikke henne komme inn. Han sier, "Uh , kom deg inn i lastebilen. Jeg ønsker å presse det hele veien inn. "En kommando ble utstedt som høflig som han klarer å holde subterfuge i gang, men fortsatt en fast kommando, ikke en forespørsel. Det ble skrevet som en forespørsel. Levine hevdet sin sak og regissøren ble enige om.

Han snakker i en veldig rar, forvrengt bass stemme, som om han ikke er helt på planeten Jorden. Og hvem kan glemme ham spotte kvinnen i gropen, når han roper, i begynnelsen som en sprø døråpning, så manisk, trekker skjorten sin ut for å simulere bryster? Han studerer kvinnen, som om du vil studere en sjimpanse for å lære hva den tenker.

Han kan ha blitt snubbet på grunn av ulykken til å være i en film med en utrolig mer skremmende, motstridende, nitere ytelse av en psykopat. Når du får en smak av det, har du en tendens til å glemme alt annet.

6

Dennis Hopper Speed ​​(1994)

En av de mest lykkelig skadelige skurkene i film, og Hopper gir den uimotståelig verve. Han føler seg forrådt av politistyrken han har jobbet for så lenge, har mistet tommelen, og fikk en liten pensjon og en billig gullklokke. Tid for noen tilbakebetaling, til en melodi på $ 3.000.000.

Han har mistet sinnet, det er sikkert og sikkert, fordi han er villig til å gå helt og drepe folk. Han er ikke en tom trussel. Han blåser opp en buss med sjåfør for å vise at han ikke bløffer.

Han har til hensikt å sprenge den andre, full av passasjerer, og da han skal gjøre det, sier han med et skulderkrok og et smil: "Synd, Jack, du kunne ha gjort en god politimann." Han nyter det. Ingen andre i filmen er som kommandør.

Men hans beste linje er en rask ad lib som han unnslipper Keanu Reeves, med Sandra Bullock kablet for å blåse. Skriptet lest, "Farvel, Jack." Hopper endret det til "Farvel, Jack. Punk!”

Bonus: Det er Keanu Reeves beste ytelse så langt (som ikke sier mye) siden han faktisk legger noen følelser inn i rollen.


5

Jackie Gleason Smokey og Bandit (1977)

Ingen, men ingen, har noensinne cussed mer fargerikt på skjermen enn Gleason som redneck SHERIFF BUFORD T. JUSTICE, OF TEXAS !!!

Han jager Bandit fra Texarkana, TX, 600 miles til Georgia, og han er PISSED hele veien! Gleason er ikke over toppen i denne forestillingen. Han lar bare hans blærende frustrasjon snakke for seg selv, og han har rett, fordi det er morsomt å se på noen andre som er sint, når du ikke er involvert.

Hans sønns brud har løpt bort og sluttet seg til Bandit. Rettferdighet er ikke lykkelig.

"Ingen, NOBODY gjør Sheriff Buford T. Justice ser ut som en possums pecker!"

"Bortsett fra tha-"

"Shut yo 'ass ..."

Men hans beste linje er, i denne listens mening, når han bestiller mat, definitivt å gå, på en middag.

"Lemmee har en ... diablo sandwich, en Dr. Pepper, og gjør det raskt, jeg er i en skam!"

Han foreslo hele scenen i kafeen. Det var ikke i skriptet. Alt han sier gjør at du ler til ribbeina har vondt. Han advarer også sin berømte kommunismesprang:

"Ingen løper ut på et pent bryllup jeg satt opp! Hun fornærmet min by ... hun fornærmet min sønn ... HOPP! Hun fornærmet min autoritet! Og det er ikke noe, men ren og enkel, gammeldags kommunisme! Skje hver gang en av de danserne starter poontangin rundt med de SHOWFOLK FAGS! "

4

Alan Rickman Die Hard (1988)

Han lagde AFIs liste over største filmskurker, og ble ikke engang nominert til en Oscar. Mens to skurker rangert under ham, Verbal Kint og Alonzo Harris, ble ikke bare nominert, men vant Oscars. Gir det mening? (FYI: Oscarene er politiske)

Rickman er suave, stilig i London dress og slips, hans flere språk, men på ingen tid finner du at han er en hensynsløs barbarer. Han blåser bort Takagi, en far til fem, personlig, punkt-tom, rett i ansiktet. "Greit. Vi gjør det på den harde måten. Theo, se om du kan avhende det. "

Han er sosiopatisk. Han er en karriere tyv, men en spesiell rase, som ikke har noe problem å drepe for å komme seg til pengene. Rickman er skremmende og forferdelig samtidig, med den fantastiske, metalliske stemmen som kryper deg ut hele veien.

3

Val Kilmer Tombstone (1993)

Til dags dato er den eneste nøyaktige beskrivelsen av Doc Holliday. Kilmer er et syn bedre enn Victor Mature eller Kirk Douglas, som ser ut som tuberkulær som sekretariat. Kilmer stjeler alle scenene han er i, som den like eksentriske tannlegen som måtte gi opp sin praksis og gå ut vest til tørketrommel, fordi han hostet tuberkulose i pasientens ansikter.

Han er derfor ufattelig fryktløs, og skremmer nødvendigvis livet ut av enhver dårlig fyr som krysser sin vei. Du kan se det i ansiktene sine. Cowboys vil plukke kamper med Earps, eller noen andre, men ikke Holliday. Holliday er alltid klar til å gå ned i en flammende herlighet, fordi han er dømt til å dø før hans 40-årsdag i alle fall.

Kilmer negler alt dette. Han spiller Doc som en mann som ikke har noe igjen, men viljen til å ødelegge seg for moro skyld. Han lander georgisk aksent perfekt (i motsetning til de to andre nevnt). Som et resultat føler publikum behovet for å komme seg bort fra ham når han kommer opp på skjermen. Gi ham en bred kaj. Men også å gjemme seg bak ham når han er rundt Cowboys.

Hans latterliggjøring av Johnny Ringos pistol twirling er død. Hans berusede pokerspill med Ike Clanton et al. er ubemannet, da han vinner hånd for hånd, tar haug etter haug av kontanter, og så smadrer han Ike til hans ansikt, "Kanskje poker er bare ikke ditt spill, Ike. Jeg vet ... la oss få en SPELLING CONTEST! "Da begynner han å le hjertelig ettersom de drar Ike bort fra ham.

2

R. Lee Ermey Full Metal Jacket (1987)

Selv om Gleason har forskjellen på å være den mest fargerike cusseren i film, må Ermey ta 1ste premie for den mest voldsomme utrolige prestasjonen i historien. De første 40 minuttene av filmen handler om ham, og han er så ærefrykt inspirerende at de faktiske krigsscenen etterpå ikke har noen slag for dem.

Legg til dette ved at direktør Stanley Kubrick tillot ham å ad lib ca 50% av hans linjer, som Kubrick bare tillot for en annen skuespiller i historien, Peter Sellers. Kubrick var beryktet for å være en tyrann på sett når ting ikke gikk sin vei. Men Ermey satte ham på plass på et tidspunkt, ved å bjeffe OBS! på ham, hvorpå Kubrick hoppet rett før han skjønte hva som skjedde.

Ermey var en ærlig-til-gud bore instruktør for Vietnam-krigen, og servert en tur i Vietnam, deretter to turer i Okinawa, og ble medisinsk pensjonert for sår opprettholdt.Han vet hvilken krig er, og hvordan man trener menn for det, og det er derfor dette vil trolig forbli, for alltid og alltid, den mest nøyaktige skildringen av en Marine Corps DI, og grunnleggende opplæring i alle bevegelsesbilder.

Den tøffe DI er en stereotype i krigsfilmer, og før Ermey var det flere gode, spesielt Jack Webb i "D. I." Men etter Full Metal-jakke har hittil hver DI-figur blitt modellert på Ermeys prestasjon.

1

Peter Sellers The Pink Panther (1963)

Selgere portretterte bumbling Inspector Jacques Clouseau med en slik slapstick perfeksjon at Blake Edwards omarbeidet hele Pink Panther-serien med filmer for å markere Selgerens karakter, ikke David Nivens, debonair-diamanttyven.

Det var ment å være et kjøretøy for Niven, men selgere så overbevisende stjal hele showet at han er den eneste som husket fra noen av filmene. Det kan være at akademiet oversett oversettelsen fordi det var så fokusert på en av hans rundt samme tid, en trippelroll i Dr. Strangelove, som kom ut neste år.

Listverse Staff

Listverse er et sted for utforskere. Sammen søker vi de mest fascinerende og sjeldne juvelene av menneskelig kunnskap. Tre eller flere faktapakker lister daglig.