Dele:
Topp 15 Moderne Svart-hvitt-filmer
Når dagene med fargefilmer var godt etablert, kom noen få regissører tilbake til svart-hvitt - enten for effekt, eller til og med til og med kostnad. Denne listen er et sammendrag av det beste arbeidet som produseres i svart og hvitt i moderne tid. Med moderne mener jeg filmer som ble laget med svart og hvitt for effekt, selv om fargen var det vanligste filmformatet. Filmer som bruker fargestråler er tillatt, men filmer som bruker mye fargefarge er ikke (dette utelukker Pleasantville og American History X). Mange takk til Blogball for å foreslå dette emnet i forumet. MERK: Denne listen inneholder bare én film per direktør - derfor kan du finne en eller to du elsker å savne.
15Down by Law 1986, Jim Jarmusch
Down By Law er en uavhengig film som forteller historien om arrestasjon, fengsling og trektflykt fra tre fengsler. Langsomt bevegelige kameraarbeid fanger miljøet der de befinner seg (New Orleans og Bayous) vakkert. Filmen fokuserer på sammenhenger mellom mennene, i motsetning til standard fengselsfilmer som har en tendens til å fokusere på flyktens mekanikk. En fin bonus for denne filmen er at den stjerner sanger-låtskriver Tom Waits.
Kjøp DVDen på Amazon
Denne belgiske sorte mockumentaren har et mannskap av filmskapere som følger en spree-morder for deres dokumentarfilm. Filmen ble skutt på et svært lavt budsjett og ble filmet av fire studentfilmmakere. Dokumentarskaperne bruker en "fly på veggen" -tilnærming og følger den sjarmerende hovedpersonen (Benoit) mens han dreper for nytelse og penger. Den opprinnelige franske språk tittelen på denne filmen er C'est arrivé près de chez vous (Det skjedde nær huset ditt).
Kjøp DVDen på Amazon
Mannen som ikke var der 2001, Joel og Ethan Coen
Dette er trolig en av Cohen Brothers mindre kjente filmer, men det er absolutt ikke en som bør overses. Filmen forteller historien om en mann som prøver å unnslippe fra sitt humdrum liv og det er stjernene Billy Bob Thornton, Scarlett Johansson og Frances McDormand. Filmen ble faktisk skutt på fargefilm, men ble sluppet (som ment) i svart og hvitt - for å gi mer autentisitet til sin innstilling - 1950-tallet. Da det ble løslatt, ble et par hjul rullet ut av fargen.
Kjøp DVDen på Amazon
Denne filmen (regissert av regissøren av Requiem for a Dream) handler om et matematisk geni. På grunn av hans geni med tall, forfølges han av Wall Street-selskaper som vil ha ham til å jobbe for økonomisk gevinster. Legg til blandingen noen underlige teorier på tall i Torahen, og du har en fascinerende og bisarre film. Filmen ble laget på et lavt budsjett og ble filmet på svart / hvit reverseringsfilm (en filmtype som gir deg et positivt bilde på originalen uten å måtte gå gjennom den negative prosessen).
Kjøp DVDen på Amazon
Clerks 1994, Kevin Smith
Denne filmen beskriver en dag i livet til to klerkere i New Jersey. Den dekker deres ulike uhell og misdemeanors, som inkluderer narkotikahandlere, en våkne, en død kunde og mye misbruk av kunder. Filmen ble skutt helt i svart og hvit og ble finansiert fullstendig av regissøren (som solgte sin tegneserie samling og maksimert en mengde kredittkort for å heve midlene). Totalt koster det 27.575 dollar å lage, og har siden gjort over 3,1 millioner amerikanske dollar.
Kjøp DVDen på Amazon
Denne indiefilmen ble produsert på et budsjett på $ 114 000 amerikanske dollar og har gjort over 40 millioner verden over. Filmen hadde stor innflytelse fra Vietnam-era USA på grunn av sin subtile kritikk av samfunnet. Spesielle effekter var alle gjort på det billige - for eksempel var alt blodet Bosco sjokoladesirup, og mortikers voks ble brukt til å skape zombieeffekter. Den svart og hvite guerilla stilfilmen har blitt beskrevet som å gi den ufeilbare myndigheten til et krigstidsspørsmål.
Kjøp DVDen på Amazon
La Haine 1995, Mathieu Kassovitz
La Haine er en strålende film om tre unge menn i Paris - en araber, en jød og en svart. De tre vennene sliter i tider med rasemessig uro og filmen sentrerer om konsekvensene av en politimann som skyter et arab i løpet av raseopptøy. Jeg må bekjenne at dette er min favorittfilm fra fransk tid, så vær sikker på å se den. Den svarte og hvite filmen legger til følelsen av autentisitet i opprørsscenene og kan til og med betraktes som en kommentar til de raseaspektene av filmen (dvs. ingen farge betyr håp om at vi vil leve i en verden fri for fargediskriminering ).
Kjøp DVDen på Amazon
Ed Wood er en kultfilm basert på livet til kors-dressing-filmregissøren med samme navn. Da Tim Burton kunngjorde at han ønsket å filme helt i svart og hvitt, nektet Columbia Pictures - å si at det ville gjøre filmen umulig å selge på utenlandske markeder og på video. Burton nektet å forandre seg og til slutt endte med å lage filmen til Disney hvor han hadde full kontroll. Filmen gjorde bare 5,8 millioner dollar, men det ble høyt anerkjente av kritikere.
Kjøp DVDen på Amazon
Young Frankenstein 1974, Mel Brooks
Young Frankenstein er en komedie med hovedrollen Gene Wilder. Filmen parodiserer Mary Shelleys Frankenstein - faktisk var mange av rekvisitterne de samme som de som ble brukt i 1930-filmen i samme fortelling. For ytterligere å forbedre atmosfæren i filmen, bestemte Brooks å filme det helt i svart og hvitt - et uvanlig valg for sin tid. Filmen brukte også 1930-tallet stil scene overganger som fades til svart, kluter og iris outs.
Kjøp DVDen på Amazon
Manhattan er en komedie regissert av og starter Woody Allen. Filmen vant BAFTA-prisen for beste film.Woody Allen bestemte seg for å filme i svart og hvitt fordi det var hvordan han husket Manhattan fra barndommen - gjennom bilde postkort og bøker. Allen sa: "På Manhattan tror jeg virkelig at vi lyktes i å vise byen. Når du ser det der på den store skjermen, er det virkelig decadent. "Når filmen ble utgitt til video, forlangte Allen at den ble lansert i samme størrelsesforhold som den store skjermen - svært uvanlig på den tiden.
Kjøp DVDen på Amazon
Sin City 2005, Frank Miller, Robert Rodriguez
Filmen Sin City ble basert på den grafiske romanen med samme navn av Frank Miller. Denne filmen er en av de få helt digitale, levende actionfilmene. Denne teknikken betyr også at hele filmen ble opprinnelig skutt i full farge, og ble konvertert tilbake til svart og hvitt av høy kvalitet. Colorization ble lagt til senere på hver scene, og hele greia ble behandlet for økt kontrast for å gi mer separasjon til svarte og hvite (som ofte ses i film noir-tradisjonen).
Kjøp DVDen på Amazon
The Elephant Man er en biopic basert løst rundt livet til Joseph Merrick (en lidelse av Proteus syndrom - ikke elefantiasis som det er vanlig). Filmen var en overraskende hit og fikk åtte akademiske prisutnevnelser. Den svarte og hvite filmstilen gir en autentisk historisk følelse til denne filmen som er satt i viktoriansk tid. Filmen ble produsert av Mel Brooks, som spilte ned sitt engasjement for ikke å få folk til å tro at det kan være en komedie.
Kjøp DVDen på Amazon
Dr Strangelove 1964, Stanley Kubrick
“Dr. Strangelove eller: Hvordan jeg lærte å slutte å bekymre og elske bomben "er en film basert på den kalde krigens thrillerbok Red Alert av Peter George. Filmen satiriserer læren om gjensidig ødeleggelse. Filmen er laget helt i svart og hvitt som noen sier bidrar til å sette et uklart ansikt på problemene som blir behandlet. Dette er uten tvil en av Kubricks største filmer.
Kjøp DVDen på Amazon
Schindlers liste er basert på livet til Oskar Schindler - en tysk forretningsmann som reddet livet til over 1000 jøder under andre verdenskrig. Beslutningen om å film i svart-hvitt ble laget for å gi en tidløs følelse til filmen, og den var basert på tysk ekspresjonisme og italiensk neorealisme. Den svarte og hvite filmingen forårsaket vanskeligheter for de satt designerne som var vant til å jobbe i farge; de måtte mørke settene og kostymer for å forhindre at skuespillerne blandet seg inn. Farge rødt ble lagt til en jente på jakten for å symbolisere blodet på hendene til de allierte styrkene som ikke gjorde noe for å hjelpe jødene på det tidspunktet .
Kjøp DVDen på Amazon
Raging Bull 1980, Martin Scorsese
Raging Bull er basert på livshistorien til temperamentlig bokser Jake LaMotta (spilt av Robert De Niro). I begynnelsen fikk filmen blandede reaksjoner, men det regnes nå som en av de største filmene noensinne laget - sammen med Taxi Driver - med hovedrollen De Niro og regissert av Scorsese. Scorsese og kinofotografen (Michael Chapman) bestemte seg for å filme helt i svart og hvitt for å legge til periode autentisitet - filmen ble satt på 1940-tallet, og begge menn husket boksing fra perioden i svart-hvite fotografier. Den endelige avgjørelsen om å gå svart og hvit ble laget for å bidra til å skille filmen fra andre boksfilmer som ble lansert rundt samme tid (for eksempel Rocky).
Kjøp DVDen på Amazon
Listverse er et sted for utforskere. Sammen søker vi de mest fascinerende og sjeldne juvelene av menneskelig kunnskap. Tre eller flere faktapakker lister daglig.