15 mest innflytelsesrike jazzartister

Som en av de mest respekterte amerikanske kunstformene har jazz formet musikkbransjen som spionerer både karrierer av ulike musikalske genier, og en overflod av elementære nye musikksanger. Jazz ble utviklet på slutten av 1800-tallet og tidlig på 1900-tallet som amerikansk og europeisk klassisk musikk ble blandet med afrikanske og slave folkesang. Disse sangene ble spilt til en synkopiert rytme, og fra dette oppstod ragtime, deretter Dixieland og senere Big Band, hva mange anser å være starten på moderne jazz. Det er tydelig vestafrikansk påvirkning, synlig når det gjelder hvordan musikken er skrevet og spilt; svingrytme, polyrytme, improvisasjon og synkopasjon er alle fremtredende eksempler som nesten utelukkende er kjennetegn ved jazzmusikk. I løpet av det 20. århundre har denne kunstformen endret seg drastisk som nye kunstnere gir ny innflytelse og ny lyd. Dixieland ble storband, som ble be-bop, som ble fusjon, latin og fri jazz, som i sin tur etablerte sine egne separate stiler som funk, syrejazz, hard-bop, jazz jazz, kul jazz osv. Musikerne bak dette stadig voksende fenomenet blir anerkjent som noen av de beste musikerne fra tid til annen. Utarbeidet her er som jeg tror er det beste av det beste, og det mest innflytelsesrike i hele historien om jazzmusikk.

15

Art Tatum

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = D9Cs_zb4q14 & hl = no & fs = 1 &]

Art Tatum var en jazzpianist og virtuos som var nesten blind. Han er anerkjent av mange til å være en av de største pianister av all tid, revolusjonerende rollen som piano spilte i jazz. Tatum trakk på stridsklaver for å bygge opp en stil unikt sin egen, spille med svingende puls og futuristiske improvisasjonsevner. Hans tilnærming til jazzmusikk endret helt hvordan piano ble spilt: Han reharmonized melodier ved å endre den underliggende akkordstrukturen, brukte innovative akkordforlengelser og dissonans til hans fordel. Alle disse var karakteristikker av bebopmusikk, som skjedde rundt 10 år før de første bebop-postene ble gjort selv. Han ble også kjent for å ha utsøkt teknikk, til et punkt der han kunne spille noen av de vanskeligste passasjerene med høy hastighet, og fremdeles presentere illusjonen om at han knapt beveget hendene hans.

14

Thelonious Monk

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = SmhP1RgbrrY & hl = no & fs = 1 &]

Noen av de mest komplekse og dissonante harmoniene finnes i repertoaret til pianisten og komponisten Thelonious Monk, en av de viktigste bidragsyterne til bebopmusikken. Hans noe eksentriske persona bidro også til å popularisere jazz. Kjent for sin "hip" -stil i dragter, hatter og solbriller, Monk, i hovedsak personifiserte den unike og idiosyncrasy som var hans musikk. Hans nye improvisasjonelle tilnærming bidro til å skape en mengde jazzstandarder som "Epistrofi", "Blue Monk", "Straight, No Chaser," "Me Mean You," og "Well, You Need Not." Monks stil var vanlig preget av hans innovative tilnærming til pianospill som inkluderte percussive angrep og brå pause. Han reiste ofte opp fra piano under forestillinger og danset litt mens de andre medlemmene av bandet fortsatte å spille. Thelonious Monk er fortsatt en av de mest berømte og anerkjente pianistene i noen sjanger.

13

Charles Mingus

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = TU_RxWXijz0 & hl = no & fs = 1 &]

En anerkjent bass-virtuoser, komponist, bandleader og sporadisk pianist, Charles Mingus, var en av de mest kreative musikerne i jazzscenen. Han utviklet en helt unik stil som omfavner elementer av evangelium, hard bop, fri jazz og klassisk musikk. Mingus ble kalt "arvingen til Duke Ellington" på grunn av hans fantastiske skriving for mellomstore ensembler. Hans komposisjoner viste ferdighetene til hver av sine spillere, som han sørget for var ikke bare talentfulle, men karakteristisk unikt som han selv. Mingus var fryktet for sitt humør, både på og utenfor. Han slo en gang trombonisten Jimmy Knepper i ansiktet, avbrøt en kronet tann og ødelagde Knepper's embouchure. Mingus led av klinisk depresjon og nektet å kompromittere sin musikalske integritet, noe som resulterte i utbrudd på scenen og ofte truende av andre bandkammerater. Til tross for dette er Mingus en av de viktigste figurene i bebop, bas og jazz historie.

12

Art Blakey

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = EfGDTGBHM9M & hl = no & fs = 1 &]

Art Blakey var en berømt amerikansk trommeslager og bandleader som revolusjonerte måten jazz trommer ble spilt på. Hans unike tilnærming til tromming innlemmede biter av swing, blues, funk og hard bop; en stil som høres i dag i trommeslagere overalt. Sammen med Max Roach og Kenny Clarke, anses han å ha oppfunnet den moderne bebop-stilen med trommeslag. I løpet av over 30 år har hans band The Jazz Messengers lansert karrierer fra en rekke berømte jazzartister, som Benny Golson, Wayne Shorter, Clifford Brown, Curtis Fuller, Horace Silver, Freddie Hubbard, Keith Jarrett, Wynton Marsalis og utallige andre. Jazz Messengers produserte ikke bare fenomenal musikk, men fungerte som et bevisende grunnlag for forskjellige musikere, som ligner på Miles Davis-bandet. Art Blakeys stil endret måten jazz lød på, og hvordan trommer ble spilt i moderne bebop.

11

Svimmel Gillespie

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = NSau8dhpWqw & hl = no & fs = 1 &]

Amerikansk jazz trompet spiller, sanger, komponist og bandleader, var Gillespie svært viktig i utviklingen av bebop og moderne jazz. Hans trompetspill påvirket slike spillere som Miles Davis, Clifford Brown og Fats Navarro. Etter å ha brukt tid på Cuba og kom tilbake til Amerika bidro Gillespie også sterkt til å fremme afro-cubanske jazz. Han ble preget av hans briller med horn, brutte trompet og unike puffete kinn når han spilte. En flott improvisator, Dizzy, la til et visst lag av harmonisk kompleksitet til sin musikk, noe som tidligere var ukjent i jazz. Sanger som "Salt Peanuts" og "Goovin 'High" var svært forskjellige, både harmonisk og rytmisk, sammenlignet med lydene av hans samtidige. Gillespie er fortsatt gjenstand for sin hele karriere, og blir husket som en av de mest innflytelsesrike trompetspillerne i historien.

10

Max Roach

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = UfiaJHqcRx8 & hl = no & fs = 1 &]

Max Roach regnes som en av de største trommeslagere i historien, og var en kjent bebop-pioner. Han er, sammen med et utvalg få, hovedsakelig ansvarlig for den moderne stilen av jazz trommeslag. Roach var også involvert sterkt i Civil Rights-bevegelsen, og skaper et album med Oscar Brown Jr. og Coleman Hawkins kalt "Vi insisterer! - Frihet Nå, "som minnes 100-årsdagen for signeringen av Emancipation Proclamation. Roach utført med fantastisk stil, i stand til å spille hele showet solo, og viste at, gitt sin utrolige dyktighet, kunne han spille og helt tilfredsstille et helt publikum mens de oppfylte kravene til en solo-ytelse. Roach, helt i harmoni med bebop scenen, spilte med artister som Clifford Brown, Miles Davis, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Duke Ellington og Charles Mingus, som sikrer en levende og vellykket karriere.

9

Billie Holiday

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = h4ZyuULy9zs & hl = no & fs = 1 &]

"Lady Day" var kanskje den mest eksepsjonelle populære musikksanger av det 20. århundre. Hun skrev få sanger, men da hun sang, tok hun en dyp, personlig og intim tilnærming. Hennes vokale stil og intonasjon ble inspirert sterkt av lyden av instrumentene hun hørte og ble fylt med en dyb intensitet. På den måten utviklet hun en ny stil, som inneholdt manipulering av frasering og tempo. Hennes innspilling av sangen "Strange Fruit" regnes som en av de viktigste sangene i historien, på grunn av det kraftige tema og emne, og på grunn av Holidays kraftige ytelse. Hun mottok flere posthumme Grammy Hall of Fame-priser og Grammy Best Historic Album Awards for hennes arbeid. Selv om hennes levering kan ha vært litt tynn og hennes utvalg ganske begrenset, er det ingen tvil om at stemmen hennes var kraftigere enn noen kunne ha håpet å være på den tiden.

8

John Coltrane

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = Ny1n5E4IdYY & hl = no & fs = 1 &]

John Coltrane er nesten synonymt med ordet "kult". I forkant av hard bop, gjorde Coltrane, en komponist og saxofon-virtuos, alvorlig innflytelse på å bli en av de viktigste figurene i jazzmusikken. Coltrane hadde en hard, stiv lyd og spilte med ekstrem intensitet. Han var i stand til å solo og improvisere med forbløffende makt, og skape "lydslag". Ved å spille tenor og sopran sax kunne Coltrane enten spille med en jevn melodisk lyd eller en uovertruffen intensitet. Hans komposisjoner, sammen med Miles Davis, bidro til å omdefinere be-bop, med innføring av modal harmoni, og Coltrane Changes. Coltrane, en avanserte avantgarde-jazz, var også flink i sine opptak, og lagde rundt 50 album i hans karriere som bandleder. Han har blitt anerkjent i stor grad, med en induksjon i Downbeat Jazz Hall of Fame, en Grammy Lifetime Achievement-pris, en Grammy for "Best Jazz Solo Performance" og en kirke som tilber ham som en helgen.

7

Count Basie

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = GQi4jglT0Vo & hl = no & fs = 1 &]

Banebrytende pianist, organist, komponist og bandleader, ledet Count Basie en av de mest suksessfulle bandene i historien. I 50 år har Count Basie Orchestra, en utrolig populær musikkgruppe som inkluderte spillere som Lester Young, Sweets Edison, Buck Clayton og Joe Williams, opprettholdt et rykte til et av de mest swinginske og hardhittin-bandene i Amerika. Vinneren av ni Grammy-utmerkelser, introduserte Basie flere generasjoner av lyttere til storebandslyden. Han skrev mange standarder som "April in Paris" og "One O'Clock Jump", som i mange år har vært dekket av utallige andre artister. Basie huskes også av sine kolleger som hensynsfull, beskjeden, avslappet og entusiastisk. Uten Basas avgjørende tilstedeværelse på scenen, ville populær og storbandsmusikk være drastisk forskjellig, og utvilsomt mindre innflytelsesrik enn den har blitt.

6

Coleman Hawkins

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = gDOXkDFr35M & hl = no & fs = 1 &]

Tenorsaksofonen er ikonisk for bebop og jazzmusikk generelt; og det er en person ansvarlig for dette: Coleman Hawkins. Hawkins innovasjon i swing og big band musikk var viktig i utviklingen av bebop i midten av 1940-tallet. Hans bidrag til saxofonen gjorde karrieren til folk som John Coltrane, Sonny Rollins og Dexter Gordon mulig. Hawkins 'opprinnelige innspilling av "Body and Soul" i 1939 betraktes som en standard som alle tenorsaksofonister satte seg på.Folk som Thelonious Monk, Miles Davis og Max Roach kan i hovedsak tildele deres vellykkede karriere til deres tidlige arbeid med "Hawk." Hans evne til improvisasjon førte til at han dekker helt ny grunn, tidligere uberørt av hans samtidige; Det er på grunn av dette at tenor saxen er nå et så viktig improvisasjonselement av jazzmusikk.

5

Benny Goodman

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 3mJ4dpNal_k & hl = no & fs = 1 &]

Få kan samsvare med swingin-lydene fra Goodmans Big Band. Benny Goodman, kjent som "King of Swing", førte til et av de mest populære bandene fra tidlig på 1900-tallet. Hans konsert på 1938 i Carnegie Hall anses å være en av de viktigste forestillingene i amerikansk musikkhistorie, da det viste at jazz 'kommer til fremtredende som en respektabel kunstform. Til tross for at han var en stor aktør av big-band swing musikk, hjalp Goodman også med å fremme be-bop. Å ha en av de første rasjonelt integrerte musikkgruppene og være en sterk motstander av Jim Crow Laws, fremmet Goodman rase-likestilling ved ikke å turnere Sør-statene. Goodman var både en viktig innflytelse i populær og jazzmusikk, samt en fremtredende Civil Rights activist.

4

Miles Davis

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = P4TbrgIdm0E & hl = no & fs = 1 &]

En av de sentrale figurer av jazz i det 20. århundre, var Miles Davis i forkant av flere musikalske utviklinger og fremveksten av en rekke stilarter. Han spionerte fremveksten av be-bop, hard bop, kul jazz, fri jazz, fusion, funk og techno musikk. Å holde seg foran spillet og konsekvent å gjenoppfinne sin musikalske stil, var de ulike linjene i bandet hans, som alle var svært vellykkede, alltid fulle av unge, briljante spillere. På grunn av sin suksess ble mange andre kunstnere drevet til høye nivåer av berømmelse. Noen av de berømte jazzartister som skylder deres suksess til Miles, inkluderer John Coltrane, Herbie Hancock, J.J. Johnson, Cannonball Adderley, Keith Jarrett, Bill Evans, Wayne Shorter og Chick Corea. Davis mottok ulike belønninger i sin levetid, inkludert åtte Grammy Awards og en Rock and Roll Hall of Fame-induksjon. Miles Davis var en av de beste, mest innovative, populære og innflytelsesrike musikerne fra det 20. århundre.

3

Charlie Parker

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = DjElQ6Ekr9o & hl = no & fs = 1 &]

Når man tenker på jazz, tenker de "Charlie Parker." Kjent ganske enkelt som "Bird", var Charlie Parker en banebrytende jazz alto-saxofonist, bebopmusiker og komponist. Hans raske, virtuosiske spill, ren tone og improvisasjonsevner har stor betydning for andre musikere på den tiden. Hans innovasjon i å skrive sanger, ved hjelp av komplekse akkordprogresjoner og revolusjonerende harmonisk form, endret standardene for komposisjon og påvirket sterkt andre jazzartister. Parker bidro til å bidra til hipster persona forbundet med jazz, samt ideen om at jazzmusikere var kunstnere og intellektuelle snarere enn bare entertainere. På den tiden prøvde en stor mengde andre kunstnere å kopiere Parkers stil, og ofte hans soloer og liktes nøyaktig. Hans innflytelse ses i nesten alle andre samtidsmusikere og anerkjente jazzkomponister, hvorav mange oppnevnte noen valgstandarder etter "Bird".

2

Duke Ellington

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = hRGFqSkNjHk & hl = no & fs = 1 &]

Duke Ellington var en svært populær pianist, komponist og storbandsleder. Han var en av de viktigste bandlederne i musikk. Selv om han var kjent for sin pioner i jazz, utviste Ellington seg også i en rekke andre sjangere, blant annet gospel, blues, klassisk, populært og lydspor. På grunn av sin karisma og oppfinnsom bruk av hans orkester, er Ellington i hovedsak ansvarlig for å gjøre jazz til en kunstform, som ligner på klassisk musikk. Han mottok et stort utvalg av utmerkelser og æresbevisninger, inkludert 13 Grammy-priser, en Pulitzer-premie, en presidentsmedalje av frihet, en NAACP Spingarn-medalje og et minneverdig amerikansk kvartal for å nevne noen få. En betydelig mengde musikere har blitt inspirert av "Duke", inkludert: Thelonius Monk, Sonny Stitt, Tony Bennett, Dizzy Gillespie, Oscar Peterson, Earl Hines og Joe Pass, som Ellington har vist seg å være en av de viktigste tallene i jazz og musikk generelt.

1

Louis Armstrong

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = kmfeKUNDDYs & hl = no & fs = 1 &] g

Kanskje en av de viktigste tallene i amerikansk historie, Louis Armstong, kjent som "Satchmo" eller "Pops", var en utrolig innflytelsesrik jazz trumpet spiller og sanger fra New Orleans. Han er anerkjent som en av de største musikerne fra alle tider som har en stor rolle i etableringen av moderne jazz. Med sine virtuosiske evner på trompeten, er han i stor grad ansvarlig for anerkjennelsen av trompeten som soloinstrument i jazzmusikk. Han er også en av de første scatsangere og er ansvarlig for sin popularisering. Hans sang påvirket folk som Frank Sinatra og Bing Crosby, mens hans trompetspill inspirerte likeså Miles Davis og Dizzy Gillespie. Hans innflytelse på musikk som helhet er nesten umåtelig, både når det gjelder hans sang og trompetspill som har tjent ham en rekke æresbevisninger og priser.

Merkbare eksklusjoner: J.J. Johnson, Wes Montgomery, Django Reinhardt, Ron Carter, Ella Fitzgerald, Paul Chambers, Elvin Jones, Herbie Hancock, Lester Young, Ray Brown, Gene Krupa, Frank Sinatra, Dave Brubeck, Freddie Hubbard, Earl Hines, Buddy Rich, Bill Evans, Red Garland, Clifford Brown, Dexter Gordon, Sonny Rollins, og Oscar Peterson.

Listverse Staff

Listverse er et sted for utforskere. Sammen søker vi de mest fascinerende og sjeldne juvelene av menneskelig kunnskap. Tre eller flere faktapakker lister daglig.