Dele:
Topp 10 fascinerende uferdige malerier
Hva får et maleri til å bli uferdig? Ble kunstneren ute av inspirasjon? Har deres provisjonspenger tørket opp? Gjorde de kjedelig, frustrert eller disenchanted? Døde kunstneren eller deres emne før ferdigstillelse? Bak hvert bilde ligger en historie, og det gjelder spesielt for ufullstendige arbeider. Denne listen ser på ti uferdige malerier og de spennende, overraskende og grusomme grunnene til hvorfor.
10 Tilbedelsen av Magi
Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci var utførelsen av uttalelsen, "Kvalitet tar tid." Han var beryktet sakte for å fullføre noe arbeid fordi hans store rekke talenter holdt sidetracking til andre veier som engineering, vitenskap og matematikk.
Ved 1481 bodde da Vinci i Firenze og hadde blitt bestilt av augustinske munker til å male Tilbedelsen av Magi, som skildrer de tre vise menns ankomst for å møte Jesus. Innen et år hadde Da Vinci opprettet et innledende livsstilutkast, som var over 2,1 meter kvadratet og skildret undermalingstonene.
Imidlertid splittet tanken på en renessansmann som jobbet med hans kall, da Vinci jaget pengene. I 1482 forlot han for å vinne favør med den velstående fremtidige hertugen av Milano, Ludovico il Moro. Det var verdt gamble, som det var i Milano at han ble pålagt å male Det siste måltid. Da Vinci fullførte kun seks malerier i de 17 årene han var i Milano, og The Tilbedelse av Magi ble omarbeidet og malt av Filippino Lippi. Begge versjonene står fremdeles i dag på Uffizi-galleriet i Firenze.
9 Treaty of Paris
Benjamin West
Ved slutten av den amerikanske revolusjonen var alle involverte parter forståelig nok på jakt etter de beste avtalene, så en amerikansk delegasjon, inkludert John Adams og Benjamin Franklin, dro til Paris for å begynne samtaler med fransk, spansk, nederlandsk og britisk i 1783. Samtalene var en stor suksess for amerikanerne, da de validerte uavhengigheten til de opprinnelige 13 stater, samt fiskerettigheter og utgivelsen av krigsfanger av britene. For å feire ble den berømte historiske kunstneren Benjamin West utnevnt til å male et bilde som viser anledningen.
Det var bare en hitch: De britiske delegatene nektet å bli malt, da de følte at deres nederlag var skammelig. Som et resultat har bildet et tomrom hvor de ville vært. Dessverre, kaste leketøyene sine ut av vognen fungerte ikke, og det halvfabrikatmaleriet eksisterer fortsatt i biblioteket ved Adams National Historical Park i Massachusetts.
Selvlærte og nesten analfabeter, Benjamin Wests malerier kjøpte ham berømmelse og formue fra begge sider av Atlanterhavet, og han ble til og med valgt president for Royal Academy to ganger i Storbritannia. Han er begravet ved St. Pauls katedral i London.
8 Seier Boogie Woogie
Piet Mondrian
Den nederlandske kunstneren Piet Mondrins abstrakte verk er kjent over hele verden for den måten de formidler bylayout i de mest grunnleggende elementære farger og former.
Reflekterer den musikalske påvirkningen og energien i New York, Seier Boogie Woogie ble aldri ferdig på grunn av Mondrians uheldige dødsfall fra lungebetennelse i 1944. Vi ser nøye på bildet, at vi kan se at de dristige, enklere linjene har blitt erstattet med mindre, mer livlige firkant av klebrig tape som maleriet utviklet. Ved siden av musikalske påvirkninger, navnet Seier Boogie Woogie representerer også Mondrians entusiasme og tro på at USA og de allierte ville bidra til å vinne andre verdenskrig.
Innenfor Gemeentemuseum i Nederland ble salget av maleriet for 40 millioner dollar i 1998 forårsaket en kontrovers når det skjedde at pengene var blitt donert av den nederlandske sentralbanken, og stillte spørsmål om hvorvidt det virkelig var verdt 40 millioner dollar.
7 James Hunter Black Draftee
Alice Neel
Amerikansk portrett kunstner Alice Neels oljemaleri James Hunter Black Draftee er et godt eksempel på hvordan et maleri kan være ferdig, men ufullstendig. Til tross for at han ikke fullførte arbeidet fysisk, bestemte han seg for at sin ufullstendige natur faktisk overførte følelsene hun ønsket, så hun lagde signaturen på den og viste den i Witney-museet. Historien bak hvorfor maleriet er ufullstendig er en gripende.
Unappreciated for det meste av karrieren, ville Neel ofte invitere fremmede til å sitte for et portrett. I 1965 inviterte hun James Hunter, som nettopp hadde funnet ut at han hadde blitt utarbeidet for tjeneste i Vietnamkriget. Den første sittende fanget hans melankoli og kontemplative utseende. Neel avsluttet det meste av ansiktet og trakk konturene på resten av kroppen.
Hunter snudde aldri opp for andre sittende. Mystisk visste navnet hans aldri på listen over soldater ved Vietnam Veterans Memorial, så vi kan anta at med mindre han brukte et pseudonym, døde han ikke i Vietnam. Men hans oppholdssted forblir ukjent for denne dagen.
6 Madonna med den lange halsen
Parmigianino
Girolamo Francesco Maria Mazzola (også kjent som Parmigianino på grunn av sin fødsel i Parma) var en italiensk renessansemaler som malte i Mannerismestilen av overdrevne og langstrakte proporsjoner for å foreslå skjønnhet og nåde. Kommunisert til å male et bilde av Maria og Jesus for et begravelseskapel, brukte Parmigianino flere år på å tinker på Madonna med den lange halsen før døden av feber i 1540.
En kjent perfeksjonist, Parmigianino, er kanskje et klassisk eksempel på å ikke vite når du skal stoppe.Til tross for flere utkast og staginger oppnådde han aldri helt det han ville, og manipuleringen har ført til flere merkbart ufullstendige områder. Ikke bare er kolonnen og himmelen uferdige, men figuren av Saint Jerome i nederste høyre hjørne har en flytende fot ved siden av ham.
5 Portrett av George Washington
Gilbert Stuart
Gilbert Stuart, en av de mest ansette portrettkunstenerne i hans dag, malte over 1000 mennesker, blant annet amerikanske presidenter og konger og dronninger over hele Europa. Hans mest kjente kunstverk er imidlertid et bevisst ufullstendig maleri av George Washington.
Etter Stuarts første maleri av George Washington i 1795 var en suksess, spurte Georges kone Martha Stuart om å skape et annet bilde av ham i 1796. Stuart avsluttet ikke dette andre portretet (referert til som Athenaeum Portrait) og i stedet stoppet etter å ha malt ansiktet og en del av bakgrunnen. En slitsom forretningsmann, han brukte denne likningen til å kopiere dusinvis av kopier som solgte for $ 100 hver. Det er dette bildet som brukes på $ 1 regningen.
Påståelig, Washington var en vanskelig person å male. Stuart fant det i utgangspunktet vanskelig å generere likheten han ville ha, gjør Washingtons reserverte natur. Også, Washingtons nye proteser førte til at kjevebanen stakk ut, forvrengt ansiktet - ikke overraskende siden de var laget av metall, elfenben og ku og menneskelige tenner.
4 Oscar-The Interrupted Portrait
Natalie Holland
Oscar Pistorius, også kjent som "Blade Runner", ble sett på som en helt for mange, da han trodde sine funksjonshemninger (å være født uten fibula bein i begge benene) for å vinne seks gullmedaljer ved Paralympics. Slik var hans dominans sammenlignet med de andre paralympians at han selv konkurrerte på 400m ved sommeren OL i 2012 - den første dobbeltben-amputeren til å gjøre det.
For å feire arrangementet ble russisk født kunstner Natalie Holland pålagt å male flere portretter av Pistorius. Det er den tredje portretten, den hun ønsket å vise ham i seier, som fortsatt er uferdig.
Etter at Holland hadde fullført ansikt og armer, spredte nyheten at Pistorius hadde skutt og drept kjæresten sin, Reeva Steenkamp. Kan ikke ta seg selv for å fullføre bildet, det forblir frosset i tide. Oscar Pistorius ble opprinnelig beskyldt for skyldig mord, men ved anke ble han dømt for mord og gitt en setning på seks år.
3Det uferdige portrett
Elizabeth Shoumatoff
Elizabeth Shoumatoff ønsket ikke å male Franklin D. Roosevelt først. Det var noe hun ikke ønsket eller planlagt, men da klarte hun å bli en liten del av historien.
Ikke fornøyd med sitt første forsøk på å male FDR i 1943, kom Shoumatoff tilbake for en annen forsøk på å fange sin energi og dynamikk mot slutten av andre verdenskrig. Hun hadde hørt at Roosevelt hadde dårlig helse, men han insisterte på å bli malt. Han var i god ånd i løpet av uken, etterlignet Winston Churchill og kommenterte at han trodde at Joseph Stalin hadde forgiftet sin kone. Dessverre, mens Shoumatoff maleri, klagde Roosevelt på hodepine og dumpet seg videre, ubevisst. Han hadde hatt et slag og døde senere den dagen. I rommet på den tiden med Shoumatoff var Lucy Mercer Rutherford, FDRs tidligere elskerinne, som hadde ordnet kommisjonen.
Shoumatoff fullførte en nesten identisk kopi av Roosevelt. Selger et fotografi av originalen til New York Daily News for $ 25 000 donerte hun senere det ufullstendige arbeidet til Little White House, FDRs Georgia retrett hvor han døde.
2 Entombmentet
Michelangelo
Entombmentet er et uferdig stykke som viser at Jesu kropp er plassert i hans grav etter korsfestelsen. Maleriet er innhyllet i mysterium. Det er ingen signatur på stykket, flere figurer mangler, og maleriet selv var tapt i århundrer. En del av bevisene som tyder på dette arbeidet er Michelangelo er at han ble bestilt av Saint Agostino-kirken i Roma for å male et panel for alteret sitt, men senere sendte pengene tilbake til ham. Dessverre er det ingen oversikt over hva kirken ba ham om å male, og Michelangelo henviser heller ikke til dette maleriet i noen notater.
Hvorfor forlot Michelangelo et uferdig stykke? Det er sikkert at han forlot Roma for Firenze rundt den tiden da maleriet ble forlatt. En historie som har opplevd er at hans venner klarte å skaffe seg et stort stykke marmor fra katedralen i Firenze. Han ble da bestilt av dem for å skape en skulptur - Davids statue.
Entombmentet gled inn i uklarhet til 1846, da skotsk fotograf og maler Robert Macpherson så på en jobb masse malerier som skulle ødelegges. Treet fra Entombmentet skulle brukes til å lage et bord til Macpherson kjøpte det for £ 1. I 1868 solgte han det til National Gallery for £ 2000. Neste gang du kommer over en haug med kasserte malerier om å bli kastet ut, vet du aldri: Det kan bare være en Michelangelo.
1 Turning Road
Paul Cezanne
Den siste artisten på denne listen er Paul Cezanne, en maler som senere har arbeidet ofte, spurte spørsmålet "Når er et maleri virkelig ferdig?" Cezanne fryktet at en eneste feil penselstreng ville ødelegge hele stykket, så mye av hans arbeid fulgte en " mindre er mer "impressionistisk stil.
Hans senere stykker som Turning Road forlot hele deler av lerretet nakent, understreker maling som ble igjen.Noen mener at dette var utilsiktet, og at hans stakkars syn førte til at han savnet deler av bildet. Uansett grunnen, ferdig eller uferdig, er kunstverket virkelig i øynene av beholderen.