Dele:
10 Arkitektoniske underverk for upraktiske å noensinne bygge
Menneskelig historie er full av utrolige monumenter som vi dumt slår ned. Men nok gjorde det ikke engang så langt. Går deg gjennom støvete gamle ledgers og arkitekter, og du vil avdekke et vell av ærefrykt inspirerende strukturer dratt rett ut av en retro sci-fi filmstrukturer som egentlig aldri kunne ha jobbet.
10The Tokyo Tower Of Babel
Tenk hele høyden på Mount Everest, alle 8 848 meter. Forestill deg at noen lunatic hadde bygget Dubais rekordbryte Burj Khalifa på toppen av det. Gratulerer: Det tårnet pluss fjellet (10 ganger høyere) under det kombinert faller fortsatt et par hundre meter kort fra Tokyo-tårnet i Babel.
Den galeste bygningen Japan, som aldri ble bygget, ble drømt opp i de doblede dager av bobeløkonomien i 1991. Klokka på en kul 10 000 meter (rundt 6,2 miles), ville det ha tatt opptil 150 år å bygge, koste $ 306 billioner og huset 30 millioner mennesker. Det ville også vært større enn mange land. Når et forholdsvis lite 4.000 meter tårn ble foreslått rundt samme tid, knuste noen tallene for en samme størrelse som Everest. De konkluderte med at et stort tårn ville trenge en base på 4.100 kvadratkilometer (1500 mi) - et arealområde nesten dobbelt så stor som Luxembourg. Basen for Tokyo Babel ville vært enda større.
Selv om det ble foreslått under en japansk mani for strukturer som er større enn fjell, er det ikke klart at Babel noen gang var ment å bli bygget. Og da arkitekter laget forslaget, var økonomien godt og virkelig krasjet.
9The Fun Palace
Ved slutten av 1950-tallet hadde Joan Littlewood allerede sikret sin plass i historiebøkene. En britisk teaterdirektør, hun var kjent for å smake ned grenser for å gjøre spillerene mer tilgjengelige. Men omskrivning av teaterregelboken var ikke nok. Littlewood ønsket å endre måten vi så på teatre selv.
I 1960 hyrte Littlewood arkitekten Cedric Price for å designe det mest radikale teatret i historien. Hans morsomme palass, som det ble kjent, redefinerte hva arkitektur kunne gjøre. Med inspirasjon fra cybernetikk teorier, avant garde dramatiker, og Monty Python, han utarbeidet planer for en bygning der ingenting ble holdt på ett sted. Alt fra setene i, til stadiene, til lobbyen, til kafe- og kino-skjermene, kan shunted rundt og omkonfigureres til vilje. Hvor scenen var en dag, kan du ha lokkekontoret det neste. Hvor omkledningsrommene hadde vært på mandag, kunne du ha auditoriet tirsdag. Ingen to besøk vil noensinne være det samme.
Hvis det høres potensielt forvirrende, er du ikke alene. Folk hatet det. Kirkegrupper, lokale borgere og Londons råd samspillet alle sammen for å stoppe det morsomme palasset framover. Når tillatelsen endelig kom fram på 1970-tallet, ble finansieringen mystisk tørket opp. Arbeidet begynte ikke engang.
8The Cenotaph For Newton
Etienne-Louis Boullee var fascinert med Isaac Newton. En nyklassisk arkitekt som arbeider i Frankrike fra 1800-tallet, trodde han den banebrytende matematikeren fortjente et like banebrytende monument. Så satte han seg ned og tegnet design for den største, sprø sfæren på jorden.
En 1500 meter stor orb innkapslet i en ren sylindrisk base, cenotaph ville ha dverget den store pyramiden på Giza. Det ville også ha påkalt en følelse av svimmelhet i noen dumme nok til å besøke. Etter å ha klatret opp en gigantisk trapp, ville besøkende krype gjennom en liten tunnel inn i orbens indre. Der ville de møte et stort, synløst tomrum som strekker seg på tilsynelatende for alltid. Midt i dette forferdelige blikket ville det sitte en eneste sarkofag som inneholdt Newtons kropp, et speck mot universets tomhet.
Små hull i sfærens hud ville ha latt pinpricks av lys i form av konstellasjonene. Det var planer på en eller annen måte å skape en tåkeffekt inne i sfæren, noe som gir alt en merkelig, hjemsøkt luft. Av praktiske grunner ble tinget dessverre aldri bygget.
7Ivan Leonidovs Lenin-institutt
I 1927 var Ivan Leonidov en arkitektstudent med alt for å bevise. En radikal russisk av den konstruktivistiske skolen, Leonidov ønsket å gjøre det største sprutet mulig med sin utdannede design. Han likte å sikte altfor høyt. Hans forslag til Lenin-instituttet i Moskva var både fantastisk utsmykket og helt ubyggbart.
Designet for å fungere som et kombinert bibliotek og foredragshall, skrek alt om Leonidovs planer "stort." Biblioteket alene hadde hatt 15 millioner bøker sammen med fem lesesaler som hver kunne tilby 500-1000 besøkende. Et slikt stort bibliotek trengte et tilsvarende stort leveransesystem, så Leonidov fylte den full av klangtransportbånd som visste bøker skyward dusinvis av historier om gangen. Han inkluderte også en gigantisk sfære for forelesninger. Kapasitet på plass på 4000, det enorme glassporet kunne brette seg opp i halvparten, og huset sitt eget private trikk system kjører direkte til Moskva. Til toppen av alt, Leonidov inneholdt da en radiostasjon.
Selv om designen vant Leonidov rikelig med beundrere, oppsummerte arkitekten Moisei Ginzburg kanskje det beste da han bemerket Leonidov "ikke virkelig kunne bevise at hans konstruktive conundrum var faktisk nødvendig" og kalte det "umulig".
6Londons Safety-Defying Flyplasser
Hvis du noen gang har vært i London, vil du vite å sette inn en flyplass i sentrum av byen er en galning drøm. Møt den galne: Charles W. Glover. I 1931 produserte Glover design for å få fly til London sentrum.Han gjorde det ved å kaste hver sikkerhetsregulering ut i nærmeste vindu.
Glover foreslo en £ 5 millioner hjulformet bane som ville sitte på toppen av tusenvis av boliger. Strekning fra Kings Cross til Trafalgar Square, det hadde private garasjer for personlige fly, heiser for å bringe folk opp fra bakkenivå, og absolutt ingenting for å stoppe en inkompetent pilot fra omsorg av slutten og rett inn i hjertet av Londons shoppingdistrikter. Selv om potensialet for katastrofe var klart enormt, tok folk fortsatt Glover seriøst. En vannet versjon av prosjektet ble fortsatt vurdert så sent som på 1960-tallet.
Glover var ikke den eneste som tok en cavalier tilnærming til Londons sikkerhet. Et forslag fra 1930-tallet foreslo å plassere en flyplass ved siden av Westminster, hvor en dårlig krasj lett kunne tørke ut regjeringen. En annen fra 1950-tallet var rettet mot å plassere en landingsplattform for personlige helikoptre rett over Charing Cross Station. Som Populærvitenskap med glede notert, ville dette nye landingsplaten hjelpe "radarhjelpemidler til landinger i Londons ertesuppe".
5Den dynamiske tårnet
I 2008 avslørte italiensk arkitekt David Fisher planer for det mest ambisiøse byggeprosjektet på jorden. Kjent som det dynamiske tårnet, ville denne 80-historien behemoth koste $ 700 millioner og generere sin egen kraft ved hjelp av 79 vindturbiner. Hver etasje ville rotere uavhengig av de andre, slik at tårnet aldri holdt seg i en enkelt form.
Tanken var å bruke prefabrikkerte konstruksjoner som klemmer seg til en sentral betongkjerne, som å ha 80 separate bungalower stablet ovenpå hverandre. De 79 turbiner vil så sende juice som strømmer gjennom hver etasje, slik at de kan rotere sakte med litt forskjellige hastigheter. Til noen som aldri hadde hørt om konseptet før, virker det som om det dynamiske tårnet var konstant formeskiftende.
Med en slik inspirert design, kan du lure på hva som skjedde. Offisielt, ingenting. Fisher insisterer at tårnet hans fremdeles går fremover. Det var imidlertid opprinnelig ment å være ferdig i 2010, og så langt i midten av 2015-ikke en enkelt murstein har blitt lagt eller en meter land kjøpt. Kanskje betyr det ikke at Fishers foreslåtte nettsted var Dubai: en by hvis byggebransjen ikke har fullstendig gjenopprettet fra banknedgangen i 2008.
4Konstantin Melnikovs monument til Columbus
Åtte tiår før David Fisher kom opp med sitt roterende tårn, jobbet Konstantin Melnikov på et dynamisk, bevegelige monument. Til forskjell fra Fisher var Melnikov ikke fornøyd med å bare lage en bygning som skiftet meningsløst. Han ønsket å skape en som kunne spille egne musikalske komposisjoner.
En av Sovjetunionens 23 offisielle oppføringer til den pan-amerikanske konkurransen om å designe et monument til Christopher Columbus, Melnikovs fyr var definisjonen av ambisiøs. Dens gigantiske øvre kegle ble uthulet for å samle regnvann som ville drive en liten turbin som genererer elektrisitet. Mer imponerende var de store vingene på siden av bygningen designet for å svinge i vinden. Da de svingte frem og tilbake, ville de slå en av syv ringer, og produsere et tydelig notat som kunne høres i miles. På brennende dager ville fyret kunne spille intrikate musikalske poeng.
Columbus-statuen selv var like imponerende. Når fyrtårnet to kjegler vendte seg, ville de kort skjære seg og forårsake at statuen midlertidig stod opp i visningen. Syndt kom komiteen til slutt Melnikovs visjon til fordel for en stor, kjedelig blokk.
3Gerard K. O'Neills romcylindre
I 1974 skrev Princeton fysiker Gerard K. O'Neill et papir som ville inspirere planer i årene som kommer. Interessert i å bringe menneskeheten fra Jorden til å bo i universet, satte O'Neill ut sine design for en stor ytre romkoloni som lever i gigantiske sylindere. Kjent som O'Neill Cylinders, hans design var toppen av futuristisk tenkning.
Gigantiske glassrør 30 kilometer lang, hver O'Neill-sylinder ville henge ved L5-punktet i månens bane - et sted de Guardian beskrevet som "som en gravitasjonsvirvel der ting forblir satt av seg selv." Hver ville gi tyngdekraften ved å rotere, og strimler av jord ville veksles med lange glassplater for å la sollys inn. Dette innebar faktisk at folk på en strekning av land ville alltid ha en annen rett over hodet. Det ville være mulig å se opp om morgenen og se taket på naboens hus, mange tusen meter over.
Enda mer imponerende, ville hver Cylinder komme komplett med sitt eget værsystem som kunne manipuleres for å skape fornemmelsen av forbigående sesonger. O'Neills ultimate plan var å ha hundrevis av disse sylindrene koblet sammen med en kabelbane, som forbinder fire milliarder menneskelige kolonister i det tomme avfallsspillet.
Dessverre for sci-fi-elskere var hans planer hundrevis av år foran sin tid. Selv nå, 40 år senere, ville bygging av en O'Neill-sylinder kreve teknologi vi ganske enkelt ikke har. Igjen, du mislyktes oss, fremtiden.
2Giovanni Battistas imaginære fengsler
I motsetning til de fleste av folkene på vår liste, har Giovanni Battista Piranesi aldri tenkt på at hans design skal bygges. Og det er bra fordi du bor på Piranesis tegninger, ville vært helvete på jorden. En italiensk etcher og arkitekt (blant annet) fra det 18. århundre tilbrakte Piranesi sin tid til å tegne umulige fengsler så grufulle at de virket dratt rett fra H.P. Lovecraft er mareritt.
Med bisarre vinkler, trapper som fører ingen steder, og rumbling maskiner som ligner tortur enheter, Piranesi er etsninger kommer fra den venetianske tradisjonen av imaginære fag. I dette tilfellet er det et godt argument å bli gjort at hans fag var helvete. De endeløse korridorer, nedfellede figurer og kjeder synes alle å peke mot folk fanget i evig plage. Det stoppet ikke hans beundrere fra å se flere jordiske muligheter i dem. Ifølge kunstkritiker Jonathan Jones, Piranesi's fengsler inspirerte direkte filmarkitekturen for Metropolis og Blade Runner og til og med påvirket Londons virkelige Tate Modern og Jubilee Line.
1Den Utan Insanity Of Hermann Finsterlin
Hermann Finsterlin har et uvanlig krav på berømmelse. Til tross for at han var en visjonær arkitekt hvis arbeid inspirerte mange, så han aldri en eneste bygning han konstruerte faktisk bygget. Det er en god grunn til dette. Finsterlins design var bonkers.
Vi mener ikke at de var uvanlige eller overambitious eller bare for dyrt å lage. Vi mener de var arbeidet til en mann som klart hadde skilt selskap med rasjonalitet mange måner siden. Finsterlins hele tilnærming var å gjøre innbyggerne i hans bygninger føle at de var inne i en levende skapning. Han tok inspirasjon fra pattedyrs lemmer, den menneskelige thorax, fordøyelseskanalen og dinosaurene. I en bok hevdet han at hans rom skulle føles som separate organer, med innbyggerne nyter «gi og mottatt symbiose av en gigantisk fossil livmor.» I det minste utgjorde et av hans design det som ser ut som en gigantisk, oppreist penis.
Hans 3-D-modeller var ikke mindre absurde. En som for tiden er plassert i New Yorks MOMA-samling, ligner ingenting så mye som en femårigs overeksciterte eksperimenter med modelleringsleir. De mer abstrakte synes ikke engang å passe sammen. Likevel hadde Finsterlin fått lov til å bygge hans design, det er ingen tvil om at verden vår ville være et mye mer interessant sted å bo i - og en god avtale, også mer mareritt.
Morris er frilansskribent og nyutdannet lærer, og håper fortsatt å gjøre en forskjell i elevers liv. Du kan sende dine nyttige og mindre nyttige kommentarer til e-posten, eller besøke noen av de andre nettstedene som utelukker ham uforklarlig.