Dele:
10 Nysgjerrige fakta om Charlie Chaplin
Ikke bare var Charlie Chaplin den første verdensberømte filmkomikeren, han er en av en håndfull folk fra den stille tiden, som fremdeles husket i dag av selv tilfeldige filmgrupper. Fra den vestlige verden til Afrika til Kina var han en følelse.
For ikke å synes å engasjere seg i hensynsløs heltenes tilbedelse, bør vi fullt ut innrømme hans mange personlige feil, som å ønske tenårings kvinner eller å presse elskere for å få abort. Men for det meste handler denne listen om de ulike aspektene i hans liv og karriere.
10Surprising Vulgarity
Siden Chaplin for det meste huskes i dag for sentimental komedie, er det verdt å merke seg at da han først ble verdensberømt på 1910-tallet, ble han ansett under middelklassens følsomhet. Selv den berømte stiliserte turen han gjorde som hans Tramp-karakter, ble karakterisert som "den ekle lille turen" i en roman fra 1955 om oppfatninger av Chaplin rundt 1915. Folk trodde selv at Chaplin bruker en stokk til tross for at han ikke trengte det, ble avbrutt fordi han kanskje hadde brukt det å løfte noen kjørt. Det hjalp ikke det, da filmer generelt ble ansett som en lavklassig, moralsk tvilsom form for underholdning.
For å være rettferdig gjorde Chaplin gags som til og med i dag virker en liten base, og vi snakker ikke bare om slapstick. For eksempel, i sin 1918 film En hundens liv, Tramp's Dog Scraps graver et hull mens tramphodet er nær bakbenene. Han ser over, blir forferdet av lukten, og senker hundens hale. Selv i 1936, da Chaplin var i sin mer respektable periode, har Trampen en scene med en fengselkapasin kone der han hørbar prøver å ikke fange og gungingen i magen forstyrrer hunden sin. For å være rettferdig, er slikt materiale en del av det som gjorde Chaplin sin appell på den tiden så universell.
9Blood Test Precedent
I 1942 ble Chaplin involvert i et av de mest skandaløse forholdene i livet hans og en overraskende betydning. Han hadde en kort affære med en kvinne ved navn Joan Barry mens hans siste ekteskap bare var slutt. Chaplin brøt den av raskt. I 1943 kom Barry imidlertid tilbake med et krav om at Chaplin hadde fostret et barn med henne, og en fedekort fulgte. I begynnelsen vant Chaplin saken i 1944, da en blodprøve viste at barnet ikke var hans.
Men under en rettssak i 1945 var påtalemyndigheten Joseph Scott i stand til å gjøre et tilfelle at blodprøver var uopptakelige bevis. I møte med overveldende vitenskapelige bevis måtte Chaplin betale tusenvis av dollar i barnehjelp. Protester over saken oppstod lovgivning som sørget for at blodprøver ville være gyldig bevis i fremtidige farskonflikter.
8Smuggled Film
https://www.youtube.com/watch?v=MAUFUv1k9Zw
Chaplins første direktoriske smash var 1921-filmen Barnet. Filmen har siden blitt stort sett husket for barnearbeid loven som ble oppnådd som følge av Chaplins barns co-star Jackie Coogan miste de fleste pengene han ville ha gjort fra filmen til sine foreldre. I dag kan filmen ikke sitte veldig komfortabelt med publikum, med tanke på øyeblikk som Tramp flirter sammen med en engel som spilles av en 12 år gammel skuespillerinne Lita Gray. (Chaplin ville senere ved et uhell impregnere Gray og gifte seg med henne da hun skulle stjerne i Gullrushet som en 15 år gammel.) Selv slutten - der Tramp kysser waifet han er reddet fra de fryktede arbeidshusene - kan fremkalle feil type latter i dag. På den tiden var det en ubestridig pengesuksess og lanserte Chaplins karriere i funksjonslengdefilmer.
Men en av de mer nysgjerrige tingene som skjedde i produksjonen var Chaplins smugling. Først da han ferdig med å filme i California og begynte å redigere, begynte Chaplin også skilsmisse med sin første kone, Mildred Harris. Avsluttet at hans kone ville ta på seg filmen han hadde brukt $ 500.000 skyting, slo Chaplin en ny løsning: Han lagde 122.000 meter film i kaffebønner, smuglet den til Salt Lake City-hvor den var utenfor rekkevidde av California skilsmisse domstol - og begynte å kutte filmen på et hotell. Senere måtte han smugle filmen til New Jersey for sin endelige redigering. Under sin langvarige smugling opererte Chaplin under et alias, fordi han var bekymret for at domstolene ville få ham før eller senere.
7Sound: Nemesis Og Friend
År etter Al Jolsons 1927-treff The Jazz Singer overbevist filmindustrien om at lyden var fremtiden, satte Chaplin seg for å stille stille filmer. Faktisk var dette hans forakt for mediet som i åpningen av sin elskede 1931-film Gatelys, lyste han hele forestillingen om lydsynkroniseringsdialog ved å ha tegn snakkes i kazoo lyder. Da gjorde han sin siste, mest stille film Moderne tider i 1936 var han ganske mye den siste kommersielle holdingen av sin tid.
I 1942 ble Chaplin tilsynelatende nylig fortryllet med lyd. Han tok en av sine gamle klassikere, Gullrushet, og reedited den for å inkludere sin egen fortelling. Slik var hans preferanse for versjonen med lyd som han ikke brydde seg om å fornye opphavsretten på den stille versjonen, slik at den kunne bortfalle til offentlig domene. Alle hans filmer etter Den store diktatoren var spesielt "talky" og tungt lastet med storytelling som understreket dialog over visuals. Det er en leksjon for det for kunstnerne der ute: Hvis du er den ene personen som stikker til en bestemt estetisk tro, kan du kanskje finne deg å fornekte deg mange muligheter.
6Hennes beste film
Den kritiske konsensus om Chaplins filmer sier at hans stille filmer var hans beste, noen av de aller beste.For eksempel setter American Film Institute sin rangering av de 100 beste filmene fra det 20. århundre Gatelys på nr. 11, Gullrushet på nr. 58 og Moderne tider på nr. 79. Du tror Chaplin ville ha vurdert en av de beste.
Faktisk, Chaplin trodde sin beste film var en av de fleste fans har ikke engang hørt om: Hans 1967 film En grevinne fra Hong Kong-en eneste fargefilm Chaplin laget. Starring Marlon Brando og Sophia Loren, det er i hovedsak en soverom farce hvor Loren spiller en russisk dame som skal tvinges inn i prostitusjon til hun finner en vei ut av det ved å utfordre Brandos karakter for å hjelpe henne med å flykte til Amerika. Kritikere og publikum var uenig uenig med Chaplin på filmens kvalitet, og det ble en meget populær flop. Det eneste vellykkede aspektet av filmen var Petula Clarks forestilling av "This is My Song", som nådde nummer 1 på de britiske kartene (og ble skrevet av Chaplin).
5Den "kommunistiske sparken"
http://youtu.be/kEXjjogVM3E?t=9m26s
Begynnelsen i 1946 var Chaplin under offentlig undersøkelse av Federal Bureau of Investigation med mistanke om å være en krypto-kommunist. Så uttømmende var undersøkelsen at FBI nå ut til MI5 - deres tilsvarende i Storbritannia - for å finne bevis på kommunistiske sympatier eller, hvis ikke, en grunn til å deportere Chaplin. Selv om MI5 ikke fant noe slikt bevis, og FBI selv ikke fant noe bevis på at han utførte spionasje eller var en fare for amerikanske interesser, ble Chaplin fortsatt nektet reentry til USA i 1952.
I ferd med å forsøke å finne noe å nekte Chaplin reentry, ble noe overraskende banalt - til og med av de beryktede hysteriske standardene til Red Scare-blitt rammet. I 1917, i sin korte film Innvandreren, Tramp er en del av en mengde mishandlede innvandrere løst knyttet til en vegg. Som en innvandreroffiser går forbi, sparker Tramp ham lett mens han vender bort fra ham. Dette var spesielt interessant for FBI-lederen J. Edgar Hoover, som brukte det som et tegn på at Chaplin var uegnet til å bo i Amerika mer enn 30 år senere.
4Israel Thornstein: Franskmannen
Under den nevnte undersøkelsen kom en merkelig rykte om den ikoniske komikeren til lys. Siden 1910-tallet hadde det blitt ryktet at Chaplins virkelige navn var Israel Thornstein, og at han ble født over Kanalen et sted i Frankrike. Selvfølgelig var bevis for dette ikke-eksisterende. Bevis på noe annet ble imidlertid også funnet å være ikke-eksisterende: fødselsregistre av Chaplin ble født i Storbritannia. Faktisk, selv om Chaplin immigrert til USA i 1910, var det ikke noen innvandringsrekorder som ble funnet for ham før 1920. Det var imidlertid mer sannsynlig bevis på at det ikke var troverdighet for rekordføring på tiden, heller enn bevis på noen svikt.
Så hvorfor heter Israel Thornstein spesielt en som ikke høres minst fransk? Det var på grunn av den vedvarende misforståelsen at Chaplin var jøde. Spesielt reagerte Chaplin på ryktet ved å kaste seg som en heroisk jødisk frisør i Den store diktatoren (bildet ovenfor). Den gangen Chaplin spilte en fransk person, var han en morderisk tyv Monsieur Verdoux i 1947-filmen med samme navn. Det kan gi noen indikasjon på hvilken av de to Chaplin som helst ville bli tenkt som.
3Deleted Scener: The Movie
I 1918 bestemte Chaplin seg for å avslutte sitt forhold til Essanay Studios og streike seg som en uavhengig filmskaperen. Med tanke på at han fortsatt var verdensberømt på den tiden, var det stor etterspørsel etter flere av hans filmer, selv om han allerede hadde gjort dusinvis av dem til studiet på den tiden. Essanay kom opp med en forferdelig løsning, tiår før sin tid: De tok en masse kasserte skudd og til og med deler av en uferdig Feature-Length Chaplin film kalt Liv. De brakte inn noen skuespillere for å etterligne den berømte komediegruppen "Keystone Cops" for noen sammenhengende scener. Sluttresultatet ble kalt Trippelproblemer.
Chaplin var rasende at scenene han så så pinlig vondt at han ville ha dem ødelagt, ble screenet for publikum og fordømt filmen i pressen. Kritikere, for det meste, ble enige med Chaplin, og filmen var en bombe. Historikere bemerket at Chaplin oppførte filmen som en av hans studiepoeng i sin autobiografi fra 1964 og tok det som bevis på at han hadde fått over hans klager. Det er også mulig at Chaplin bare hadde glemt hva Trippelproblemer var da.
2Fake Chaplins
På slutten av 1910-tallet oppstod en merkelig, mindre filmgenre av "folk som lå ut som Charlie Chaplin". Det handlet ikke bare om at folk prøvde å kopiere sin stil for å fremme seg selv. Disse skuespillerne ville bli kledd og laget for å se så mye som Chaplin som mulig, og filmdistributører sa eksplisitt at skuespilleren var Chaplin selv. Disse artistene inkluderte Billie Ritchie, Stan Jefferson, og spesielt Billy West, som gjorde det i årevis.
Kritikere har sagt at mens West klarte å kopiere de fleste av Chaplin's manismer, var problemet at hans filmer aldri prøvde å gjøre noe for å gjøre sin bootleg-versjon av Tramp-sympatisk, for eksempel å gjøre noen form for følelser. I stedet etterliknet han bare Chaplins gags og går. Også bemerkelsesverdig om West var at hans antagonist i mange av faux-Chaplin shorts ble spilt av Oliver Hardy (av Laurel og Hardy berømmelse), i hovedsak å kopiere den slags rolle som vanligvis gikk til Eric Campbell i de ekte Chaplin-filmene.
1Disney Frelser
En av de mer signifikante måtene Chaplins innflytelse er følt i dag skyldes hans rolle i suksessen til 1937-filmen Snøhvit og de syv dvergene. Den filmen var i stor grad ansvarlig for at Walt Disney Company ble like kraftig som det er i dag. Det hadde en rekordbrutt brutto og var den første hit animasjonslengden animasjonen. Det var imidlertid betydelig bekymring for at Disney ikke ville kunne trekke av en film med funksjonslengde. Bortsett fra å bare le av Mickey Mouse, kunne publikum kunne empati med en tegning av Snow White? Ville de være redd av spooky tegninger av trær? Det skulle bli en stor gamble for selskapet.
Chaplin og Walt Disney hadde blitt venner og forretningsforbindelser da, og Chaplin var fullt oppmuntrende til Walt å fortsette med produksjonen. Da den var ferdig, hjulpet Chaplin Disneys regnskapsførere med egne poster fra Moderne tider, for å få riktig prising på filmen som selskapet RKO distribuerte den. Disney var utslettende om Chaplins hjelp, og sa at uten at de ville ha vært "sauer i en hule av ulver".
Kanskje Chaplin ville ha vært litt mer hesitant for å hjelpe Disney hvis han hadde kjent hva som skulle komme. I løpet av et tiår med Chaplin som hjelper til med å lansere Disney-merket, ville Disney vitne før kongressen om hans tro på at det var kommunistisk innflytelse i Hollywood. I 1947 ville Disney støtte den slags svarteliste som fikk Chaplin i hovedsak forvist fra Amerika. Det er showbiz vennskap for deg.