Dele:
10 merkelige sorgsposter fra den viktorianske tiden
Fra 1837 til 1901 regjerte Queen Victoria over England. Da mannen hennes, prins Albert, døde, begynte hun å ha svart, fortalte at hun var i sorg ... og aldri stoppet. Hun giftet seg aldri igjen og reiste alle sine barn alene. Til det engelske folk var dette utrolig tragisk og romantisk samtidig, så de begynte å beundre det.
Døden ble plutselig kult, og sørg for en elsket ble mye mer dramatisk. Denne besettelsen med døden ble innblandet i tidenes kultur. Objekter er en del av kulturen i alle former og former, så det er ikke overraskende at folk i den viktorianske æra samlet elementer som dreier seg om sorg og død.
10 Extravagant Wills
De fleste unge mennesker er ikke besatt av tanken på sin egen død, men selvfølgelig, i den viktorianske tid var sorg i mote. Folk skrev ned hva de ville gjerne skje i tilfelle av deres død, selv når de var helt sunne. Å vite at bokstavene og testamentene ville bli holdt av deres familier for alltid, ville de blomstre dem som om de skrev poesi.
En kvinne ved navn Mary Drew skrev nesten en hel bok med instruksjoner for hva de skulle gjøre etter hennes død. Hun hadde hatt abort og døde på sykehuset. Hennes siste vilje og testamente var 56 sider lang. Under den viktorianske tiden var det ekstremt viktig å motta minner som en gang tilhørte de døde. Det store flertallet av elementene som Maria ga bort, var smykker til kvinnelige venner og bøker for mennene. For vennene som var igjen uten å bli noe verdifulle, sørget Maria for at hårene hennes ville bli kuttet og gitt til dem.
9 hår smykker
Dronning Victoria holdt henne sent ektemann Prince Alberts hår inne i en lås som hun hadde på hver eneste dag. Det ble svært vanlig for folk å holde låser av hår som en gang tilhørte sine kjære. Mange kvinner bestemte seg for at de ville bære et stykke av en avdøde kjære rundt med dem hele tiden, akkurat som dronning Victoria. Så, hvilken bedre måte å gjøre det enn ved å snu håret til smykker?
Som årene gikk på, ble folk mer kreative med sine hårsmykker. De begynte å flette og veve håret inn i intrikate design på brosjer, øredobber og halskjeder. Noen ganger har de til og med laget kranser av de ulike låsehårene som er samlet inn fra flere døde kjærester. Siden håret er veldig motstandsdyktig overfor forfall, var det en god ting å holde rundt som aldri skulle rote. Disse hårsmykkebrikkene er fortsatt bemerkelsesverdig godt bevart i dag i museer.
8 sorgsringer
Mens hår smykker kunne gjøres selv om en elskedes død var plutselig og uventet, var det ikke nok for noen mennesker. Hvis noen visste at de skulle dø innen noen få måneder, bestemte de noen ganger spesielle smykker for anledningen.
En kvinne spesielt, Ada Lovelace, ble diagnostisert med kreft i 1852. På den tiden var dette en absolutt dødsdom. Så skrev hun instruksjoner for spesielle ringer som skal gjøres for mannen og eldste datteren. På hennes manns ring skrev hun at hun ville håpe at deres sjeler ville være evig bundet. Selv om hun ikke hadde det bra med datteren sin, sa hun at hun var ærlig. Hun forble to penger for sine to yngste sønner, og ba dem kjøpe ringer for seg selv til hennes ære.
Fru Lovelace var heller ikke den eneste personen som skulle gi sorgsringer. Dokumenter og dagbøker fra viktoriansk tid forteller historier om spesialiserte ringer som folk hadde på daglig basis.
7 Sorgkjole
Hver gang noen døde, var familien sosialt forpliktet til å ha alt svart hver dag i en bestemt sorgperiode. Klærne ble kalt "sorgskjole" og var et symbol for resten av verden at bærerne var triste og måtte være alene. Personer hvis kjære nylig døde, forventes ikke å oppstå til fester eller andre sosiale engasjementer. Hvis noen som deres kjære nylig døde, viste seg offentlig i klær som så for fargerik og munter, var det et tegn på respektløshet. Men det lagde mye stress på konernes koner for å sikre at alle hadde svarte klær som ville passe, spesielt hvis de hadde voksende barn.
I 1875 ble en pamflet som ringer ut saken, publisert av en forfatter, kalt Keith Norman MacDonald, og sa at det var dumt og egentlig pinlig. Til tross for det faktum at mange var selvbevisste, fortsatte klostertradisjonen i noen tiår.
6 Sorgundertøy
Under den viktorianske perioden var sorgskjold ikke bare det folk hadde på utsiden. Kvinner hadde svart helt ned til undertøyet. På den tiden var døden ikke bare kul; det var sexy. Kvinner ble oppfordret til å ta arsen og opium for å se veldig blek og nær død, fordi kvinner som døde av tuberkulose ble ansett å være veldig vakre. Kombiner den dødelig-hvite huden med svart undertøy, og det var nok å kjøre noen menn vill.
Under viktoriansk tid var folk svært undertrykt på utsiden og hemmelig veldig kinky i privat. Hvit undertøy ble sett på som uskyldig, vanligvis reservert for en kvinnes første seksuelle møte på hennes bryllupskveld. Etter den viktorianske epoken ble folk blitt mer åpne om seksualiteten, og bilder av pinup-jenter og bombshellblondiner i filmer hadde alltid svart undertøy, fordi det ble sett så langt mer erotisk og seksuelt aggressiv enn noen annen farge.
5 Postmortemfotografier
Siden fotografering var nylig tilgjengelig for selv middelklassede mennesker i viktoriansk tid, følte folk behovet for å huske hva deres kjære så ut før de ble satt i graven deres.På den tiden behøvde alle som levde å være helt stille i svært lang tid, og det var derfor stort sett alle i gamle bilder som frosset eller hadde et avslappet ansiktsuttrykk. Det var mye lettere å fotografere noen som var døde, da de ikke skulle flytte og sløre bildet.
En annen trend på tiden var "åndfotografering." Bildene av en annen person eller det samme fagets ansikt ville være flytende foran faget. Selv dronning Victoria sønn, Arthur, hadde et åndsfotografi. Under den lange eksponeringen lente sin barnepike inn i rammen, prøvde å oppstyrke med klærne, og endte halvtransparent på bildet.
Folk som doblet i okkulte trodde at spøkelser hadde funnet en måte å vise seg gjennom fotografier. National Science and Media Museum har et galleri av sin åndsfotograferingssamling fra viktoriansk tid. Ved slutten av 1800-tallet forsto folk at det ikke var et spøkelse, men de ville fortsatt ha det gøy ved å lage sine egne dumme spøkelsesbilder.
4 skisser
Ikke hver familie kunne ha råd til et fotografi av deres døde kjære, og noen fortsatt foretrukne tegnet eller malt portretter.
En kunstner ved navn John Callcott Horsley ville gjøre frivillig arbeid ved å besøke et morgue for å skissere bilder av nylig avdøde barn. Mange familier var for fattige til å betale for bilder eller profesjonelle portretter. Hvis han hørte et barn hadde dødd i byen, ville Horsley gå der raskt, mens ansiktsmuskulaturen fortsatt var avslappet og det så ut som om barnet sov fredelig, snarere enn dødt. Han skrev i dagboken: "Jeg hadde plikt til å gjøre det. Faktisk hadde jeg ikke gjort det, det ville ikke vært gjort. "Da Johns egen far døde, var det første han gjorde, å trekke ut en skissebok.
Andre kunstnere ville lage skisser av familiemedlemmer mens de fortsatt levde, om de fikk tuberkulose eller annen sykdom som i utgangspunktet var dødsdom.
3 Effigies And Death Masks
Da dronningen Victoria's ektemann døde, hadde hun et utslag av svart marmor i sin likhet som ble plassert i Frogmore Mausoleum. Hun var veldig fornøyd med likheten i kjærligheten, og sa at den reflekterte hans «søthet og ro.» Da dronning Victoria til slutt døde, kom hun sammen med kjære prins Albert i graven hennes. Den øverste delen av graven ble dekorert med et utsmykket etset av hvitt alabaster.
Det var klart at noe som dette var tidkrevende og veldig dyrt. Dronningen var ikke den første til å gjøre dette heller. I løpet av hennes levetid ville velhavende familier betale for alabastillverkninger av deres kjære. Foto ble tatt av døde slektninger nesten umiddelbart etter deres død, og pleide å lage statuer for familiens gravene. Noen ganger var det enda kaster tatt av hodet til den døde personen, slik at de kunne lage en enda mer nøyaktig dødsmaske.
2 Begravelsesdukker
Normalt, ved en våkne, lar en åpen kiste sørgere se deres døde kjære for siste gang. Men mange følte at det var bare for mye å bære å se en død baby. Så skapte de voksdukker for å se ut som sine barn, selv ved å bruke det virkelige håret fra hodet. Under visse omstendigheter, hvis et barn var dødfødt, misforstått eller mistet et sted utenfor hjemmet, kunne en voksformigelse bli begravet i stedet for selve legemet.
Døden var så mye mer vanlig i den viktorianske perioden at barn ble utsatt for det langt oftere enn de er i dag. På slutten av 1800-tallet publiserte University of Wisconsin en bok som heter En studie av dukker, og de avslørte at ut av testgruppen av barn hadde et stort antall gitt sine dukker en låtsom begravelse og gikk enda så langt som å begrave dukken i bakgården. Et mindre antall barn ville grave dukken opp, bare for å sjekke om de døde virkelig går til himmelen.
1 skrivesaker og minnekort
I den viktorianske epoken, hvis noen mottok posten deres og så en hvit konvolutt med en svart ramme, visste de at noen var døde. I verkene til Charlotte Bronte og Charles Dickens utgjør dette spesielle sorgpostene et utseende hver gang en karakter lærer om alles død. Tanken var at de svarte linjene ville forberede leseren til å vite at dårlige nyheter var inne, og det ga dem en sjanse til å åpne den privat.
I disse konvoluttene var det ikke alltid bare bokstaver. Noen ganger betalte familiene for utførlige "memoriam-kort" som hadde bilder i filigree eller så ut som doilies. Når et barn døde, ble minnekortene gjort på hvitt papir for å symbolisere tapet av et uskyldigt liv, og en voksenes død ble gjort på svart papir.
Som årene begynte, begynte folk å se å kjøpe spesielle sorgpapir som en lunefull utgift, særlig når alle allerede hadde vanlig papirvarer rundt huset som kunne brukes i stedet.